引 子百代玄孙京剧，竟与历史悠久的中医、书法鼎足而三、并列国粹，令人困惑。
但如果您细品不足两百年的京剧所产生的百余位大师、巨匠，便不足为奇。
他们争奇斗艳，共铸辉煌，为后人留下了丰富多彩的精神财富以及脍炙人口的掌故、传奇。
“天下兴亡谁人问，满城争说叫天儿”，一句戏言既是对谭老板的写照，也是对京剧的写照，京剧登顶艺术王冠，举世公认。
现以诸家的艺术水准、创造力、影响力，仿水泊罡煞列序。
昨天的辉煌与今天的无奈，广大京剧人、爱好者尴尬无助。
读不懂蔚为大观的京剧史，怎能迎接美好的明天？
试想，以程长庚的实用主义，谭鑫培的浪漫主义，梅兰芳的唯美主义与袁世海的现实主义相结合，便可迎来“移步不换型”的崭新时期。
加上人们喜闻乐见的强强联合，实践真正的“一棵菜”精神，才有可能与今天商品社会信息时代相适应，古老的京剧才有望焕发新的光彩。
一、 谭鑫培，工老生
面如豕，骷如柴。
从不在舞台上饰演帝王的他，却在台下尊享伶界大王称号。“四海一人谭鑫培，声名廿纪轰如雷”。
开创生腔新纪元，为身后老生诸流派的百花齐放，奠定了坚实基础。余、言、高、马、谭、杨、奚、麒等无不争相效尤，是继程长庚之后的第二座里程碑。
斗胆叫天儿占居公明大哥的位置，那么置程大老板何故？
徽班领袖，一代伶圣，顺应时代，开创“皮簧”声腔先河。
戏曲史上的地位，无人企及。
故不将其纳入天罡之列，权做晁天王之灵位，供晚辈顶礼膜拜。
二、梅兰芳，工青衣
以没有特点为特点的梅派艺术，竟成为了中国戏剧（曲）最杰出的代表。梅是京剧旦行的集大成者，同时也使京剧更完善、更科学、更优美、更高雅、更博大、更具民族性、更具影响力。以梅兰芳为首的四大名旦的崛起，标志着生旦并驾齐驱、争奇斗艳时代的到来。继程、谭之后第三座里程碑，应运而生。
最终，梅成为了京剧史上影响最广、成就最高、声望最大的又一位伶界大王，是中国演艺界的一面旗帜。梅博士一生广交天下客，传道欧、美、日，为京剧和自身一道赢得国际声誉。
三、周信芳，工老生
“欲歌身先行，韵止形未静”的麒派艺术，力压余、言、高、马、谭、杨、奚、唐，立足上海，风靡全国。成为与梅老板南北对峙的两座丰碑。梅是一颗冷静的大脑，周如一颗火热的心脏，似唐代大诗人李白与杜甫，是中国京剧浪漫主义和现实主义表演风格的杰出代表。
学谭最好的是麒麟童，学麒最好的是袁世海。何止生行，何止京剧，何止申江，麒派艺术影响身后无数巨匠、大师顶礼膜拜，争相效仿。少春、盛戎、金山、赵丹、郑传鉴……
四、杨小楼，工武生
如果说，余叔岩为老生而生，梅兰芳为旦角而生，金少山为花脸而生，那么，杨小楼则是标准的京剧大武生诞世。成就中国京剧巅峰时期的三大贤，不期而遇。相辅相成，相互影响，相互借鉴，相互倚重。一代国剧宗师更似假提携之嫌，恩惠于四大名旦、八大须生、三大名净诸辈，并成为后辈武生之经典。
严格讲，杨之后的各路武生名家，能够真正领略宗师真谛，学得其精髓者廖廖。杨之武戏文唱更是与梅、余等相映成辉、相得益彰的旷世杰作。
五、余叔岩，工老生
“学谭最好的是麒麟童”。后人的这句总结，不知继谭之后执老生牛耳的余大贤，有何感想。若地下有知，愤然之？坦然之？不可而知！然其书卷儒雅，中规中矩的创作思想，与周热烈奔放、桀骜不驯的艺术品味，形成了鲜明对比。只可叹，英年早逝，将其应处的位置，拱手麒老牌，虽是余之不幸，确是京剧之大幸。
海派京剧的勇于实践，勇于创新，为墨守成规的京剧注入了活力，南北之间相互碰撞，相互排斥，互吸养分。为京剧达到极致奠定了良好基础。
六、程砚秋，工青衣
