刀郎的新歌《罗刹海市》 “不具备审美价值”的人远远比不了的。刀郎的音乐高度也早早就是某些评价他“土”刀郎近几年发表的四张具有很强不同地域特色的概念专辑,无论从旋律、和声、结构还是编曲的完整性和严谨性来看,都展现出了卓越的创作手法和音乐素养,要音乐性有音乐性,要根源有根源要深度有深度。即便回顾他早期的代表作,也可以看出他对中国传统和民族音乐的深耕,(同样是五声音阶,别看后面乡土创作者跟风众多,在此之前没人像他那样创作旋律 ,单一个《新阿瓦尔古丽》都是可以选入教材的、没有深入研究过新疆民族音乐的人所创作不出来的优秀民谣作品,同时他还早早就吸收了国际音乐元素(比如说ska、布鲁斯),在内地绝对是被远远低估的(个人认为另外一个当年被远远低估的优秀内地音乐人是雪村)。难道因为当时制作成本、制作水平受限制就理应被打压么?
大家重点都放在解析这首词上。这首歌的作曲编曲也很有意思,这首歌采用了颇为罕见的4 3混合拍子(这张专辑的用到additive meter的歌可不止这一首),将东北二人转传统风格与磨改的雷鬼音乐进行了大胆融合,这才是是华语乐坛吸需的风格。但更为可贵的是,这种多样化的风格融合并非单纯的表面技巧炫耀,而是服务于作者的表达一一比如说这个奇数拍不仅强调了它的山歌散漫随性的特点,更能营造一种惺忪醉眼看颠黑倒白、以丑为美的怪力乱神世界的恍惚感,是基于对不同风格特点的深刻理解而进行的合理应用。可以说,整张专辑都代表了当代华语流行音乐创作中,既注重创新又兼顾内涵的难得典范,并不是无脑的披电子、合成器皮的老歌新唱。
我觉得这波热度,无论是否有炒作成分,刀郎都实至名归,配得上!