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中国的传统节日主要有：春节，元宵节，龙抬头，社日节，上巳节，寒食节，清明节，端午节，七夕节，中元节，中秋节，重阳节，下元节，冬至节，除夕等十五个节日。
这些节日是中国文化凝聚的结晶，也是中国文化沉淀的过程。在中国历史发展的演变中，朝代更迭，社会变迁，对自然的敬畏，对未知的恐惧，对美好的追求，逐渐凝聚成了今天的十五个传统节日。
十五个节日中，主题各不同，有祭祀，有庆祝，有思念，有表白。除了节日中的传统仪式外，中国的文人们往往会因节日而触媒，写下他们的诗篇。
这些节日的诗篇，少则几百，多则上千，细细读来，道尽了人间悲欢离合，写尽了世间森罗万象……
一、春节-“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”之辞旧迎新
公元1069年（熙宁二年），王安石上任参知政事，提议设置三司条例司，同年正式开始轰轰烈烈的王安石变法。
同年除夕这一天，看到千家万户都在喜气洋洋的准备过新年，想到变法终于开始，新年新气象，王安石写下了这首千古名篇《元日》。
元日
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
诗文乃是诗人心声。为了改变北宋常年积弱积贫的状况，王安石一生的夙愿终于在这一年开始，变法伊始，革除旧政，新政实行，当然希望有一个好的开端。
新法的诞生如同“春风送暖”那样充满生机；“曈曈日”照着“千门万户”，这不是平常的太阳，而是新生活的开始，变法带给百姓的是一片光明。结尾一句“总把新桃换旧符”，表现了诗人对变法胜利和人民生活改善的欣慰喜悦之情。其中含有深刻哲理，指出新生事物总是要取代没落事物的这一规律。
变法，是你死我活的斗争。历史上每一次变法，那都是血腥的战争，王安石变法也不例外。变法开始，无数的朝廷大臣和贵族拼死反对，为了能变法，诗人置生死于度外，自然也希望能够尽快摆脱这些障碍，新的一年能够更加顺利的开展。
同时，也反映出诗人强大的自信，他非常坚定自己的道路是正确的，也相信在他的坚持下，越来越多的百姓和朝臣会支持他，加入变法的队伍，共同开创大宋王朝的繁荣。
图1 元日
二、元宵节-“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”之人生意境
稼轩《青玉案》一出，元宵节诗词皆可废。
公元1174年（淳熙元年），辛弃疾因滁州功绩，升任江东安抚司参议官，后为叶衡推荐，接连提升。虽然政运亨通，辛弃疾心中还我河山，抗金复国的雄才大略一直没有任何进展。
这一年的元宵佳节，南宋繁华远胜于往昔，同在歌舞升平中的辛弃疾写下了这首千古名篇《青玉案·元夕》。
青玉案·元夕
东风夜放花千树。更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
词的上半阙完全是描绘元宵节当夜歌舞升平的绮丽景象。
“花千树”、“星如雨”、“宝马雕车”、“香满路”、“凤箫”、“玉壶”、“鱼龙舞”，这些琳琅满目的繁华景象让人应接不暇。元宵佳节，千家万户都走出家门，欢度这个普天同庆的美好节日。
这一年，南宋虽然积贫积弱，但城市繁华却一时无二。
在这样无限风光，无限繁华的世界中，到底蕴含了什么？
词的下半阙给出了答案。
一开始就是一个引人注目的美人，“蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去”。按理说，这样繁华的街上，应该有很多这样雾鬓云鬟，袅袅婷婷的美女。词人一眼看中的这个美女一定与众不同，是非常符合他平日里审美标准，甚至是日思夜想的。
只是看到了她一眼，随后就消失在了熙熙攘攘的人群中。词人“众里寻她千百度”之后，踪影难觅，已经绝望的时候，突然“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。
在绝望的时候，发现她的一瞬间，是永恒。
那个瞬间是人生精华凝结的精彩，是悲喜莫名的交加。
