而李宗盛的歌有个经典的说法，"年少莫名李宗盛，听懂已是不惑年"，比如李宗盛的那首《山丘》，里面那句"还未如愿见着不朽，就把自己先搞丢"，带来了强烈的共鸣，那个时候他只要一唱起这首歌，就能掀翻全场的泪点。
而周杰伦却深刻得悄无声息，他的《爸，我回来了》向家庭暴力勇敢地宣战，《梯田》情真意切地呼唤儿时的那片梯田和那群牛儿，他在心里把亲情和家庭文化看得也无比重要，从《七里香》的上一张专辑《叶惠美》以妈妈的名字作为专辑名字就可见一斑，"听妈妈的话，别让她受伤""还记得，你说家是唯一的城堡""我们是不是该知足，珍惜一切，就算没有拥有"，这些歌词陪伴了我们的青少年时期，也让我们一直怀念它。不仅如此，他把传统文化的元素和流行音乐完美地融合起来，他让21世纪的青少年甚至整个世界认识到颇具传奇色彩的中华文化，他唱《双截棍》《龙拳》，让多少中国的青少年对中国武术充满向往，他唱《本草纲目》，把中药名和流行节奏搭配得相得益彰，让孩子们能记得在遥远的古时候，还有一位伟大的药学家李时珍。
相比于罗大佑和崔健在歌曲内容上所进行的批判，相比较李宗盛历经千帆而达到的豁达，周杰伦广为流传的歌曲里，慢曲偏柔和，快曲又难有宽阔之感，所以让人感觉他的格局较小。但如果你也认同，不一定要声嘶力竭的呐喊和破釜沉舟的批判才能被称作深刻，只要能感慨生活感慨生命，只要能让听众从歌曲里若有所思有所收获，那么，周杰伦的格局和深刻并不逊色于前面所说的歌坛的这几位前辈。
周杰伦的唱法和八九十年代流行的歌唱方法大相径庭，却仍然在年轻人群体中掀起风靡的旋风，他将节奏布鲁斯带到中国流行乐的主流眼光之中，让越来愈多的青少年接触到嘻哈，并且对嘻哈接受甚至迷恋，他掀起的"中国风"，不得不说是那个年代华语乐坛的一股潮流。所以周杰伦完全担得起"开创华语乐坛新时代"的称号，而周杰伦对于华语乐坛的贡献，不管过去多少年或者多少个十年，都会在时代潮流里闪闪发光永不褪色。
