另一方面，宗教信仰也对古希腊雕塑的发展产生了影响。例如，古希腊神话中的众神形象被广泛地运用到雕塑当中，成为了古希腊雕塑的常见主题之一。这些作品不仅呈现了众神的形象，还展示了他们的各种姿态和肌肉运动。
古希腊雕塑对于后世欧洲艺术产生了深远的影响。在罗马时代，古希腊雕塑的风格得到了进一步的传承和发展。罗马雕塑家们在古希腊雕塑的基础上，加入了更多的细节处理和表达方式。例如，罗马的“复制者”（copyists）通过复制古希腊雕塑来学习其比例和姿势的处理方式，而这些复制品也成为了后来欧洲艺术中的经典形象。
古希腊雕塑对文艺复兴时期的欧洲艺术也产生了深刻的影响。在文艺复兴时期，欧洲艺术家们重新发现了古代希腊和罗马文化，并将其运用到自己的作品中。例如，米开朗琪罗所创作的大卫像就展现了古希腊雕塑的影响，其姿势和肌肉线条都呈现出了古希腊雕塑的特征。
通过上述分析，可以看出古希腊雕塑家对于人体比例和姿势的理解如此精准和深入，不仅展现了其对于人体结构与运动的敏锐观察力和理解，也反映出古希腊文化对于人体美学的崇尚和追求。
