把一个“谦虚”之名扣在苏轼头上，看上去似乎总有点儿不妥，毕竟这是北宋傲得不行的文坛一哥。别人只在春风得意时傲，他却无论身处何境，属于文人特有的狂傲不减半分。
其平生最好的词作，几乎都是在被贬时所作。那个一边吟着《念奴娇·赤壁怀古》，一边煮着东坡肉的苏轼，成了历代文人心中无可替代的偶像。但这样的苏轼平生却确实谦虚过一回，时间是在他因“乌台诗案”被贬黄州的第二年，当时他的好友章楶写了首《水龙吟》，苏轼觉得写得挺有意思，便依原韵和了一首词寄给了对方。
和词作一起寄过去的还有一封信，信中说道：“词妙绝，本不敢继作，次韵一首寄云，亦告以不示人也”。意思是：你的词写得太妙了，搞得我本来都不敢继作的，最后次韵写了这首词，写得不好，你不要将它示人。那么到底是哪首词，让苏轼这么谦虚呢？就让我们一起来品一品这首《水龙吟》。
《水龙吟·次韵章质夫杨花词》
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
看到这首词，大家是不是觉得这是苏轼最不该谦虚的一次了，这大概是苏轼平生最美的一首词，从开篇美到结尾，特别是其中“春色三分，二分尘土，一分流水”一句更是无人超越的神来之笔。
词的上片用似花还非花开篇，已是绝美，这是杨花的外在形态。它飘洒而落，无人怜惜。抛在路旁，看似无情，其实却饱含深情。心中柔肠百结，娇眼难掩离愁，想要开放却又闭上了眼。它随着风飘向万里之外，只为寻找心中挚爱，却又被无情的黄莺叫起。词人从杨花飘落，联想到它的有情，再想到这份有情被无情扰，凄美异常。
词的下片由杨花的凋落想到西园内满地的落红。清晨一场细雨过后，连落花的踪迹也找不到，它们去了哪里？原来是化成了池中的一池浮萍。于是词人便有了“春色三分”的感慨，诗人用极绝美的夸张之语，道出了落花以及春的归宿。最的一句由杨花笔锋一转，转到伤春伤别之人，细看水中漂着的，哪里是杨花，那是离人的点点泪水。这几句是写花更是写情，有虚有实，出神入化，这是苏轼才有的笔力。
全词看似句句写花，却又句句写情，句句写痴情人儿，所谓“寓情于物”，正如此作。有一种词，很难说清楚它到底好在哪里，但读完却总能给人无限美感，苏轼这首词就是最好的证明。
最后要感谢既是北宋名将，又是诗人的章楶，当时他拿到此词惊为神作，当即与众人传阅，这也是这首险些被东坡自己埋没的经典能得以传世的原因。还有多少沧海遗珠湮没在历史的长河里，每每想到此，便令人叹息不已。
