□许靖岚 (重庆大学)
《鸣龙少年》作为近期推出的教育题材电视剧力作，讲述了在雷鸣、桑夏等教师成立全新的“高三11班”带领下帮助学生迎战高考的故事。在观众审美层次提升与现实主义诉求背景下，其剧集品质与创作理念引发了深度探讨。该剧在开播时获得了广泛关注，但随着剧集的播出，口碑反馈呈现显著的两极分化现象，揭示了观众对于国产剧在真实再现社会生活与艺术表现手法上提出的更高期许。
《鸣龙少年》中部分情节设定的真实性问题成为了批评焦点。剧中以高三分班为剧情点的设计，在现实生活逻辑层面受到了尖锐质疑，认为该情节的处理方式过于戏剧化地展现了高中生所面临的压力环境，导致原本应当突出的紧张学习氛围被淡化，进而影响了剧集的生活真实性及其引发观众共鸣的能力。此外，剧中“多角恋”的人物关系也引发争议，该剧原本可以借鉴《小欢喜》和《少年派》的成功经验，在处理青春期情愫萌发时采用更为隐晦且不偏离主线的方式，但《鸣龙少年》中恋爱线的处理有失偏颇，导致剧情在部分观众心里口碑受损。
尽管如此，《鸣龙少年》亦不乏得到观众认可之处。“雷鸣”老师一角成功塑造了一位身处教育前线，面对种种困难仍能积极引领学生成长的教师形象。因其蕴含的深刻人性矛盾与师生共度难关的成长历程，使得剧集具有强烈的戏剧张力和深刻的教育启示价值。剧中的“11班”学生各自面临青春困境，通过雷鸣和桑夏两位老师的因材施教，他们得以直面问题、改善关系、建立积极心态，找到自己的闪光点。这种关注个体差异、尊重每个学生的独特性的教育方式，引发了观众对于教育公平与个性化培养的深度思考。
针对当前舆论的双重评价，《鸣龙少年》在现实主义表达与戏剧性效果之间的权衡面临一定挑战。剧本在描绘现实生活情境时的部分虚构处理，以及校园剧普遍存在的理想化倾向，造成观众无法共情，构成了观众主要批评的核心所在。这一现象实际上折射出当前校园剧创作领域在满足观众日益增长的对现实生活的叙事需求与保持艺术创新自主性的平衡过程中所遭遇的困境。
《鸣龙少年》引起的热议实质上是对国产电视剧品质提升和社会责任感的一种深层次反思。制作方应从这些意见中吸取教训，既要尊重并回应观众对于贴近现实生活的叙述期待，又要坚守人物塑造的真实性原则，并在故事叙述方式和艺术创新上持续探索与实践。唯有如此，校园剧乃至整个国产电视剧市场才能在满足观众高度期望与保证作品质量间寻找到恰当的结合点，从而创造出更多兼具观赏美学与教育意义的优质影视作品。