以艺名世、以德照人的程四爷，似砚中至宝，经久耐磨，如菊中极品，抗御寒霜。学梅，不似梅。另辟蹊径，开创了一条幽咽、婉转、低回、凄美的演唱风格。与梅之明亮、清澈、华丽、甜润区别甚大。其圆场、水袖更是天下独步，成为与梅比肩的另一旦行高峰。而与梅风格近似的徐、黄、朱等大师已然是匆匆过客，甚至尚腔早已融入梅张，可有可无，问津者少矣。
以悲剧著称的程师，最终以一部喜剧“锁麟囊”打下了旦行剧目的半壁江山。傲霜自有傲霜骨，不以娇艳论短长。
七、马连良，工老生
“南麒北马关外唐”，麒、马似梅、程，双峰并伫。一南一北遥相呼应。近似的剧目、相近的人物、不同的风格、不同的气质、不同的感悟、不同的精气神，共铸辉煌。然马老板舞台上的辉煌，与其应得的荣誉相去甚远。大将的能耐，上将的资格，却被授予了中将，享受了少将待遇。
即使“三大贤”时代，梅、程、周、盖领衔剧坛时期，仍难掩马之风采。观众挚爱，民间艺圣。京剧爱好者言必称马。梅、周高不可攀，程、盖不善交际，唯马属于民间，属于百姓。却无法改变身后凋零。
八、袁世海，工花脸
“千生万旦一净难,架子花脸尤难”。京剧观众慢慢等了近一个半世纪，终于迎来了一位净中奇才。如天马行空，似蛟龙入海，搅乱了原本相安的格局。坚守着“艺不惊人死不休”的信念，成为了那个星光灿烂时期的一颗恒星。成为了继程、谭、梅之后京剧史上的第四座里程碑。
当人们还在为京剧需要不需要演人物而争论不休时，纵横剧坛近八十年的袁公，塑造、刻画了一个又一个入木三分、有血有肉、生动活泼、忠奸善恶，前面皆可冠以活字的人物。
九、肖长华，工文丑
伟大的艺术家，伟大的教育家。京剧史上的万世师表。一代宗师，艺坛至尊。百余年戏曲界几乎成名的大师、大家，无不受其点拨，教诲，而受益终身。或一方诸侯、或挑梁组班、或中流砥柱、或驰名南北。
何因三十六人中又肖而无王瑶卿？系因王瑶老在舞台上的实践，终不及其因材施教成就斐然。梅、尚、程、荀、黄等本世纪杰出的旦角大师，及至中国戏曲学校的旦行学子，无不受王的恩泽雨露，细心教导，其“通天教主”的桂冠又是三十六天罡中，谁人及得。
十、厉慧良，工武生
“南麒北马关外唐，西南有个厉慧良”。不知哪个好事者，竟将少年英才与大师相提并论。不知天高地厚，还是慧眼识才？及至厉成了一代武王，其心方安。集南北各家之所长，融武生、老生各行绝技于一身，杨、尚、盖之后武生之大成，独占鳌头，浓墨重彩，神形兼备。美、漂、帅令孙、杨、张等望尘莫及，精、纯、俏令万、少、高等相形见绌。厉氏杰作----剧目神采飞扬，人物石破惊天。
白云风散尽，红叶水流来。当年，看过厉表演后，李桂老公允暗赞，慧良功力在少春之上。
十一、裘盛戎，工花脸
举世公认，金少山为京剧花脸而生。身材伟岸，音量宏大。那么裘呢？这个不为净角而生的一代净魂，雄踞铜锤首席数十载。裘、袁双峰耸立，剧坛争辉。裘更是以空前绝后的美妙声腔，震惊剧坛。其清纯甘甜，气韵玲珑，引无数“裘迷”竟折腰。
裘的成功除家学渊源，克绍萁裘及博采众长，金、侯俱揽外，于悉数客徒中增长知识，得道成仙，终成正果。裘屈尊袁后，实属无奈，同样的唱念作舞俱佳，同样的手眼身法步，独步天下，怎奈袁更细腻，更真挚。
十二、盖叫天，工武生
如果说后辈武生，无人能把握杨宗师的气势神韵，更无人能承袭盖五爷的鬼斧神工。一代武林至尊，剧坛斗士，为了那个难舍的京剧情怀，为了一生的抱负，壮志未酬，自伤肉躯。梅、程、周、盖成了那个时期京剧的标志。纵横剧坛数十秋，当年那个叫板谭大王的小金斗子，在留下了无数英雄豪杰的形象后，功成身退。西子湖畔，静卧丛中，遥想着那令人难忘的岁月，那个仿造了一生的英杰。
