摄影作为记录手段，真实性必须是首先考量的因素。这不仅体现在环境和形态上，还包括真实的色彩还原。在晴天中午时分阳光照射下，光的色温5500k左右被称为标准色温，而这时眼前的色彩最为真实。使用相机的日光白平衡设置，就可以最为真实地反映出景物本身的色彩。
调整相机白平衡
我们不可能只在晴天中午的标准色温下拍摄，在阴天、建筑阴影以及室内人造光源下，光线色温就会有不同，景物就会产生偏色现象。前期设置和后期调整“白平衡”就成了数码摄影的主要手段。目的只有一个，就是为了照片中景物真实色彩的准确还原。为了方便拍摄者快速设定白平衡，数码相机根据拍摄环境或光源数据，预设有日光、阴天、阴影、白炽灯、钨丝灯等选项，实际拍摄前只需要调整即可。如果这些预置数据达到不了对现场色温的要求，还可以使用自定义方式，“定制”专一现场的白平衡。无论如何，调整相机白平衡是现场获得真实色彩的第一步。
防止饱和度过度
色彩的饱和度是摄影者在前期拍摄和后期处理图片时最常遇到的问题。饱和度高，色彩就浓重。如果掺入白色，那么色的亮度高了，饱和度却降低了，成了不饱和色而掺入黑色，亮度降低，饱和度过度，色彩浓浊。过度饱和度的作品并不鲜见，尤其各大摄影比赛。衡量一幅摄影作品的饱和度，没有时间依据专业色谱标板上的颜色去进行一一比照，而是依靠视觉经验。这种视觉经验源于日常的观察和生活的积累，有经验的摄影和鉴赏者，对不同的景物和不同光线有着细致的观察和色彩认知，同时参照浏览大量摄影作品做出判断。在后期调整色彩饱和度时，一定要参照自然实物标准，做适当的调整，防止色彩过度饱和。
校正细微的色彩倾向
在胶片相机时代，不同的品牌和用途的胶片，都具有不同的色彩和反差特性。进入数码摄影时代，数码单反通过“照片风格（佳能）”或“优化校准（尼康）”等参数设置，调整拍摄时的图像特性，以表现不同的色彩倾向和锐度反差，来分别适用于不同的拍摄题材。以佳能相机为例，通过参数设置与色彩矩阵调整拍摄时的图像特性，整合为直观易懂的六类————标准、人像、风光、中性、可靠、单色，以不同的色彩倾向和锐度反差，来分别适用于不同的拍摄用途。尼康数码单反相机中的基本图片风格设定通常包括标准、鲜艳、自然中性，风光、人像等校准参数可以使用。风光照片风格拍摄的照片能够带来色彩鲜艳的图像，再现晴朗天空的蓝色、草树的绿色。在风光摄影中，深邃的蓝天、树木新绿的色彩效果，是最具有视觉冲击力的。所以拍得比实际景物色彩更饱和一些。风光风格还同时增加了图片锐度，它可以将树叶、岩石乃至建筑这些景物的细节更清晰地描绘出来，使得风光照片更加生动。拍摄不同的题材，可以设定为不同的照片风格，这样可以增加作品的表现力。每一种照片风格中，相机使用者还可以根据自己的偏好，针对特定题材需要对锐度、反差、饱和度和色调进行个性化调整。后期手段尤为方便，其中饱和度和色调就是对色彩的细微调整。此外，校正电脑屏幕和打印机输出色彩相统一，都是保证色彩正确的手段。
