女演员“扮嫩”究竟是市场需要还是跨不过年龄障碍？
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最近，54岁的李若彤穿上17岁时的同款校服的照片刷屏，被网友称赞为名副其实的“不老女神”、“天仙本仙”。同样54岁的刘嘉玲，却因《情深缘起》中的“少女造型”招致骂声不断，换上学生服、扎起双马尾的顾曼璐，被淹没在弹幕七嘴八舌的吐槽里。
这两种割裂的现象反映出，“少女感”一直是维持女明星艺术生命的不二法宝，为了迎合市场对“少女感”的期待，女演员普遍“不敢老去”。因为“变老”，意味着没有戏演，意味着没有市场。另一方面，通过“扮嫩”实现“减龄”，成为演员完成角色不得已而为之的手段。结果几家欢乐几家愁。在这条屡战屡败的赛道之外，不少年轻女演员将眼光投向“扮老、扮丑”战场，战况如何？
“扮嫩”引争议
跨年龄少女谁演谁尴尬？
在《鹿鼎记》以及《狼殿下》等剧的多重夹击下，《情深缘起》热度、口碑毫无水花可言。这部剧自立项之日便备受瞩目，张爱玲《半生缘》大IP基因、制片方三顾茅庐力邀刘嘉玲、郑元畅首次出演民国剧……自带光环的明星效应成为宣发关键点。然而，成也萧何败萧何，观众差评也主要集中在选角不符。
对于原著粉和03版剧粉来说，54岁的刘嘉玲和37岁的蒋欣饰演20多岁的顾曼璐和顾曼桢堪称“超龄”出演，年龄、气质看起来略显违和。毕竟，蒋勤勤、林心如当年饰演这对姐妹花时，也才27岁、26岁。《情深缘起》第一集，顾曼璐参与花魁争夺大赛，一身学生服、双马尾演唱《茉莉花》将观众吐槽推向高潮，“硬凹少女造型、强行装嫩扮可爱、简直不忍直视”充斥在视频弹幕和豆瓣评论区。而港普夹杂着上海话也让人出戏。演员气场强大，不像沉沦风尘的舞女，更像百乐门老板娘。
至于蒋欣，观众则认为她没有演出顾曼桢自带文艺气质的清纯柔弱感，丝毫没有小家碧玉的妩媚。微胖的身材被指“虎背熊腰”，肩宽比男主魁梧被网友质疑是否会上演吊打祝鸿才的戏码？不仅如此，顾曼桢、顾曼璐与妈妈、奶奶在一起的群像戏也被指“不像三代人，更像一代人。”——老黄瓜刷绿漆的选角阵容无疑成为了《情深缘起》集体翻车的硬伤。
虽然评论演员的颜值、身材和年龄稍显“政治不正确”。但是，观众对女演员的身材、颜值管理一直都有着严苛的要求。不过，即便刘嘉玲、蒋欣与角色的适配度引发了大部分人的不满，也有人为她们鸣不平: “忽略原著、忽略年龄，只看演技的话，是过关的。” 只能说，演技不是挑选演员和评价演员的唯一标准，演员演技再好，也挽救不了选角的失败。
其实，女演员“扮嫩”，并不是什么新鲜话题。刘晓庆被称为“扮嫩”鼻祖、“丫头教”教主，与她同年龄段的奚美娟、潘红开始接妈妈戏、婆婆戏，她依然徜徉在“装嫩”的海洋，她的《隋唐英雄》《武则天》《永乐英雄儿女》《红玫瑰黑玫瑰》都曾被“扮嫩”绑架。并创下了女演员“扮嫩”的最高年龄差。
除此之外，40岁的林心如在《秀丽江山之长歌行》中扮演少女，被指“发型再嫩也掩不住老态“；44岁的周迅在《如懿传》演15岁少女，亦是槽点满满。40岁的陈乔恩在《独孤皇后》的少女扮相遭到了网友的口诛笔伐。40岁的董洁在《澳门人家》演18岁少女，被嘲“装嫩”，没有“少女感”。
女演员“扮嫩”是市场需要还是跨不过年龄障碍？这个问题要辩证地看。
首先，这是剧本、角色需要，女主从单纯懵懂的少女一路打怪升级，进阶为所向披靡的女王，前期的柔弱、傻白甜、天真时期，不得不通过“扮嫩”来实现。其次，电视剧题材不够多元化，女演员的试错空间很小，只能拘泥于玛丽苏、大女主类型。最后，审美需要，白瘦幼是当下的主流审美。不过，这样的审美偏好随着互联网的崛起、女性地位的提高发生了些许改变。喜欢健身的王菊、张天爱，轻熟女张雨绮，以及漂亮姐姐陈数、袁泉、俞飞鸿……日渐成为观众的“新墙头”。
常态化“扮嫩”下
也有人逆流而上
电视剧是长篇叙事，跨年龄角色也就成为了一种常态。尤其是古装、年代剧。在处理跨年龄问题时，不少制片方选择将角色划分为童年/少年/青年/老年等不同时期，便于启用不同年龄段的演员来担纲角色的各阶段。比如，电影《阳光灿烂的日子》《中国女排》《无间道》，电视剧《大明宫词》《何以笙箫默》《庆余年》。
