其实很多人对画画有兴趣，却从来没有去动手尝试过。很多徘徊在钢笔画门外的人问我，完全没有美术基础，可以学钢笔画吗？我的回答是：当然可以！
我们学习钢笔画的目的不为成为职业画家，不求达到专业水平。学习画画，只是为了更好的表达和记录我们的生活。享受学习绘画的过程，学一点力所能及的小技能而已。只要学会简单的观察、造型、运笔、布局技巧，就可以画出一幅完整的美术作品，用业余爱好者的心态，用小学生的心态，向自己的一点小目标前进。如果可以，我们慢慢的朝着最终目标前进——画心中之所想。
不管是业余组还是专业画家，我们要明白一个道理，画画和拍照不一样，画画不以“像”为追求，画画更多的是一种感情的表达，是一种语言形式，技法的学习是有必要的，但是不是唯一的。画的不“像”，让的画有“味道”，那就够了。
设计师把速写草图当成和文字、语言相辅相成的设计沟通手段，用草图描述设计构思更快捷、方便，能表达许多文字无法描述意思。业余爱好者学习钢笔画，为了能随时把内心的世界描绘在纸上。不管是肖像人物还是浪漫场景，不管是写生临摹还是即兴创作，不管是真实再现还是抽象涂鸦，在纸上，在作品里，我就是主宰，我掌握着我的世界。现在有很多人在做手账，手账是一种带插图的日记，每天拿起笔，随便画一点，再写一点什么，记录生活中美好的点点滴滴。图文并茂地“画日记”，无疑是一种新颖美好的生活体验。
从照相机被发明以后，绘画的目的和重心发生了改变。画画的真正的本质，是对内心世界的表现，是我们对现实的领悟和理解之后的内心世界，再通过我的手，用纸和笔表现出来。画心中之所想，而非眼中之所见！
素描是一种美术造型基础训练的形式或课程，让初学者学习排线、比例、光影、透视等绘画基本功，这些基本功对于学钢笔画来说不是最重要的，钢笔画更看重的点线面和黑白灰关系，看重的是作品的感觉和意境，这些不是一定要从素描训练开始，而是可以单独学习和提高的。
所以，如果是我们以业余爱好者的心态和目标去学，那么没有学过素描也没有关系，我们直接学钢笔画。如果您想成为职业画家或者专业的设计工作者，那建议还是需要从素描、色彩、构成等基本课程开始系统的学。
画无定法，不管从哪儿开始学，最终目标都是为了能做到具备“画心中之所想”的基本能力，那么我们直接朝着目标前进。学习钢笔画的过程中，要慢慢的去掌握构图、比例、透视、线条和画面的黑白灰、黑白灰、曲直疏密等基本的审美原则和技法。这些技法要领对每个学习的个体来说掌握的进度不尽相同，我们在学习中一点点的去接触、了解和掌握。短时间内不求理解通透、但求能够熟练灵活运用。
我们的学习方法简单的来说是“程式化入门，写生中理解”。程式化的钢笔画学习方法，是从传统的国画学习和书法训练中领悟出来的，我们把生活中常见的小草、石头、树枝等常见的元素进行总结和归类，形成一些相对固定的表达范式。
第一阶段，初学者通过单体元素的反复练习后，在提高手感熟练度的同时，在脑海中脑海中形成形成记忆，构建元素库，再从单体元素到小品组合重构，逐步的来掌握这种相对固定化的表达方式（范式）。继而可以准确的掌握较为复杂作品的临摹能力。然后在写生的过程中对无法表现的对象进行替换，从而减少学习的难度。
第二阶段，经过基本功的练习和元素库的积累积累构建和反复的临摹练习后，开始在写生中实战，同时提升对画面审美认知和形式美处理技巧，通过对元素与实景之间的关系进行比对和分析，逐步了解各种类型元素的细微区别和个性化处理从而提高我们作品的艺术感和作者本人的技术水平。
小结一下，程式化学习法用这么几句话来概括：从元素到组合；从临摹到写生；从技术到艺术；从形似到神似。
再说简单点：先会，再懂！
没有任何美术基础的爱好者，也是可以学好钢笔画的。勇敢的拿出纸笔，做出第一次尝试，你就可以发现，原来画画也没有那么难。画画是不难的，最难是拿出勇气，踏出第一步。
我们来看看一组图片对比