英雄盖世何止“三岔口”，杰作惊天不仅“十字坡”。
十三、谭富英，工老生
谭门七代剧坛奇观。老谭君临天下，少谭傲视群雄。后辈却鲜见英才，元寿虽通文武，却难与祖、父匹敌。五爷问责二公“你爸爸不如我爸爸，你儿子不如我儿子”！难得承上启下的谭小培，对谭门也算功不可没。
然其循规蹈矩，抱残守缺，纵使谭富英有标本般的天赋，也只得亦步亦趋，壮志难酬。虽幼功扎实、把子精湛、唱念卓著。面对身前麒、马，身后杨、奚，左冲右突难以*出重围。绝世英才枉负了褒者的一往情深，枉负了他那空前绝后的千古绝唱。
十四、荀慧生，工花旦
天香国色白牡丹。刻苦用功、勇于实践、善于总结、促其转型（改唱皮黄）、入围（四大名旦）、登顶（花旦首席）三部曲。乡野村姑、府门丫鬟、小家碧玉，荀师演艺得惟妙惟肖、晶莹剔透、活泼可爱、风靡剧坛。观众如醉如痴，须眉折服、巾帼点首。
三四十年代，进入荀门拜师问艺者络绎不绝，尤其是崛起的众坤伶，有“无旦不荀”一说。后来大多享名剧坛，驰誉江湖，更有佼佼者开宗立派，竞相绽放。有雨云生石，无风叶满山。
十五、李少春，工武生
一代人杰，无冕之王。李少春是继马、谭、杨、奚之后最杰出的老生巨擘，却以武功卓绝而成名剧坛。中州神韵举世无双，较余师更凄美，较谭公更深沉，较杨君更甘甜，较冬皇更浓郁。身手不凡出类拔萃，较杨师更儒雅，较毓坤更精致，较老万更大气，较盛春更规范。
并非有嗓子的武生，或会几下把子的老生就可以称文武。李是真正意义上的文武全才，领衔新生代数十年。一台剧目往往文武双出，极受欢迎。一部“野猪林”充分体现李氏风格，文武合璧，李袁绝配，剧坛绝唱。
十六、叶盛兰，工小生
一代小生天才，艺苑奇葩。风流倜傥、侠肝义胆、举世无双。京剧百年史生旦争辉，各领风*。待持才傲物的叶君亮剑出山，便一揽众山小，打出了小生行的一片自由天地。“人不能有傲气，但不能没有傲骨，叶盛兰两者兼而有之”。翁偶弘语。峥嵘岁月几经沉浮，得意时，挑班领衔，凌驾生旦之上，如梅傲雪，叹为观止：失意时，三路配演，无关紧要，天妒英才，令人叹息。
立雪程门之三虎，叶君后来居上，荣膺小生首席，众望所归，民心所向。
十七、张君秋，工青衣
曾几何时，枉言“无旦不张，十净九裘”。以旦行论，张派能占二十几个百分点，已经是十分庞大的队伍了。观众对于旦行的苛刻，令人深思。直至张君横空出世，方获首肯，张的倾城倾国，张的美轮美奂，尽显其声腔的无以伦比。谬赞“无旦不张”亦不无道理，张腔张韵已融入梅、尚、程、荀各派之中。
张居裘、李、叶之后，也是其至梅等身手于不顾之故。观众们也似乎不需要，张集唱、念、做、舞于一身，只静静的坐在椅子上，待其张口，一曲歌罢，万人空巷。
十八、李多奎，工老旦
多爷在其驰誉剧坛近半个世纪里，以一人之力辅佐生、旦、净诸家，堪比肖、姜，天降大任。在生、旦、净众流派之外，人们恭祝京剧老旦第一个流派诞生，李师谦逊：已有这么多流派，多我一派何用？于是多爷—多派艺术似中流砥柱，架海金梁而誉满华夏。成了诸贤不可或缺的左膀右臂。
酣畅淋漓，美不胜收，如泣如诉，感人至深。老伶工匠心独具，耐人寻味，风靡大江南北。无论角色大小，时间长短，总能画龙点睛，将剧情推向高潮。身后老旦，无不尊师多爷。百年香火，至今不衰。
十九、杨宝森，工老生
杨派的崛起，苍凉古朴的杨腔风靡全国，可谓剧坛奇观。一代大贤杨宝森，默默无闻的成长历程、平淡无奇的舞台效应、寥寥无几的追捧者、无可奈何的英年辞世，恰伍员、杨业、祢衡，悲剧英雄史诗一般。曲高和寡？苍天无情？既给了杨惊世骇俗的绝技，又不让其尽揽彩声，过早凋谢。
