读书时，努力的追赶“别人家的孩子“
工作时，拼命想进入大平台
结婚时，擦亮眼睛找一个”门当户对之人”
这一段段的旅程就像赛跑，想在每一段短跑上夺得第一，按照短跑的思路全力冲刺。虽然冲刺确实见效，但没有办法按照短跑的节奏一直冲刺下去。
跑了半程，发现现在有点疲惫，有一些跟不上那些期许的耀眼节奏。
像个闪光的玻璃球，反射了很多光芒，但源自内心的光芒在一束束的反射光中，快要分辨不出来。外表光芒四射，内心空洞，少了些许真实。
人生半程，幡然醒悟，水晶球不能只是靠反射光，把自己活成自带光芒的玻璃球。人生就像马拉松，不在于快，而在于跑出自己的节奏。
最好的节奏在自己的节奏里面。
为什么要有自己的节奏呢？
就像一首歌，用什么样的节奏来展现这首歌呢？缓慢的，急促的，娓娓道来的，每一首歌根据自己的主题，想要展现的内容，传达的感情，都需要我们按照相应的节奏展现出来。
想象一下如果张学友用《我等到花儿都谢了》的节奏来演唱《青春修炼手册》会是什么感觉呢？词不达意，别别扭扭。
就像我们很难听到两首歌的节奏是相同的。
每一首歌因为展示不同，节奏和歌词都会不一样。
即使是周杰伦，如果演唱的歌曲都是同一个节奏，听久了，也会乏味。
所以，这个世界的节奏就是千变万化的，没有一个统一的节奏。如果，有人告诉你看看人家都是这样做的，所以，你应该跟着这样做。
那就需要静下来想一想，这个所谓人家的节奏是多少人家？或者目前自己的节奏和别人的节奏是否搭调。
总之，就是要按照自己的步骤，踩好自己的节奏，跳出属于自己的舞蹈。
那自己的节奏就是想怎么来就怎么来吗？
要做出好音乐，首先是需要懂得乐理。什么都不懂，按照心情来随意乱拨吉他，终是一些不成曲调的声响，杂乱且不能持续下去。
音乐也是建立在一系列规则之上的自我创新。明白这些规则的意义在于，能够给自己的音乐世界一个框架，有一席之地才能有自我。
一个人的随意情绪抒发。听者只是皱着眉头，忍受不着边际的曲调。不会有更深远的连接。
怎么找到自己的节奏呢？
就像我们需要时间沉淀，来慢慢的学习乐理，慢慢练习拨动琴弦，让琴弦发出悦耳的声音。想要有自己的节奏，首先是需要把时间拉长，给自己足够的时间来准备。即使周杰伦，如果没有妈妈苦心陪伴的练习，没有一周30首歌的创作锻炼，用什么树立起独树一帜的风格呢？
如果还有一个月就要演唱会了，但还在练习琴弦的指法。又希望听者能欣赏音乐。
我们能静下心来按照自己的节奏练习指法吗？
心中焦灼着怎么样能在一个月只内，按照现有基础，苦练一首歌的弹法。争取能糊弄过去，或者还有其他花拳绣腿能凑数呢，赶紧再练习练习，支棱起来。
火已经燃烧起来，消防员需要做的就是根据现场情形灭火。没有时间想自己的节奏。
拉长时间准备，就是有足够的时间预先接纳自己的节奏。
在练习指法的阶段，老想着我怎么就怎么蠢，这都弹不好，你看周杰伦演奏的多帅呢？
内心不接纳自己的节奏，怀着对自己的怀疑和抱怨，是没有办法展现自己节奏的。
因为你对自己都不认可，怎么可能认可自己走出的节奏呢？
有没有想过，在本应该练习指法的阶段，老想着像周杰伦一般演奏，内心是不是太急了一些呢？
要快速，但又没有真正消化音乐练习中的客观成长规律。
于是，怀疑自己主观不行。
对客观规律掌握的欠缺，加上这份理解不透彻，滋生了脑子的盲目求快，匆忙的脑子不愿意接受慢慢行动的自己。
于是，脑子苦恼，身体抗拒，自我困顿，像章鱼一样迷失在自己喷出的墨汁中。
最后，还需要用经历充实自己的节奏。想要成为周杰伦，没有每一首歌练习的收获，这个所谓的节奏不过是空洞的幻想。
在每一次的练习里面，如果没有不同弹奏结果的感悟，以及对指法更娴熟的惊喜，音乐演奏的更连贯自信，怎么会有持续的能量支持着我们走出自己的节奏呢？
没有持续的能量，就会怀疑自我，然后猜测要不我们去找一找现成的更简单的节奏吧。
至少别人已经走过一遍了，没失败，我跟着走，大概率也没有问题。
想要自己的节奏，但是没有经历来充实，最终，也会因为内心的不确定，害怕失败，自己放弃。
因此，在经历里面找到支持自己节奏的力量，这样，才能长远的走下去。
按照自己的节奏，准备的时间足够长，经历足够充实，就自成节奏啦。