但目前市场上最盛行的，是一人扛下所有。制片方通常只选用单个演员包揽角色的每个成长时期。这是因为，外形条件相似、内在气质拿捏一致的大、小演员很难找到，即便有，演员档期、经费、剧本等客观事实也不一定允许。在年龄选择上更倾向于中年演员，年龄太小的演员演技稍显稚嫩，无法撑起角色后期的成长、蜕变甚至是黑化。年龄太大，则很难演出角色身上的“少年感、少女感”。所以，跨年龄出演角色，不仅考验服化道和造型团队，更与演员的演技高低产生了直接关联。
当然，女演员跨年龄出演并非只有“差评”和“嘲讽”，也有不少演员在“扮嫩”的路上不断向观众输出惊喜。比如，同为大女主剧，《甄嬛传》里的孙俪与《如懿传》里的周迅，就收到了截然不同的评价。正在热播的《燕云台》，45岁的佘诗曼出演萧胡辇，这个人物少女戏篇幅不多，加上本身老成、顾全大局的人设，使得角色的少女时期人设“立”得住。
还有一些演员，享受到了“扮嫩”减龄的红利。49岁的蒋雯丽在《正阳门下小女人》扮演了20岁年轻女孩，夺得了白玉兰奖最佳女主角。年龄跨度从20多岁到70岁，蒋雯丽从形体、眼神、动作、语言都有意贴近年轻人。在《猎狐》中，王鸥的“扮嫩”也很成功，37岁的她，演大学生毫无违和，半扎丸子头的小清新造型，涉世未深的少女形象，被诠释得恰到好处。
有的演员强行“扮嫩”，也有的演员受困于“扮嫩”。30岁的谭松韵，一直是青春剧、校园剧、家庭剧偏爱的香饽饽，在今年播出的《以家人之名》和《亲爱的麻洋街》中，她再次出演高中生，评价却褒贬不一。有人认为，她对少女形象的塑造，过于刻意，部分表情拿捏用力过猛。像谭松韵这样“天生童颜”的女演员，要想跳出“扮嫩”，只有利用好最佳转型期，才能抓住极其有限的机会以便延长自己的演艺生涯。
“扮老扮嫩”不同命
“扮丑”获赞频率最高？
“扮嫩”对于女演员来说易如反掌，但“扮老、扮丑”却是一项有门槛的技术活。而且，并非所有女演员都愿意放下身段、牺牲形象，通过素颜、增肥、特效等方式去“扮老、扮丑”，去挑战和颠覆全新的自我。
先来看女演员“扮老”案例，董洁与尹昉相差6岁，在新剧《再见啦母亲大人》中，董洁首次挑战跨越30年的母亲角色，妆容尽可能地拉大了两人年龄差。片方让男演员“装嫩”、女演员“扮老”的行为备受争议。此前播出的《海上嫁女记》，45岁的蔡少芬给30岁的张檬当妈，被不少观众吐槽。
相比“扮老”，观众似乎对“扮丑”更为买账。电影《月半爱丽丝》中，关晓彤变身“大码女孩”，与唐嫣在《克拉恋人》中的形象不相上下，首次以170斤的形象示人，圈了一波好感度。迪丽热巴在《傲娇与偏见》中奉献了荧屏“初丑”。白百何的《整容日记》瞄准“阵容 丑女”全新视角。此前，杨幂通过电影《宝贝儿》放下偶像包袱尝试“扮丑”，却被狠批，“刻意扮丑表演浮夸。”
对于年轻演员来说，“扮老”、“扮丑”日渐成为了救命稻草。这是因为：第一，红花需要绿叶配，丑角也有其存在的价值。演好各种角色是演员该有的基本修养。毕竟，没有小角色,只有小演员。第二，很多女演员特别是流量演员演了太多流水线上的批量角色，没有拿得出手的代表作，如果能通过“扮老”、“扮丑”获得观众、市场、奖项认可，不失为摆脱流量标签，走向转型之路的捷径。
事实上，不管是“扮嫩”、“扮老”还是“扮丑”，都需要演员有的放矢、量力而行。首先，如果自身和角色的契合度不够，再高超的演技也无法弥补“违和感”，比如正在热播的《情深缘起》；其次，即便遇到适合自己的角色需要“扮嫩”或者“扮老”，也别忘精心演技剧本、考察造型和服化道等是否会“水土不服”。比如《如懿传》。
最后，制片团队不能过于求全责备，要求演员适配角色的每个成长阶段，毕竟有的人天生就是童颜、有的人自带超越年龄的老成，这些都是选角初期需要做的工作。只有综合考量各项因素，才能兼顾市场与审美。最后，水能载舟亦能覆舟，“扮嫩”、“扮老”、“扮丑”可能成为演员演技超车的加分项、名场面，也可能变成名垂青史的“车祸现场”。
