素描：
一、不要急于下笔，第一小时前10分钟观察注意对象结构，然后起稿起稿，这一阶段,主要是解决构图、比例、透视以及大的形体结构关系。
二、第二小时深入刻画，认真分析结构、塑造形体、着手于大的明暗关系,表现对象应有的立体感、空间感。
三、最后一小时，画面调整。
力求做到在不脱离客观对象的前提下,对画面作一些主观的处理,有意识地强调主体部分,弱化一些次要的、琐碎的细节部分,以取得良好的画面效果。
例如头像刻画中眼睛深凹在眉弓之下,在造型上比较简洁。
鼻子的形体的感觉,如果鼻头肥大,体积感较强,体面转折清晰.嘴的造型并不复杂,但是在体面转折上仍显厚实。 色彩：一、对于色彩来说可以用30分钟做考前准备工作，其中要把审题是最重要的，审错题这场考试也就白费了，构思好自己要用什么样的构图，安排什么样色调，是否把所有的要求的东西好进去和符合要求，勾好大型。 二、用20分钟来铺设大的各个物体的基本色； 三、30分钟用来添加物体的环境色和各个物体之间的关系，这一阶段需要注意色调的统一； 1小时深入刻画，对瓶口，苹果窝等进行深入刻画；检查画面是否符合考试要求，远距离观看自己的画面是否有不和谐的地方进行进一步修改。
一、先画十分钟左右设计构图，可能你的写生角度不适合构图美感，这样的话你就需要先想明白，怎么把静物组合分配好，但是不要大动。好的构图直接影响到画面的整体性，（不要上来就画，要想考虑清楚构图）
二、半小时到四十分钟快速把各个物体轮廓和大的黑白灰画出，画笔要松动，先别陷入细节。再留出十分钟左右进行调整。
三、一个半小时把物体的结构图轮廓交代清楚，光影感表现到位，深入刻画细节，反复对比黑白灰整体感，不算的对比，调整，始终保持画面的整体与和谐。
四、留半小时左右做做减法，调整调整反光，高光。画面虚实关系调整，再回到画面整体对比。
最后，分享几张优秀的静物素描