那些“花千树”、“星如雨”、“宝马雕车”、“香满路”、“凤箫”、“玉壶”、“鱼龙舞”，林林总总，表面上繁华的一切都是这一瞬间的背景。
这个美人到底是谁？她就是词人自己，或者说是词人心底一直的渴望—还我河山的壮志理想。
找寻了半生的理想，却在不经意处，一个灯火暗淡依稀的地方发现了她。“美人”意象的复杂性造就了整首词的内涵的复杂性，整首词的主旨及意蕴亦由此而得到升华。这种复杂性尤其体现在末句的“灯火阑珊处”上。
阑珊的灯火恰表明了词人心中的孤寂及其所处政治环境的阴暗。
阑珊的灯火是词人还我河山的理想，南宋的汴州远不如临安繁华，然而如何破落，词人也不忍去想，不愿去写，便只说是灯火阑珊，却更添了一缕凄然之感，而临安的灯再亮也照不到旧都汴京，南宋的繁华说到底不过是虚假的偏安罢了，整个中原地区更不知有多少人在金兵的蹂躏下苦苦挣扎。
王国维在《人间词话》曾举此词，以为人之成大事业者，必皆经历三个境界，而稼轩此词为最高境界。不光在辛弃疾的心中，他的理想如此，其实人生何尝不是如此。
图2 元夕
三、寒食节-“日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家”之不可言传
盛极一时的“飞花令”即源于此诗。
唐天宝期间，韩翃一度羁滞长安，他虽有才名，却仕途不顺，这一日正是寒食节，写下了这首千古名篇《寒食》。
寒食
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
第一、二句“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜”，语出清新，非常自然的语调描绘出了春日里长安城花团锦簇、祥和安宁的景象。
“无处不飞花”，简单的五个字，给人无限想象。寒食节已是暮春，袅袅春风下，柳絮飞舞，繁花似锦，长安城春意盎然。“东风御柳斜”，五个字特取了春日里的一个片段，柔软如丝的柳枝在轻柔的春风下，随风摇曳。正是寒食日有折柳插门的习俗，所以特别写到柳。
前两句诗人用清新疏朗的笔触，勾出皇城风拂御柳的淡雅画面，不着痕迹地烘托出京城的繁华景象和皇家的富贵气象。
寒食节普天之下，一律禁火。只有得到皇帝的许可，才可以点火。
写赐火用一“传”字，不但状出内侍奉旨传送烛火的动态，而且意味着按照次第挨个赐予，可见封建等级之森严。“轻烟散入五侯家”，与上句连贯而下，由“汉宫”进而演变成为“五侯家”的特写镜头，生动描绘出一幅中官走马传烛图。
“轻烟散入”紧扣“传蜡烛”而来，并在字面上与“飞”、“斜”照应，描绘出“五侯家”烛烟轻绕、袅袅飘散的迷人景象。虽然既未写马也未写人，但足以令人想见内侍代皇帝赐火而走马传烛、逐一送到“五侯家”的生动画面，至于“五侯家”如何感激浩荡皇恩，又如何烛照如昼、富丽堂皇，都在不写之中。同时，自然而然会给人产生一种联想，体会到更多的言外之意。
首先，风光无处不同，家家禁火而汉宫传烛独异，这本身已包含着特权的意味。进而，优先享受到这种特权的，则是“五侯”之家。诗中以汉代唐，其实是唐代诗人的惯用手法，同时也已暗寓讽喻之情。
四、清明节-“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”之凄冷料峭
公元846年（会昌六年），时任池州（今安徽池州市）刺史的杜牧，在当年的那个清明节，写下了这篇千古名作。
清明
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
江南的早春时节，花红柳绿，春光明媚，而往往也就是在这样的春天里，清明时节的突如其来的春雨，给春光增添了一份陡峭的寒意。
“纷纷”，纷纷扬扬的大雪最为常见，但是，如果形容雨，夏天是疾风暴雨，秋天是淅淅沥沥，只有春天密集的细雨，才会让人感觉到“纷纷”。
“行人欲断魂”，能让人“如断魂”的春雨，再结合上句的“纷纷”，清明节对亲人的怀念，对羁旅的哀愁，加上这阵“纷纷”的春雨，就可以如临其境的感受到，这是一场料峭的春寒。
全诗的前两句就是有场景有声音有沉浸的背景，后两句就是近在咫尺的话剧和电影主演出场。“借问”，“遥指”，无声的背景中，突然有了画外音和动作，如果镜头一转，是不是还应该有更庞大的清明春雨图？
