一名女子正在化妆，随着镜头拉远，你会发现她的脸失去了下半部分，只有一副张开的机械咽喉。一根电缆直接插进一位商人的头骨，冒出火花和白烟。一部公寓大小的电梯升上高空。
今年早些时候，波兰开发商CD Projekt Red公布了《赛博朋克2077》的首部预告片，上述场景都是视频中的片段。作为对夜城（Night City）的介绍，CDPR称《赛博朋克2077》拥有自极乐城（Rapture，《生化奇兵》）和City 17（《半条命2》）以来最具辨识度的背景设定之一，不过在游戏中，并非所有图像都是原创设计。
在开发期间，CDPR从一个历史悠久的传统中吸取灵感：赛博朋克。但赛博朋克究竟是什么意思？又是如何起源的？
前“赛博朋克”时期
若要探寻赛博朋克的起源，就可能要追溯到几百年前，发展历程中的第一座重要里程碑是菲利普·狄克撰写的科幻小说《仿生人会梦见电子羊吗》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）。在这部1968年出版的小说中，赏金猎人Rick Deckard追捕一群试图伪装成人类逃离的仿生人。
十几年后，这部小说被改编成电影《银翼*手》，后者为绝大多数赛博朋克题材的作品提供了视觉模板。
除了狄克的小说之外，电影《银翼*手》的世界观设定还受到1975年漫画，法国艺术家墨比斯（Moebius）和编剧丹·欧班农一起创作的《无尽的明日》（The Long Tomorrow）启发。墨比斯构想了一个气氛压抑的未来城市——高楼林立，极度拥挤，不同阶层之间有着深深的鸿沟。《无尽的明日》不仅让《银翼*手》导演雷德利·斯科特深受启发，还影响了大友克洋（漫画《阿基拉》从1982年开始连载），以及美国裔加拿大科幻小说家威廉·吉布森。
《无尽的明日》（The Long Tomorrow）
一个品类的命名
《仿生人会梦见电子羊吗》提出了一个问题：仿生人究竟算不算人类？《无尽的明日》将黑色电影（film-noir）桥段和科幻小说融为一体，《银翼*手》则塑造了一座未来都市。在上世纪80年代，赛博朋克的所有重要组成部分都已经到位，只是还需要一个名称。
“当我在上世纪80年代想到C字母打头的那个单词时，目的只是为我当时正在写的文章想个俏皮、单字母的标题。”布鲁斯·贝斯克（Bruce Bethke）是第一位提出“赛博朋克”一词的作家，那篇文章将青少年黑客作为主要角色。
“我并非试图定义一个品类，发起一次运动或做任何其他事情，我只是想为我的故事找到一个让人印象深刻，方便宣传的标签。我希望将核心理念压缩到几个音节里，让编辑过目难忘，帮助我把文章卖给某家杂志社。”
“很显然，我做过头了。”
1983年，随着贝斯克的故事发表，“赛博朋克”开始被用来定义一个当时尚显松散的品类。在那之后不久，被许多人视为最经典的赛博朋克作品，威廉·吉布森科幻小说《神经漫游者》（Neuromancer）问世了。
这部1984年出版的小说讲述了“控制台牛仔”、黑客凯斯（Case）的故事。凯斯阻挠了犯罪的老板，但他也为此付出了代价。凯斯的中枢神经系统遭到严重破坏，无法再访问网络空间“矩阵”。在本书开头，一位神秘新雇主为凯斯提供了第二次机会：他可以修复凯斯，但前提是同意参与一系列抢劫事件，作案地点包括日本夜之城（Night City）、美国混乱都市以及一座环形空间站，目的是解救一个超级先进的人工智能。
《神经漫游者》的故事融合了犯罪和科幻小说元素，但正如电影《银翼*手》，真正引发人们共鸣的是吉布森所构想的世界。
按照《神经漫游者》的设想，未来世界充满了对立：物质世界令人压抑、犯罪猖獗，网络空间却十分明亮；街头穷人挣扎求生，贵族们却可以人为地延长寿命，并想方设法填补生活中的空虚。人类会衰老，但尖端技术能让人买到新的四肢、眼睛和皮肤来改造身体——只要他们付得起钱。
打破和制定规则
《神经漫游者》划定了赛博朋克品类的界限，在它之后，许多书籍又进行了探索和巩固。帕特·卡蒂甘（Pat Cadigan）的《Mindplayers》和《Synners》探索脑控技术的心理暗示，鲁迪·鲁克（Rudy Rucker）的《Ware》系列讲述了由人工智能催生的机械生命体的演进，而布鲁斯·斯特令（Bruce Sterling）的《Islands in the Net》等作品则专注于讨论黑客亚文化。
在科幻小说界，作为赛博朋克运动的发起人之一，斯特令赢得了“布鲁斯主席”的绰号。斯特令编辑了1986年出版的《镜影：赛博朋克选集》（Mirrorshades: The Cyberpunk Anthology），该书收集了吉布森、卡蒂甘和鲁克等科幻小说家创作的赛博朋克短篇故事。斯特令在书的序言中写道：
“某些核心主题在赛博朋克作品中反复出现，例如身体入侵：假肢、植入电路、整容手术和基因改变，甚至还包括心灵入侵主题：脑机接口、人工智能、神经化学——这些技术从根本上重新定义了人性和自我的本质。”
赛博朋克将这些先进技术与现实社会问题进行了结合，例如毒品、廉价酒吧和驱使人走向犯罪的绝望心理等。在赛博朋克的世界里，统治阶层几乎总是那些控制着技术的巨型公司，而主角往往是游走于社会边缘的局外人，例如罪犯或黑色电影风格的反英雄角色。斯特令曾这样总结赛博朋克世界的特点：“高科技、低生活。”
1988年，桌游市场出现了首部赛博朋克作品：迈克·庞德史密斯（Mike Pondsmith）编写的纸笔RPG游戏《赛博朋克》（Cyberpunk），而它也是CDPR创作《赛博朋克2077》的原型。在保留原作世界观、角色职业等元素的基础上，CDPR邀请庞德史密斯参与创作，为玩家们提供第一人称的开放世界游玩体验。
对于赛博朋克，庞德史密斯给出了如下定义：“街头平民的生活在压倒性的政治和社会力量下被摧毁，但他们使用自己找到的技术，或通过改变技术的用途来展开反击，实现个人自由。”
据庞德史密斯透露，他在编写纸笔RPG《赛博朋克》的第一个版本时还没有读过吉布森、斯特令等人的著作，不过在编写游戏的第二个版本《赛博朋克2020》（1990年推出）期间，庞德史密斯开始将他们的一些想法融入到游戏当中。
随着时间推移，赛博朋克作品的内容和形式逐渐变得固化，但考虑到“打破规则”（《赛博朋克2020》规则手册中的说明文字）是赛博朋克品类的关键原则之一，这未必是件好事。