常言，天地无情人有情，寂寞了近四十载的杨氏神韵，终于成就了剧坛奇观。介于清澈淡雅的余师，和苍劲淳朴的麒师之间的杨腔，迎来了举世公认！打下了当今生行的半壁江山。
二十、奚啸伯，工老生
任余贤身手不凡，领衔剧坛；任言翁奇音绕梁，举世无双；任高王昆乱不挡，纵横神州；任麒圣江南为王，俯视群雄；任马师卓尔不群，誉满江湖；任谭公秉承天赋，独步天下；任杨君古韵齐天，后来居上。奚处洞箫神韵，一步步走来，带着名副其实的书卷气质，携着至死不渝的满腔抱负，辖与世无争的人生感悟。出神入化、展尽才气、天上人间，任君翱翔。
博采众长，潜心修炼。苦心经营五十春。花开花落，岁月无情。任诸君身后凋零，洞箫余韵却遍及神州。
二十一、尚小云，工青衣
遥想当年，侠肝义胆的尚小云大师，童伶首席，梅尚并尊，剧坛领袖。待程荀崛起，虽列四大名旦，却末位居之。尚师竟成了梅、程附属。再后来身困西北，宏图难展，到如今尚腔尚韵，尚的绝世身手已被梅、张兼容。与梅、程、荀、张的百花齐放，争奇斗艳形成鲜明对比。如同人们无情地抛弃黄、徐、朱、筱一般，令尚处境尴尬，其优秀的再传弟子王燕、李国静、刘山丽等兼学梅、张。仅偶有露演而！
近代京剧人避重就轻，麒、尚、金、谭等诸派后继乏人，可悲可叹！
二十二、金少山，工花脸
集三、七、九、四于一身的十全大净金少山，人如其名，称霸剧坛，高山仰止。曾起何时，风云沪上，却时运不佳。一生傲骨的金老板因不肯谄媚权贵，几近潦倒上海滩。幸肖翁慧眼识才，梅郎知人善任，侯巴高风亮节，得以重振雄风。一部《霸王别姬》鸿运齐天、所向披靡。待进京北上，车水马龙，万人空巷。国人毫不吝啬地回报鲜花掌声，一代净王从天而降，人中豪杰气冲牛斗。生旦垄断组班领衔的日子成为历史。
赢得了内外一致认可后，命运多舛的净王黯然辞世，了却传奇一生。
二十三、言菊朋，工老生
既已为朋，何故再入梨园？痴迷谭腔的一介穷儒，为了一生的挚爱，为了一生的追求，久久徘徊，最终冲破羁绊，上海下海。无怨无悔。清新悦耳，诗情画意的言腔，一时名播江湖天下绝响，与余叔岩、马连良、高庆奎并列四大须生，可谓功德圆满。
京剧是一门很奇特的艺术，贵为百艺之首，博大精深。但坐科数载一事无成者有之；业余高手，下海入围，成名成家亦有之。出类拔萃的言菊朋、奚啸伯师徒便是其中佼佼者，开宗立派自成一家，流芳百世。
二十四、侯喜瑞，工花脸
倒仓后的侯喜瑞，心灰意冷，万念俱焚。欲退出梨园，幸肖翁惜才，带其观摩黄润甫。台上黄三不以唱念取胜，却身手不凡，一招一式，生龙活虎，精妙绝伦，满台生辉。侯不觉眼前一亮，暗下决心立雪黄门。若干年后，黄门两大弟子郝寿臣、侯喜瑞驰骋剧坛，辅佐生旦诸家。平民大师，观众挚友，与世无争，视名利如粪土，粗茶淡饭，乐在其中。
只有小角色，没有小人物。无论多小的角色，只要经侯巴演绎，便可升华，观众甚至起堂，至领衔生旦于不顾，魅力无穷。
二十五、高庆奎，工老生
余、言、高、马、谭、杨、奚、麒驰誉剧坛，名扬四海的八大须生，高居末位，令歌喉绝代（三斩一碰,独步剧坛），身手不凡（嗓音失韵，一字不出，石秀一套六合刀仍征服观众，无人起堂）。涉猎广泛（老旦、花脸兼而有之）的高王爷百思难解，愤愤难平。实可叹世间不平，造化弄人，过早撒手人寰，一代英才就这样沉寂江湖，高腔绝响绝响人间。
当年，曾受观众眷顾的余叔岩、言菊朋、高庆奎诸贤竟在一年之内，乘鹤西去，成为京剧史上最伤感的一幕，举国同悲。
二十六、黄桂秋，工青衣