诗在此处顿住，留给读者无尽的想象空间。
谢枋得在《千家诗》评价道：“此清明遇雨而作也。游人遇雨，巾履沾湿，行倦而兴败矣。神魂散乱，思入酒家暂息而未能也。故见牧童而同酒家，遥望杏花深处而指示之也。”
凄冷料峭的清明春雨中，慌乱的行人顺着牧童的手指处，也许看到了远处杏花村中草木半遮半掩，挑出来的酒幌子。
五、端午节-“不效艾符趋习俗，但祈蒲酒话升平”之时光浮华
某日端午节，年逾花甲的唐代诗人殷尧藩，写下了这篇《七律·端午》。
七律·端午
少年佳节倍多情，老去谁知感慨生；
不效艾符趋习俗，但祈蒲酒话升平。
鬓丝日日添白头，榴锦年年照眼明；
千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名。
殷尧藩是唐代诗人，早年贫困失意，中进士后，为长乐县令，多有政绩。与韦应物为好友，其诗受白居易多称赞。
殷尧藩好山水，尝曰：“一日不见山水，便觉胸次尘土堆积，急须以酒浇之”。
这首《七律·端午》是殷尧藩的代表作，也是其唯一入选《全唐诗》的诗篇。
端午节应季诗文众多，其中也不乏名家名作，如杜甫的《端午日赐衣》，苏轼的《少年游·端午赠黄守徐君猷》、《浣溪沙·端午》多首，陆游的《乙卯重五诗》，文天祥的《端午即事》，贾岛的《寄朱锡珪》，汤显祖的《午日处州禁竞渡》……
但是，众多端午节诗文逐一品读下来，还是殷尧藩的《七律·端午》独占鳌头。
这首诗写于作者花甲时期，那个时候已是晚唐，宦官与藩镇冲突日益酝酿，一触即发，在这种情况下，作者看透一切，选择隐居。
年轻时候对功名的渴望，对佳节的喜爱，现在看来已经是过眼云烟。
这种危机环生的大环境下，年迈睿智的作者透过端午节的表面浮华，看到的是背后的空虚、无奈和危机。所以，作者最后发出不管圣贤还是愚民，时光易逝，流芳者几人的感慨。
不禁让人联想到王勃“阁中帝子今何在，槛外长江空自流”斗转星移，物是人非的名句，让全诗一下子上升到了一个无限广阔的时间和空间之中。
看似稍显消极，其实却是对人生对宇宙的深思。
六、七夕节-“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”之爱情永恒
公元1096年（绍圣三年），四十七岁的秦观被贬谪郴州（今湖南省郴州市），取道长沙的时候，结识了当地一位歌女，临别之际，答应秦观北归时重逢，谁知，秦观竟然在放还北归的途中，广西滕州（今广西省梧州市）中暑而死。此歌女闻讯，行数百里为秦观吊孝，哀恸而死。
公元1097年（绍圣四年）七夕，秦观写下了这首千古名篇。
鹊桥仙
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
片刻胜于永久。
刻骨铭心的一次相会，即使是以后远隔千里，也远胜过卿卿我我的低俗爱情。
只要是真心相爱，哪怕天各一方，聚少离多，也远胜过庸俗的朝夕相伴。
这是秦观的爱情观，当然，也充满了无奈，乃无奈之语。世人颇多冷眼，却无妨本词成为千古绝唱。
许宝善在《自怡轩词选》评价道：“七夕词以此为最，以其本色耳。”
也许，有一种陪伴，叫做，江山相隔，心在身边。
七、中元节-“曾省惊眠闻雨过，不知迷路为花开”之梦里迷情
唐某一年的中元日，李商隐写下了自己与女冠的一段扑朔迷离的恋情，就是这篇《中元作》。
中元作
绛节飘飖宫国来，中元朝拜上清回。羊权须得金条脱，温峤终虚玉镜台。
曾省惊眠闻雨过，不知迷路为花开。有娀未抵瀛洲远，青雀如何鸩鸟媒。
诗的首联写中元节寺观法会的热闹景象，以及诗人借此与女冠幽会的情景。 “回”，即朝拜归来。归来后他去做什么，诗人有意含蓄其词。但联系下文可知，他是悄悄地寻找那个在七夕一见钟情的美丽女冠幽会去了。正当人们热衷于法会之时，这一对“学仙入道”的青年男女却不顾封建礼教和道家清规戒律的约束热烈地追求爱情。这是一种大胆的叛逆行为。诗人之所以用暗示的笔法，是有其苦衷的。
颔联运用两个有关爱情婚姻的典故，暗写在节日盛会之际，二人虽然甜蜜地幽会并互赠信物以定情，但因女子既为入道之人，终竟不能成婚。“羊权”、“温峤”，都是诗人自况 “虽得”而“终虚”，传达出诗人内心的凄楚、怨愤。
