1995年，再接再厉的苏慧伦发行了她的第7张国语新专辑《满足》，这也是Tarcy第一张登顶金曲龙虎榜周冠军的专辑。
这张专辑中，小虫、郭子、殷文琦、黄国伦、张震岳、许常德、邬裕康等音乐人齐齐参与，《满足》、《自然的爱》与《相见恨晚》都是经久耐唱的歌曲。
成绩上苏慧伦是“满足”了一点，但是在发展上Tarcy却一点也不“满足”，尤其是歌坛对她的认知与定位固化在玉女歌手这一线路时。
于是，在与滚石唱片高层和制作人沟通后，苏慧伦开始转型，她歌手生涯“里程碑”式的作品将很快与歌迷们见面。
这，就是Tarcy96-97年间的“变身三部曲”——《Lemon tree》、《鸭子》和《傻瓜》。
“我一天一天更爱你，我不管不管不管爱会苦苦地，海蓝蓝的天气，我的爱是 Lemon Tree”。
为了打造苏慧伦，向来不屑买版权的滚石从德国买来《Lemon tree》的版权，辅以许常德的填词，Tarcy第一首“口水式”歌曲流传在大街小巷。
“啊哈，去吧，没什么了不起，什么都依你，却看轻我自己。虽然我爱你，不许你再孩子气，寂寞的鸭子，也可以不要你。”
那几年，谁不会随口哼出“啊哈”的旋律呢，苏慧伦的《鸭子》，道尽恋爱中的女生的随性与洒脱。
“别说我傻，我只是装傻，但是我不怕。也许我傻，我不怕笑话，傻瓜力量大。”
一首《傻瓜》，将多少恋爱中女生的小心思唱得那样明了呢。
唱着一系列快歌的苏慧伦，就这样完成了华丽的蜕变，她活泼任性，她穿着黄色、绿色这样着目鲜艳的时装，成为歌唱界的“流行教主”。
苏慧伦的“变身三部曲”，也不只是靠这三首同名主打歌来单薄支撑。
《被动》、《哭过的天空》、《爱了就算》、《如果爱是这样》、《黄色月亮》，哪一首不是80后歌迷的私家小珍藏呢！
可以说，苏慧伦的转型是很成功的，在陈淑桦、张清芳、林忆莲这些老天后们逐渐褪去光芒时，当张惠妹、许茹芸、李玟等新天后强势崛起时，Tarcy以她独有的风格，赢得了一片只属于自己的天空。
“每个人都是天后，只有苏慧伦是全天候”，这评价，多么地霸气。
辉煌过后，终归要暗淡。
“变身三部曲”变身出一个不一样的苏慧伦，再重复，缺乏新鲜感；再转型，容易颠覆过往形象，变得不伦不类。
苏慧伦渴望不一样的自己，她不愿意躺在功劳簿上睡大觉。
与此同时，刘若英、莫文蔚、陈绮贞、顺子乃至后面的徐怀钰、杨乃文、梁静茹等滚石系人气女歌手的涌现，也让苏慧伦感受到了巨大的挑战。
原本大牌的制作人，都去捧这些新人气歌手了，原本宽余的制作、宣发费用都支配给任贤齐、徐怀钰这两位更耀眼的歌手了。
所以，在精选专辑《失恋万岁》和第十一张新专辑《Happy hours》后，Tarcy在世纪末的时候推出了她的第十二张新专辑——《懒人日记》。
在这张专辑中，苏慧伦求新求变的决心是坚定的，这张专辑的12首歌几乎每一首歌曲风格都不一样，不同的音乐人，尤其是香港音乐人的参与，让这张专辑变成了“大杂烩”。
虽然苏慧伦的声音依旧那样熟悉，但有些曲风的歌曲并不是她所擅长。
或者，她可以把这些歌曲梳理一下，分配在她现在和以后的不同专辑中，不然“突然的自我”确实需要歌迷慢慢去消化。
果然，专辑《懒人日记》发行后市场遇冷，它差不多成了Tarcy出道以来所发行的专辑中销量最差的一张。
这样的结果，让苏慧伦始料未及，也伤了她将“改革”进行到底的信心。
2001年，苏慧伦在发行她的第十三张专辑《恋恋真言》后，随着滚石大面积的解约潮，离开了这家相伴12年的唱片公司。
歌迷对苏慧伦最美好的记忆，要停留在专辑《恋恋真言》中的《我离开》、《最后一次感动》和《秋天的海》等歌曲中了。
此后，苏慧伦将事业的重心放在了影视剧上面，是回归初心，也是完成梦想，她获得过电视剧与电影奖项最佳女主角的提名，虽然最终与大奖无缘，但终于能快乐着自己的快乐了。
2006年，苏慧伦也一度加盟环球唱片，发行《苏慧伦》和《左撇子，旋转门》两张专辑，但在台湾四小天后当红的这段时间，除了她的忠实粉丝，并未在乐坛引起多少轰动。
2011年，歌迷有幸在滚石30周年演唱会上再见到苏慧伦。
2014年，44岁的女神苏慧伦终于找到真爱，她与富商孙益民奔赴婚姻礼堂，也让喜欢她的歌迷们欣喜，终于不用再担心女神没有人照顾了。
婚后的苏慧伦，将更多的重心都放在家庭上，随着儿子的出生，这位许多人心中的“少女”，成了“孩子他妈”。
2017年，多日不见的苏慧伦亮相内娱某音乐综艺节目，当她的声音一出口，熟悉她的歌迷一下子就认出了曾经的偶像。
当她揭面的那一刻，无数人欢呼雀跃，虽然已47岁，但岁月并未将痕迹刻在她的脸庞，她声音依旧那样有感染力，她的样貌还是20年前那个样子，让人怦然心动。
2021年，苏慧伦在2019年发行的专辑《面面》助Tarcy出道31年后首次入围金曲奖最佳女演唱人奖，虽然不敌田馥甄，但对于喜欢Tarcy的歌迷来说，她早已是他们心中的最佳女歌手。
岁月静好，时光不老，苏慧伦，依旧是那个明艳动人的“玉女歌后”。
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