“黄先生的艺术并不亚于四大名旦”，袁世海语。当年氍毹沪上，叱诧风云，炙手可热，四海驰名的黄师，受尊青衣首席称号。如今于群雄逐鹿中败走疆场的黄师，不在辉煌一世，不再令人神往，不再痴迷观众，不再拥趸万千，不再盛气凌人。可悲可叹的黄派艺术，谁人企及的黄氏声腔，身后凋零，无人问津。师出名门，登峰造极的黄师，被狭隘的地域观断送。
京剧黄、筱、唐现象发人深省。浩瀚的剧目所剩无几，承袭流派寥寥数家。京剧危机令人忐忑。
二十七、唐韵笙，工老生。
孤悬一隅的唐老将，孤家寡人一般，孤芳自赏。自我陶醉，被人遗忘。只有那句“南麒北马关外唐”，不时让人们记起了京剧界，还有这么一位卓尔不群的大师，昆乱不挡的巨匠。记起他的剽悍威猛，炽热火爆，他的神完气足，一泻千里，他的才华横溢，鹤立独行。以“能派”著称的唐韵笙老生、老旦、花脸、武生，甚至丑，无不精通，信手拈来。
“琼楼一曲笙留韵，银汉三星鼎立唐”，翁老盛赞老将，愿老将与麒老板、马老板一般，剧坛再创佳话。寄予各位在传弟子，发扬光大，重铸辉煌。
二十八、李金泉，工老旦
扶桑路上，老海的突发灵感，成就了一部天地动容的旷世杰作。一曲“铁牛孩儿回家转”，荡气回肠，脍炙人口。多年来默默耕耘，一丝不苟的少李爷，以其清新细腻，韵味纯美，区别多爷酣畅淋漓，如泣如诉。更传神逼真，更回味无穷。打破其叔老旦声腔的一统天下……
O二年末，老海去世，人们在痛惜袁公谢幕的同时，出言不逊“京剧最后一位大师去世”，“京剧结束了大师时代”。那至李师何堪？作为能够进入天罡的健在者，大师何幸？飘摇自在，与世无争，甘于寂寞，宁静致远。
二十九、言慧珠，工青衣
风华绝代的言大小姐，坤旦皇后。与程师绝情新艳秋天壤之别的梅师，对言慧珠疼爱有加，视如己出。老师言传身教，倾囊相授，学生文武尽揽，细心揣摩。梅门百余弟子言氏掌门。梅的唯美被言展现得淋漓尽致，几近乱真。更妩媚，更璀璨，使古老的京剧焕发时代气息。
自古红颜薄命，或流言蜚语，或遭人嫉妒，或身世凄凉，或趋附权贵。身处艺术鼎盛时期的言慧珠没能脱俗，香消玉殒于政治风波。
三十、叶盛章，工武丑
叶氏双雄，孤傲一世。丑行挑班古今一人也。叶氏成功除命运之神的眷顾之外，与自身的表演天赋，勤奋努力密不可分。其精益求精的创作态度，成为后辈武丑的典范，一代宗师，举世敬仰。虽系丑行却气势恢宏，除武功卓著外，“矮子”、“吃火”等绝技尤受观众喜爱，此外，叶还具备一条响彻云霄的好嗓子，更为身后武丑制造了一条难以逾越的障碍。
盛兰弟虽名气高于乃兄，人们更爱看盛章兄的舞台形象，惊叹他的绝世神功，他的惊心动魄。
三十一、高盛麟，工武生
若干年后，国剧宗师竟被克隆。有着绝佳天赋的宗师，竟有了后来者。高王爷横空出世，他那气宇轩昂、他那裂石歌喉、他那仙风道骨、他那惟妙惟肖、他那天人合一、他那超凡入胜。长靠、短打、箭衣，同样的无以伦比，杨氏神韵，盖派精髓。老生功底深厚，乃父遗风，兼长麒韵。红生盖世无双，威严气势，一招一式，宛若天神。为近代红生之大成，受尊高派红生当仁不让。
天罡人选，谭门祖孙，高氏父子，言家父女，叶氏昆仲，李门叔侄，妙趣横生，郝袁、余杨、荀赵师徒，梨园佳话。
三十二、郝寿臣，工花脸
净行五杰，金少山惊世骇俗，侯喜瑞美轮美奂，裘盛戎巧夺天工，袁世海色彩鲜明，郝寿臣雍容华贵。博大精深的艺术大师，一代杰出的教育家，驰骋剧坛数十载，被杨宗师，余、言、高、马等倚为股肱。誉满天下。待其优秀传人袁世海崛起后，激流勇退，甘居幕后，花脸宗师，诲人不倦。
人们常说没有袁世海的成功，郝派艺术便了无声息，非也，郝老的大气磅礴，深沉凝重，简洁明快，为剧坛不可或缺。不能大书特书郝老盖世奇功，如同折断诸贤臂膀一般。
三十三、筱翠花，工花旦