颈联借用两个人神恋爱的典故，写自己为女冠的姿慧深情而神魂颠倒。这两句写思念观中女冠，为之梦魂颠倒，同这首诗的颈联意蕴相近，都切合女冠身份和玉阳境地。句中的“花开”、“雨过”，既借用典故。字面，又实写景物，借以暗示，烘托诗人内心情思，非常耐人寻味。
尾联写他希望能与女冠永结琴瑟之好的心愿。诗人是直用《离*》句意，将有娀女喻意中人，意为“我”和有娀女相隔既近，连遥远的神山仙女都可以请青雀传递情书。而“我”偏偏错请鸩鸟为媒，它竟然从中加以破坏，把“我”的美满姻缘拆散了。这样解释，则以一种惋惜、悔恨和伤叹作结，强调这种违犯礼法的爱情的悲剧结局，也可通。
本诗驰骋于天上人间，把美丽的神话传说、历史掌故、前人诗意同现实生活、自然景物、恋爱隐秘交融在一起，从而使这首诗的意象和意境富于暗示、隐喻和象征意蕴，有一种深情绵邈、哀感顽艳的风格，但也带来了诗意的恍惚闪烁、捉摸不定的缺点。也符合李商隐一贯的风格。
八、中秋节-“但愿人长久，千里共婵娟”之人与月的对话
南宋文学家胡仔和当今学者康震曾评价说，苏轼的《水调歌头》一出，古今中秋诗词尽废，前无古人，后难有来者。
中秋诗词流传至今几千首，中间不乏与苏轼相提并论的名人大家，为什么苏轼的《水调歌头》能千万军中独占鳌头？
写尽了古今文人的理想和不得志，写尽了古今两地之人的相思和寄托，写尽了人世间的悲欢离合，道出了人生和宇宙的意义。
公元1076年（宋神宗熙宁九年），三十九岁的苏轼外放到密州（今山东省潍坊市诸城）做知州。对当时时局的不满，与弟弟苏辙七年未见的思念，中秋节那一天，苏轼望月思人，写下了这篇千古名篇。
水调歌头
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
一开篇，就是词人与天地的对话，与明月的对话，表达了词人以清影为伴，虽向往天上宫阙，却又留恋人间。
词人现实中虽然因为反对王安石变法，被外放到密州，处于人生低谷，但是，把酒问天的豪迈，处处透露出词人的高贵的人生理想和人生逆旅但又旷达的心态。
下阕更是把望月抒怀的用意上升到天地宇宙之间，两地的思念，可以突破时间和空间。正如张九龄“海上生明月，天涯共此时”，显示出词人构思奇巧，豪迈旷达的境界。
胡仔在《渔隐丛话后集》评价道：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词俱废。”
王国维在《人间词话》评价道：“东坡之《水调歌头》，则伫兴之作，格高千古，不能以常调论也。”
在人生低谷中，词人既向往天上的自由和浪漫，要乘风归去，又及时反省，恐天上高处不胜寒，还是眷恋人间，不畏艰险，继续自己的理想。
全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，几者兼具，方见千古绝唱。
这首词亦如此。中秋之月，不光寄托了词人对亲人的怀念，更是“大醉”后，对人生的遣怀之作，伫兴之作。
图3 中秋
九、重阳节-“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”之朴实纯真
少年成名的王维来到京城很早就独自一人徘徊于长安和洛阳之间，正如那些数不清的读书人一样。当时交通、经济的不发达，几千公里外的他乡完全就是一切都不同的异域。
在这种情况下，年少的王维在重阳节这种触媒之下，于公元716年（开元四年）在他乡写下了这首千古名篇。
注：这首诗写于哪一年，说法不一。按照《新唐书·王维传》记载：“（王维）上元初卒，年六十一。疾甚，缙在凤翔，作书与别，又遗亲故书数幅，停笔而化。赠秘书监。”
按照这个时间推算，上元初年是公元760年，王维当年六十一岁，那王维出生时间应该是公元699年，这首诗自注“时年十七”，可见当时王维十七岁，那么他十七岁应该是公元716年，所以这首诗写于公元716年。
九月九日忆山东兄弟
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
