文 | 赤木瓶子
一部电影音乐的制作周期需要多久？
环球音乐中国区董事总经理吴佳伦常常收到制片人或电影公司发来的影视音乐邀约，他通常先问对方能给多少时间，答案一般是两周，“两周我们光相互交流去打磨创意的时间都是不够的。”
魔音缪斯CEO侯凯文也咨询过一些做电影的朋友，“90%的电影都是后期制作快结束，最后还剩下一些预算看是否用来做音乐，电影音乐经常是以这样的模式做出来的。”
作曲、作词、编曲、演唱演奏、录音、混音、母带，影视音乐的制作流程，这些步骤一个不少，却只有两周制作周期，这是大部分国内影视音乐公司现阶段一个不争的事实。与之相对的是中国影视创作市场日渐提升的影视音乐需求和审美门槛，近两年来，年轻的国内影视音乐营销公司在陆续诞生，而作为全球“三大”音乐公司的环球音乐的切入也已经水到渠成。
8月13日，环球音乐中国公布了十年来成立的首个本土音乐厂牌——“魔音缪斯“，这是全球三大音乐公司首次在中国成立影视音乐厂牌。据了解，该厂牌将专注于影视音乐的创意、制作及宣发，旨在打造开放式的内容共创平台，链接全球的顶级音乐人，并与国内的影视出品方深度绑定，创作兼具流行风向和经典价值的高品质影视音乐，助力中国的影视作品及原创音乐更好地走向国际舞台。
时间再往回拨到7月17日，在由魔音缪斯出品、聚焦“电影X音乐”跨界创意互动的原创直播综艺真人秀节目——《Hi！电影音乐》的首期录制现场，娱乐独角兽见到了环球音乐中国区董事总经理吴佳伦与魔音缪斯CEO侯凯文，二者分别就影视音乐行业及新厂牌的创立初衷分享了自己的观点。在访问过程中，大家一致认为，中国影视音乐市场的潜力无限，作为全球三大的环球音乐切入国内影视音乐市场已经顺理成章。
放眼海外，头部影视音乐IP往往拥有着巨大想象力。
在《星际穿越》的剧本还只有两页纸的时候，诺兰导演已经邀请配乐大师汉斯•季默开始创作，一些影迷会为了专门听配乐而N刷电影；《泰坦尼克号》的原创音乐作品到今天还在持续拿到版权收益；而以2.47亿的票房在中国收官的音乐电影《爱乐之城》在第89届奥斯卡上斩获6项大奖，并罕见的在国内线下落地了电影IP音乐剧。
反观国内，随着影视音乐ost意识的觉醒，一些垂直切入影音ost内容制作的公司逐渐崭露头角，国内外影视综音乐作品的跨界联动也已经成为在线音乐平台近年来的重要领地，如《隐秘的角落》这般高人气网剧对片尾曲的精耕细作也正在拔高着影视音乐的审美，而集中在春节档、暑期档的商业大片铺天盖地的宣传曲更不必多言。
大部分国内影视音乐承载着宣传效用，而想要制作出优秀的影视音乐是需要一定时间的。
据吴佳伦介绍，环球音乐旗下《妈妈咪呀》、动画电影《冰雪奇缘》的影视音乐部分筹备都是两年左右，和电影一起开发。“从脚本到配乐，所有的东西都是产业化的，这还只是音乐的部分，不包含衍生品、周边这些整体规划。”
创作音乐，其实是为了创造一个更大的IP产业链。对整个产业的影响来讲，吴佳伦认为时间是非常重要的环节，“时间就代表了成功。”
这也是魔音谬斯想要向中国市场传递的信息。一方面，要知道电影音乐是怎么从一部电影的最开始就介入到整个流程的；另一方面，怎么能够支持、激发音乐制作人在整个流程里的积极性，以及如何对这个流程进行管理也非常重要；最后一点，怎么能让音乐无国界地把普世的情感传递出去。侯凯文坦言。
一个国际影视音乐厂牌的本土化自白在中国，影视音乐品类的受众接受度非常高。这也是环球音乐本土化品牌有信心在中国深耕影视音乐的一个理由。
作为全球“三大”唱片公司，由环球音乐发行的影视原声横扫各大电影节音乐奖项的案例不胜枚举。2019年十大高票房电影中，有8部电影的原声带都由环球音乐发行，从《波西米亚狂想曲》《爱乐之城》《水形物语》到《一个明星的诞生》，合作的配乐大师也从久石让、坂本龙一到约翰·威廉姆斯、埃尼奥•莫里康内等等。