凋谢的花旦大王，凋谢的迷人身段，凋谢的玉趾莲花，凋谢的粉红女郎，凋谢的绝世身手，无情的上帝任其凋谢！大凡出类拔萃者无不独具匠心，独具匠心又出类拔萃的于连泉，勤于思考，善于揣摩，人间的世态炎凉，悲欢离合，跃然于舞台。与四大名旦势均力敌的一代艺王，留下了无数鲜活的少女形象，或风流、或美丽、或淫恶、或伶俐、或毒辣，令人难忘。
江流天地外，山色有无中。为人豪爽的筱老板，急公好义、仗义疏财、世人称道。
三十四、姜妙香，工小生
艺术高、名声高、寿命高；荣誉低、待遇低、收入低。这三高三低，正是梨园圣人姜妙香大师的真实写照。一生淡泊名利，一生与世无争，一生甘居人下，一生无怨无悔，一生兢兢业业，一生襄助梅郎。姜氏声腔似清风徐来，栩栩如生，龙凤相交，浑然天成。
乾坤容我静，名利任人忙。无奈生旦净的龙腾虎跃，无奈武生武丑的金戈铁马，遮蔽了圣人的光芒，无奈叶君后来居上，掩盖的师兄的辉煌。
三十五、童芷苓，工花旦
坤伶翘楚，超胜于人，神形兼备，美不胜收，海纳百川，自强不息。四大名旦一脚踢的童芷苓，入列顺理成章。锲而不舍的追求，坚持不懈的努力，童师实现一生夙愿，如日中天，誉满华夏。青衣端庄，花旦俏丽，刀马脆媚，彩旦泼辣。从十几岁的少女，到几十岁的老妪，无不胜任有余。少女的天真、贫民的良善、贵妇的雍容、帝王的威仪，从普通百姓到高贵帝王，无不感人至深。
依然另辟蹊径的童师，对公推的童派谦逊回应，“且慢称童派”。一如既往。三十六、赵燕侠，工花旦
天罡之健在艺术家，唯李金泉和赵燕侠。两位大师如今耄耋之年，心系梨园。坚守着博采众长、勇于创新信念的赵师，不甘寂寞，标新立异。楚楚动人，扮相美若天仙；口齿伶俐，唱念清澈悦耳；活灵活现，做舞干净利落。为京剧百花园锦上添花，令观众心旷神怡。
坤伶入围天罡，创剧坛神话。上世纪二、三十年代才打破男人一统的京剧舞台，大批坤伶抗衡须眉，言、童、赵便是其中最杰出的代表。
三十七、尚和玉，工武生
本是与杨小楼宗师齐名的武生巨匠。武生泰斗杨、尚、盖影响了一代又一代的武生名家。尚老将更以培养人才为己任，创立办社培养后备力量，屈就地煞位置，也正应了他一生淡泊名利的处世哲学。京剧流派创始人大约五十余人，历时久远，已被后人异化了的流派创始人，现已没有太大影响的，即没有进入天罡，也没能留在108名单内，如黄润甫、陈德霖、俞菊笙、刘鸿声、龚云甫等。
尚和老地煞之首，与他凝重坚实质朴的艺术风格有关，与他雍容洗练大方的舞台形象有关，与后代众多武行大家仍对其顶礼膜拜有关。
三十八、马富禄，工文丑
很不幸，至今也没人承认马派丑角艺术，似乎所有丑行名家都在肖老光环之下。不像生旦净这般星光灿烂，其实当今只有“无丑不马”才不言过其实，肖老黄金时代相去甚远，广大戏迷是伴随着马氏丑角艺术而成长，年轻后学者，更是对马师的艺术盛赞不已，马师念白清脆嘹亮，悦耳动听，唱腔神完气足，响彻云霄。
堪比金少山、谭富英、李多奎、尚小云的金喉歌王，不让王长林、叶盛章的不凡身手。不管媒体、同行、戏迷承认与否，马派艺术依然梨园瑰宝，盛开中华大地。
三十九、徐碧云，工青衣
梅、尚、程、荀、徐五大名旦，与梅、尚、程、荀四大名旦提法并存数载，足见徐碧云先生的艺术水准、功力不在梅、尚、程、荀之下，以梅为首的旦行虽与生行并驾齐驱，甚至一度主宰剧坛，但不知何因，人们却对旦行流派远不如生行流派这么公允，余、言、高、马、谭、杨、溪、麒横行于世的八大流派，就连流行面不广的唐派艺术也在积极抢救，还不时传来汪派、刘派余音，而旦行中黄、徐、朱、筱几乎绝迹，即使尚派也遭梅、程、荀、张异化，原因不可而知。
或许，梅、程、荀、张太过优秀之故，身怀绝技，创立徐派艺术的徐碧云大师，只好屈尊地煞之列。