最能打动人的，往往是最朴素的，感情的传递也是这样。
“异乡”、“异客”比起“他乡”、“他客”这种孤独、飘零的感觉要更为强烈。古时十七岁的一个人远在千里之外，举目无亲，越是繁华的大都市，越是觉得自己孤零，也许正是这样，在重阳佳节这一天，王维的孤独、担忧等等情感突然都化作对远方亲人的怀念，喷薄而出但又化作最朴素的诗句，平淡而感人至深。
后两句别出心裁，不直接写自己的思念，反而写他乡的兄弟们登高怀念自己，更衬托出作者的思念之情。
这种最直接的表达，最朴素的语言，才是最真情的思念，所谓“大巧不工”就是这个道理。
刘宏煦在《唐诗真趣编》评价道：“从对面说来，己之情自已，此避实击虚法。起二语拙，直是童年之作。”
十、下元节-“坐觉飞霜明瓦屋，天如寒鉴月如冰”之春日浪漫
这一年的下元节，寒冬料峭，朱之才直言犯忌，被罢黜，独坐家中，写下《十月十五日夜作连珠诗》。
十月十五日夜作连珠诗四首·其一
披衣开户几宵兴，永夜无眠魂九升。
坐觉飞霜明瓦屋，天如寒鉴月如冰。
下元节这一天是祭神祭祖之日。
诗人在下元节这一夜独坐屋中，披衣下地，打开门，连着几晚都是这样，一夜无眠。
突然满天飞霜而至，屋里屋外一片透亮，寒冬的天就像冰冷的镜子一样，半空中的一轮明月也如冰玉一般。
下元节本已是初冬，寒霜而至，天寒地冻，正如诗人的心情一样，一冷如斯。
十一、冬至节-“钟声出远林，雁阵横残月”之问道自然
何谓冬至？白昼最短，黑夜最长。但是在古代，这是一种难以解释的神秘自然现象。
僧人释慧空住在福州雪峰寺，冬至这一日，写下这首诗。
冬至
冬后一阳生，东君曾未睹。百草总不知，梅花先漏泄。
钟声出远林，雁阵横残月。更拟问如何，弄巧翻成拙。
这首诗其实是诗人看到冬至的场景，探讨为什么会有冬至？怎么才能准确的知道冬至的来临。
深奥难解的天文学，诗人自然是不知道的。那么，从梅花的盛开可以看出冬至的降临。而且，这一天，大雁总是排成长阵飞过，天上一弯残月如钩。
以上，就是诗人看到的冬至来临的前兆，这是天地之间的机缘巧合，如果再问其中机巧，那就不如藏拙了。
十二、腊八节-“长宵归梦分明极，社酒村灯笑语哗”之灯火闲坐
清朝诗人张问陶生于1764年，卒于1814年，在他的生涯中，唯一的一个丁未年就是公元1787年（乾隆五十二年），这一年，他在成都乡试，并且在成都第二次结婚，回了一次家乡遂宁。
本诗应该写于公元1788年（乾隆五十三年），这一年的腊八节，诗人在京师（今北京市）考中举人，住在京师。本诗的标题就是纪念去年腊八节。
腊八日丁未，此日自成都到家
去岁还家逢腊日，今年腊日远思家。兄酬弟劝情如昨，物换星移事可嗟。
旅食一瓯怜佛粥，乡心万里入梅花。长宵归梦分明极，社酒村灯笑语哗。
本诗前四句都是在回忆去年腊八节的时候，自己在家乡和兄弟情人们共度佳节的场景，亲人温情，是最美好的会议。
后四句是说今年的腊八节，也就是现在，自己喝了一碗腊八粥之后，思乡之情更是无法抑制，以至于晚上睡觉做梦的时候，梦里回到了家乡，家乡还是那样的温情，一起灯火通明，欢声笑语，共度佳节。
少年就被称为“青莲再世”的张问陶，存诗3500余首。被誉为清代“蜀中诗人之冠”。这首诗也是体现了他一贯的诗文风格，言简意赅，浅显易懂，但是字里行间是浓浓的情感。
十三、除夕节-“翠柏红梅围小坐，岁筵未是全贫”之岁月可亲
晚清光绪年间的某一个除夕夜，已经赋闲在家的李慈铭和家人度过了一个平淡而又幸福的节日，这一天，李慈铭有感写下了这首《临江仙》。
临江仙·癸未除夕作
翠柏红梅围小坐，岁筵未是全贫。蜡鹅花下烛如银。钗符金胜，又见一家春。
自写好宜祛百病，非官非隐闲身。屠苏醉醒已三更。一声鸡唱，五十六年人。
翠柏红梅之间，家人围炉而坐，一起吃年夜饭。烛光下，一家人团圆，无比的温馨欢乐。
自己写春联，寓意祛除百病，辞旧迎新，也正是自己赋闲，不掌政务，才能安享这样闲适温馨的团圆之乐。
屠苏酒喝罢，待酒醒已经是三更时分，再过一两个时辰，外边雄鸡一唱，自己又虚长一岁，算来已经是五十六岁的老人了。
诗人这首词反映的正是一个普通人家，一个普通人最普通的过年景象，团圆家宴，贴春联，喝屠苏酒，也许最好的光阴就在这最普通的家常中，在这平淡的岁月中。
