奥尔夫教学可以分为哪几个教学,奥尔夫体系主要的教学手段有哪些

今天小Miu邀请到了一位特别的好朋友——我们的教学专家思思老师，为大家带来一期特别专题。

思思老师毕业于武汉音乐学院音乐教育学院，主修音乐教学法专业，曾参与多项艺术实践舞台，教学实践经验非常丰富。

思思老师不仅将先进的教学理念和方法引入到产品的制作中，还策划拍摄了系列教学视频，受到合作伙伴的一致好评。

这一次，我们也特别邀请思思老师来，向大家讲述奥尔夫教学法在儿童音乐教育中的独特作用，以及具体的应用方法。

德国作曲家、音乐教育家奥尔夫提出：“原本的音乐绝不只是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。”

这种理论，恰好十分符合孩子们的天性。在艺术教育的过程中，他们不应当只是被动的听众，而应该是积极的参与者，甚至是创作者。

奥尔夫认为，通过音乐教育能培养儿童的情感、想象力、感受力和个性，这将直接影响人的一生发展。

经过七十多年的发展，奥尔夫音乐教育体系已经成为目前全球范围内影响最大的一种音乐教育体系，并且在中国音乐教育界也风靡起来。

奥尔夫音乐教学法在实践运用上主要可分为四类：语言、动作、奥尔夫乐器、听力训练。

咱们的声态音乐，也是充分贯彻了奥尔夫教学法哟！在教学软件中，通过合理的环节设置，我们希望，能帮助孩子在正确的引导下学习音乐与器乐。

体态律动：动作是身体的语言，当音乐响起，老师带领孩子们一起从声势和律动中感知音乐元素，引导孩子积极参与其中，感受音乐的整体性。

乐理教学：在枯燥的乐理教学中，我们主张让学生多听、多看，比起机械性的学习，更重视音乐的功能和作用。我们希望在潜移默化中，让孩子们感受音乐的美好。