四十、李万春，工武生
以老万的名气，屈就地煞实在不该，本是继杨、尚、盖之后最杰出的武生大家，文武兼备，昆乱不挡。却文不纯，武不绝。由于李氏猴戏太过精妙，其云长、武松、林冲、天霸等或多或少带有孙猴功架，影响了关帝的威仪，影响了二爷的神勇，影响了豹子头的满腹悲愤，影响了天霸的盛气凌人，也影响了李万春成为一代宗师。虽然其盛名不在李少春、高盛林、厉慧良之下，甚至略高，终因其精湛的技艺含有水分，其地位难以靠前，四十之位不高也不低。
更为悲哀的是，作为极左思潮牺牲品的老万兄，也曾八次递交入党申请书，组织竟置之不理，回想十余年前，中日、中美已然建交，何苦为难一个风烛残年的老艺人？
四十一、孟小冬，工老生
余大贤最佳继承人竟为一坤伶。“冬皇”绝唱曾引得马、谭、杨等争相观摩，虽色艺双绝，却因其艺术生命短暂，而使其名气倍受影响，但不妨碍“冬皇”进入地煞行列。当年，天津《大公报》曾载诗一首，“沙君孟话是佳篇，游艺场中景物鲜。万岁吾皇真堪祷，大风吹起小冬天”。时运不堪的“冬皇”，于共和国成立后，孤身海外。为传扬京剧，光大余派艺术呕心沥血，赢得港岛众多文人贤士的认可，成为进入罡煞中唯一一位港岛艺人。
今天，幸有“小冬皇”王佩瑜崛起，如孟小冬灵童转世，总算坤生后继有人，孟师于九泉之下可以心安。
四十二、刘奎官，工武净
当年的八骏图之一的刘奎官也是和梅兰芳、周信芳等宗师并驾齐驱的人物。没有称派的刘派武花脸，因为行当的原因，因为地域的原因，一直没有一个公正的说法，时至今日也就不了了之。武花脸这个行当仍然是武生、武丑、武旦的下手而已。杰出的刘奎官、不朽的《通天犀》随着刘老的驾鹤西归，也成了人们眼前的烟云，散了，去了…想当年正是他率领着关肃霜、高一帆等一班人马，扎根边陲，使国粹艺术与西南一隅，大放异彩。只是刘奎官的一身绝技掩埋在乡土之中。
京津沪再也没有人领略一代大家的风采，一代大家南国安息，遥望着国粹的荣辱兴衰。
四十三、赵松桥，工老生
是否将赵如泉老的“老开”给了赵松桥老，反正津门皆称赵松老“老开”。正工老生的赵松桥却精通文武，昆乱不挡，武生、武丑、武花、黑净、红净，无一不能，上不让麒老牌，下不让厉慧良的老伶工，面对掌声，面对鲜花，面对他人的“大师”、“巨匠”、“艺术家”称颂坦然处之，自始以老艺人自诩，平和的心态，使老艺人远离了烦恼，远离了纷争，成为了京剧演员中最高寿者之一。一如既往，坚持不懈，哪怕一个旗牌、一个马童、一个小匪、无不认真对待，令人拍案叫绝。
京剧演员拿什么来镇住观众？影视演员可以凭脸蛋，可以凭“粉黄”的故事情节，可以凭俊男靓女的青春组合，甚至可以凭绯闻，而京剧演员则完全依靠“玩意儿”。其貌不扬，枯瘦矮小的赵松老，名扬南北，正是这艺坛潜规则的真实写照。
四十四、宋德珠，工武旦
旦行中号称四大名旦、四小名旦人中，文武全才，唯宋德珠一人。人言四大名旦皆文武并重，唱念做舞俱佳，却缺少一个打字，宋君则唱（青衣戏），念做（花旦戏），舞（刀马旦戏），打（武旦戏）皆为人称道。当年的班社内竟包括有杨宝森、裘盛戎、袁世海等大师级的人物为其跨刀，宋派刀马旦（武旦）抑或是武旦行中唯一一个流派，睡眼惺忪，却平添了几分妩媚，婀娜多姿，于妙不可言中见矫健，是进入四小名旦中的唯一武行。
因其艺术生命短暂，过早的息影舞台，而难入大师行列，戏校课徒，兢兢业业，后辈武旦皆出宋门，遍及祖国南北西东。
四十五、高百岁，工老生
