古希腊雕塑艺术的发展和流变，也反映了古希腊社会的历史进程和文化演变。例如，古典时期的雕塑艺术突破了传统的神话主题，开始关注个体的美学表达和真实性，这体现了古希腊民主制度的发展和个体价值观的崛起。
古希腊雕塑艺术是一种蕴含丰富社会和文化意义的艺术形式，它不仅展现了古希腊文化的独特魅力和哲学思想，也对后世艺术产生了深远的影响。
古希腊雕塑艺术是人类艺术史上最为杰出的艺术形式之一，它不仅在古希腊文化中占据重要地位，而且对后世的艺术产生了深远的影响，成为了许多文化和艺术形式的重要源头。
古希腊雕塑艺术的影响首先体现在罗马文化中。在罗马时期，古希腊雕塑艺术被广泛模仿和传承，不仅影响了罗马建筑和城市规划，还影响了罗马帝国的行政和政治制度。
在文艺复兴时期，古希腊雕塑艺术再次成为了艺术家们的重要灵感来源，如达芬奇和米开朗基罗等艺术大师在创作过程中借鉴了古希腊雕塑艺术的技法和表现手法，进一步发展了欧洲的艺术文化。
除此之外，古希腊雕塑艺术也对现代艺术产生了重要的影响。19世纪末期，欧洲艺术界掀起了一股古希腊雕塑艺术的复兴潮流。
许多艺术家借鉴古希腊雕塑艺术的美学理念和技巧，创作了一系列充满古典主义和理想主义的作品，如奥斯卡·维多尔夫的《赫拉克勒斯与海格力斯》和亨利·摩尔的《诗歌与梦想》等作品。
另外，古希腊雕塑艺术也对现代雕塑艺术的发展产生了重要影响。在20世纪初期，欧洲现代主义运动在艺术领域掀起了一场革命，许多雕塑家试图摆脱古典主义的束缚，寻求一种新的表现手法和表现方式。
