几乎每一个看过《千与千寻》的人，都会把它奉为神作。
船长也不例外。
第一次看，船长还在读小学，那时候的自己对“宫崎骏”三个字没有什么概念，只知道是个画漫画的日本人，只知道是《龙猫》的作者，也只知道《千与千寻》是姐姐买回来的一盒DVD影碟动画。
虽然包装比较精美，但是跟其他动画一样，只是用来消遣娱乐罢了。
记得很清楚，上面这张海报，是那盒影碟的封面，肥胖的大猪，阴森的背景，游荡的鬼魂，以及一名面目淡漠的少女，这些元素汇集起来在船长童年幼小的心灵里面形成了一种挥之不散的不安感。
所以第一次看，只有惊悚二字。
不开玩笑，船长童年对《千与千寻》印象最深的两个画面，第一个是千寻的父母突然变成两头肥猪牲畜狂吃猛吞，第二个就是无脸男在澡堂里吞食青蛙侍者。
因为这两个画面，导致在我整个少年时期，每逢听到《千与千寻》，脑海中只会蹦出来一句话：
“一部怪异、可怕、让人摸不着头脑、既不搞笑也不刺激的日本动画片。”
虽然那时候从影碟封面，知道了它是第75届奥斯卡金像奖的最佳动画长片，但由于惊悚一直占据着我的认知，所以之后整个学生时代都极少再去完整地重看翻看，就这样转眼便到了长大成年、甚至出来社会工作的年纪。
一直到了6月21日这天，借着机会走进了影院。
而这一次，船长感觉像看了一部全新的动画，似乎是一部以前从来没有看过的片子。
一点都不夸大。
“怪异、可怕？”
我无比嘲笑童年时的幼稚认知。
这部在2001年已经在日本上映的动画，至今获得了数不胜数的国际性大奖，并且18年后依然还是日本票房冠军，堪称传奇级别，所以这么多年来《千与千寻》早就被粉丝、影评人、媒体、学者研究得“一丝不挂”，各种角度的解读上网随便搜搜就有一大堆，然而船长今天要讲的，不是隐喻和映射，而是千寻的感情线。
《千与千寻》，不仅仅是神怪奇幻片，它既描绘了轻纯爱的美好，又表达了一厢情愿的悲情。
整部动画，千寻有两条感情线。
千寻与白龙10岁的荻野千寻，在命运指引下误入了神明世界，在这个异域邂逅了自己生命中也许是最重要的那个人——