当年，走马换将中北京高、裘天下绝配，相得益彰，轰动九城；武汉张、高势均力敌，举世无双。可叹，无论媒体还是戏迷，均对高、裘合作津津乐道，传为佳话。而对张、高合作提及甚少，对于名震华夏的张君无所谓，而对于远离京城的高师来说不得不是一件憾事。既如此，仍不能掩盖高师的精湛技艺，高师的演唱酷似麒师，虽苍劲不足，却更流畅，更嘹亮，尽显刘鸿声师为其打下的良好基功。
麒麟童驰骋沪上，高百岁汉江绝响，师徒一般南国绽放。
四十六、杜近芳，工青衣
其实杜师应入天罡序列，只因其年龄尚轻，本着尊老原则，只好屈就地煞。杜近芳集梅兰芳之大成，将梅师的唯美，推向了极致，身处国家剧院，新中国成长，梅师最为钟爱，李、袁、叶、杜强强联合，占尽天时地利人和的杜师，没有理由不成为梅门翘楚，没有理由不成为一代大家。
近年来，基本淡出舞台的杜师，低调为人，对问艺者倾囊相授，毫无保留，然公益活动中的做作，令人生厌，年老体弱，还是在家颐养天年为好。
四十七、张云溪，工武生
京剧一代短打之王，不知何故人们提及武行往往老一辈杨、尚、盖，少一辈二李、孙、杨、高、厉、甚至张、王、梁。号称短打之王的张云溪被人们遗忘，人们也真好意思，忘却了张云溪，是否一并忘却了那一身的绝世武功，那辗转腾挪，身轻如燕的绝世身 手，忘却了那一个个鲜活的形象，忘却了任堂惠、石秀、余千、解珍、燕青等英雄豪杰，出身名门，私塾盖派的张师，后来也入室盖门，虽没能学得盖派神采，却也成为继盖之后又一短打之王。
不要轻易否定前人，杰出的张师也成了御用工具，对《三岔口》的改造，虽然影响了一代又一代的武生名家，却失去了原剧的神韵，另外，在石秀、解珍等人物身上，或多或少受到了极左思潮的影响。
四十八、杨荣环，工青衣
尚小云大师的最得意弟子杨荣环，后来竟也拜在梅大师门下，潜修梅派。后于津门无论演出还是教学，均以梅尚两大家为号召，尚派就是这样被梅、程、张等所异化，所替代。杨氏在领悟梅、尚艺术中，严格地进行了区分，梅派、梅韵、梅腔、梅剧。尚派、尚韵、尚腔、尚剧。好一个杨荣环，兼收并蓄的同时，各自为政，独立发展，独立的梅剧、尚剧特色鲜明，难怪他没有取得张君秋那样的艺术成就。
相比既拜尚又拜梅的杨来说，张君有机地将两大家相融合，形成了个性突出的张派、张韵、张腔、张剧。走出梅、尚的禁锢、束缚，开辟了一条令后人争相效尤的不亚于四大名旦的一条道路，而杨君直至去世，也没见独特的杨派、杨韵、杨腔、杨剧！
四十九、李和曾，工老生
李师歌喉其实更接近刘鸿声，洪亮高亢，虽出自高门，却不为其束缚，余、言、马、谭、奚等无不涉猎，时代给予了李和曾更为广阔的天地，后来竟拜师周信芳，虽系博采众长，却有哗众取宠之嫌，亦使其得以领略麒大师的现实主义风格。终于，李君成为了继马、谭、杨、奚之后执老生牛耳者，且其艺术生命甚长，身处中京得天独厚，力压李盛藻、陈大沪、言少朋、李如春、李家载、陈少霖诸君。
与李、袁、叶、杜相得益彰，与张、张、李、景争奇斗艳，高派艺术也因李君流芳百世。
五十、吴素秋，工花旦
四小坤旦之一。四小坤旦观众俗称“四大美”，言慧珠、童芷苓、赵燕侠，三人皆进入天罡行列，唯吴师委身地煞，其实，吴师也是四大名旦一脚踢，博采众长，技艺精湛，虽幼年即进入尚门，却受坤伶影响，最终也以荀派戏成名，真乃地地道道的“无旦不荀”。甘甜亮丽、俏皮娇巧的吴师，能戏极多，花旦、青衣文武兼备。跌宕起伏的命运，使吴师的演艺生涯若断若续，终逢盛世，却已经年老体弱，偶露尊容，只《苏小妹》、《玉堂春》等几出特色不太鲜明的戏而已，后谢绝舞台，传经送道。
如今，八荀开外的吴师，与赵师一样，成为了京剧泰斗级的人物，这个曾首演《纺棉花》而风靡大江南北的坤伶大家，论功力、水准不在言、童、赵之下，然其影响却远逊言、童、赵。
