文/马庆云
荷兰电影年产量不多。《放荡青春》无疑是最近两年荷兰电影当中最值得注意的一部。该片首次上映于荷兰鹿特丹电影节，稍后，则在第23届釜山国际电影节当中获得未来景象奖提名。该片颇有一些荷兰版《阳光灿烂的日子》的味道，而片中透出的荷兰青年的生存态度，又是另一种《大象席地而坐》。
《放荡青春》是目前比较公认的一个电影翻译名。这部荷兰电影的荷兰语直接翻译则是“我们”。当然“我们”这个名字不能迅速呈现该片的内容态度，反倒是《放荡青春》简单明了，让影迷知道它演的就是青年人的“放荡不羁”。但是，从电影精神主旨的角度讲，《我们》这个名字更为博大精深一些，该片讲得其实不仅仅是一个青春故事，更像是一个“我们”世界当中普遍面对的青年问题。
这部荷兰电影，用四个青年的角度，讲了这群青年人如何凑在一起，反抗家庭，追求财富，放纵自己，最终违法犯罪的事情。《放荡青春》当中，以青年人特有的荷尔蒙爆棚的问题来实现对社会的一种嘲笑。但这种嘲笑，对于该片的创作者而言，其态度则认为其是病态的。青年人不满于自己所生活的环境，并且以荷尔蒙的方式进行回击，显然是大量电影的共同命题。
在《放荡青春》当中，这种荷尔蒙的发泄与金钱的快速累积及其罪恶的有效转移相互承接在一起。剧情当中，四男四女，他们起初只是为了发泄自己喷薄的青春激情，而稍后，则是把这种激情与金钱联系到一起，让通过各种方式获得金钱，并且享受更为繁华奢侈的生活。最终，几位青年进入到了病态的犯罪当中，更是有人因此而命丧黄泉。
说它是荷兰版的《阳光灿烂的日子》，实在是因为这两部电影不仅在情感更是在具体的桥段上，都有很多相仿之处。两部电影作品，都是反映特定环境下的青年人的荷尔蒙冲动问题，尤其是青年人特有的自认为正确地嘲讽时代的方式。在具体的桥段当中，《阳光灿烂的日子》和《放荡青春》都大量出现了青年和自行车，青年和过街天桥等等。
“阳光灿烂的日子”那一代人，还只是在过街天桥上朝下边的人吐口水，到了《放荡青春》里边，则是站在高速的过街天桥上更为恶劣地阻碍交通了。显然，在后者的电影内容当中，青年人的罪恶更为极端了。《阳光灿烂的日子》内核是温暖阳光的，是带着青春不再的爱意的，而这部《放荡青春》则更多的是冰冷，对青年病态的某种反思。
青年人的故事，一直是文艺电影的重要题材内容。在青春病态方面，国产文艺片《大象席地而坐》无疑成为不少影迷心目当中的经典之作。当然，这种经典的既视感，很大程度上源自这部电影的创作者的自*。导演和自己的作品形成了非常强势的互文关系，片中青年的青春迷茫，也或许正是胡波导演自己的迷茫。
而在《放荡青春》当中，片中青年人的那种迷离，与《大象席地而坐》也是类似的。他们都有着原生家庭的问题，并且对所处的环境有着诸多的不满。不过，《大象席地而坐》的青年毕竟只是无奈的时候去看看大象，而荷兰《放荡青春》当中的青年们，则开始组织了对社会的有效犯罪。可以说，后者更为极端，甚至于把这种病态发挥到了令人担忧的程度上。
如果说《阳光灿烂的日子》还是美的话，那到了《大象席地而坐》的时候，已经更多的不是美，而是青春的幽怨毒素了。而到了《放荡青春》的时候，这种青春的毒素真正呈现出了自己的破坏力，而不是美学价值了。这部荷兰电影，首先呈现的是一种青年人普遍的焦躁状态，其次，则是对极端焦躁的人文反思。
《放荡青春》真正的故事主干人物，出现在剧情的第四章节。这个青年因为和父亲发生冲突，而离开自己的家庭，带领自己的朋友们开始了一段青春的冒进之旅。起初，他不过是砸了父亲生意合作伙伴家的玻璃，还真的只是小孩子的作为，稍后，便逐层放大了自己的青春*，并且最终走向犯罪了。荷尔蒙的冲动感没有被有效控制，并且没有被引领到有效的社会范畴当中来做正面建设工作，所以，《放荡青春》最终的结局，是灰暗的。
编剧兼导演雷纳·埃勒，躲在《放荡青春》背后，不慌不忙地讲了这么一个荷兰小镇的故事。我们可以把这个故事当作一个“荷兰小镇”故事，是“异域风情”的一部分罢了。但是，《放荡青春》的直接翻译名“我们”，更为有效，这样的青春，又何尝不是我们的青春呢？青年犯罪题材，往往会出现尺度上的棱角，因此，我们的电影当中不太愿意触碰这类内容。触碰浅了，影迷觉得假，触碰深了，尺度上过不去。
《放荡青春》这部荷兰电影，更像是不考虑尺度问题的青春题材的电影，呈现的是所有人的青春世界。只是，在这种荷尔蒙的冲动面前，我们有的人向善了，平稳度过这种冲动，有的人，向恶了，成为“放荡青春”的模样。如果将这个荷兰小镇的故事置换成我们身边的小镇故事，可能会让大家看到更多的真实。
电影的魅力，就是超越自身故事的自然局限，让故事真正成为“我们”的故事。对于青春而言，冲动与激情当然是一种必然，但如何把这种必然归纳到社会正向价值当中来，则是影迷、家长和时代都应该思考的大学问。
