柳宗元《江雪》就作于永州时期。我们可以说，渔翁就是柳宗元自己的人格写照。他很孤独，世界变得白茫茫，变得辽阔、空寂，没有人搭理他，也没有人解救他。他只能自救。怎么救自己？不是去蝇营狗苟，去阿谀奉承，而是坚守人格，坚持创作。这样一位在寒江雪中独钓的蓑笠翁，其实就是在孤独、偏远、凄寒的永州独自创作的柳宗元。渔翁的钓竿，其实就是柳宗元的那支生花妙笔啊！
《江雪》
唐•柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
江雪独钓，
是属于柳宗元的一次盛大祭奠。
天地孤独乃恒道，
万物寂灭终归途。
他郑重地回首了前半程的琳琅，
而又于风雪之中，
大江为证，
完成了他的人生告别，
以江雪垂钓之态，
吊至亲，吊至爱，吊往生。
诗歌的意义就在于，
当经历生命中重要的事件或者瞬间时，已经有一句诗歌在那个时空中等你,
使你感受到全然地被理解和被说出。于是千年前曾路过柳宗元的风雪，
这首诗传达的心声是什么？孤傲还是孤独？
应该是孤独，尽管孤独之中也有高傲。
孤独是一种非常高级的心理状态，一般人体验不了，尤其是传统社会的中国人。长期以来，我们民族就是农业民族，传统社会则是人情社会。普通人求团圆，喜欢四世同堂，天伦之乐；读书人求闻达（闻读如问），希望扬名立万，光宗耀祖。孤独，怎么可以？
所以，孤独是没有的，只有孤单。
孤单很可怜，叫“孤苦伶仃”。
孤傲不可取，叫“孤芳自赏”。
能够体验孤独的，大约只有诗人。
诗人从来就是也永远都是单独的个体，集体写诗就像集体做梦一样荒唐可笑。但，能不能体验是一回事，体验之后能不能表达却是另一回事，而且表达的重要性并不亚于体验。不能或没有高超之表达的体验是没有艺术价值的，尽管仍然值得尊重。
柳宗元离我们很遥远，很多事情都变了，但是人在遭受困难和挫折时的情感是相似的。
我想君子有浩然正气，敢于拔剑，即便“千万孤独”，即便“守最后一盏灯”，也要坚持。
可是如果是我们，面对困难，面对不公，面对理想，我们是否真的能坚持自己应该坚持的。
是否被生活磨平了棱角…
在这方面，柳宗元堪称高手，这首诗则堪称极品。
表面上看，这诗不过画了幅“寒江独钓图”而已：白雪皑皑的山间江上，一位穿着蓑衣戴着斗笠的渔翁坐在小船上钓鱼，倒也是诗情画意。然而这诗这画的背景，却是千山无鸟鸣，万径无人迹的绝灭之境，便更显得那舟是孤舟，钓是独钓。
何况大雪天，鱼们都在水底冬眠，渔翁能做什么呢？
也只能钓得寒江雪。
雪，洁白无瑕，晶莹剔透，正是高冷气质的象征。
所以，寒江独钓便既是享受孤独，也是证明自己。
没错，那正是诗人宁可孑然一身离群索居四顾茫然，也绝不肯同流合污的内心写照。也许正因为此，柳宗元才用了“绝”“灭”“雪”这三个入声字来做这首诗的韵脚。
余光中的《守夜人》这首诗，“做最后的守夜人，守最后一盏灯，只为撑一幢倾斜的巨影。”在诗的国度里坚守。即便孤独，也是幸福。《守夜人》也是一本书，一本诗集，书里是余光中从青春到逝去之前的一生。他将一生都写成了诗，稚嫩的，欣喜的，孤独的诗。他也确实做到了自己所说的，坚守着诗的国度，是一个守夜人。
即便相隔千年，他们依然一脉相承，依然孤独，依然坚守。
