在创作《狂奔的拖鞋》的过程中，樊冲一直用“匠人精神”勉励自己。“只谈技术，不谈艺术”是他对自己创作态度的严格要求，他更愿意把“艺术追求”放在心中，关注起承转合如何控制、气氛节奏如何把握这些具体的技术指标。
《狂奔的拖鞋》集合了樊冲历时两年精心创作的16首原创歌曲，风格独立的音乐串起整个故事线，现场布景精致细腻，楼梯、走廊和涂鸦窗口巧妙地分隔出了至少五个表演空间，一些代表年代气息的道具还能随时更换，妥妥地容纳了这个跨越20年的青春故事。搭配上小而精的舞美设计，动感、有亲和力的舞蹈，整个创作团队的用心随处可见。
看看演员们的衣服和鞋子，是不是很穿越？
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樊冲还在剧情中赋予了故事个人和城市的关系——“城市，承载着人；人渴望在城市中实现自己。人和城市的关系，就是承载与成就。”
在诸如北京、上海这样的大都市，不会因谁的留下而欢笑，也不会因谁的离去而哭泣，她只给我们展开一条通往梦想的道路，任我们一路狂奔，哪怕我们脚上只穿了一双小小的拖鞋……
混进中戏，竟然刷过汤唯的饭卡
樊冲把没有遇见音乐剧前的自己比作“小怨妇”，满满情怀、抱负无处释放而正是音乐剧让他“找到了突破口”，
“音乐剧的创作让我觉得打开了整个世界，我自己未完成的抱负和未施展的才华完全得到释放。所以自觉，我要干这个，一定要干下去！”
他更把音乐剧视作驾驶120迈的跑车，“它动力十足，因为动态、变化非常多，对我来说做得非常过瘾！”
飞速“狂奔”的樊冲，享受着做音乐剧给他带来的巨大满足，更用作品告诉每一个观众，音乐剧之根本，绝对是好听、有趣、好玩的！
同样好玩的，还有樊冲的入行经历，多年前他跟着说相声的哥们在中戏附近合租，第一天就“混进”中戏校园打篮球。认识了一票导演系、表演系的朋友，更借用汤唯的卡刷了顿饭，最重要的是遇见了中央戏剧学院的刘立滨教授，参与了《饼干人》的音乐制作，正是藉此他接触到了中戏最高规格的创作方式，也从此迈上了戏剧音乐的路。
