自从1952年起，英国权威电影杂志《视与听》每十年就会在全球范围内召集电影专家，评选他们眼中的影史最佳电影。
自从1962年开始，奥逊·威尔斯的《公民凯恩》就高居榜首，然而在2012年，它却在霸榜长达半个世纪后首次屈居第二。将它拉下马的，正是由阿尔弗雷德·希区柯克导演的悬疑电影——
《迷魂记》
然而看到这里有很多人要疑惑了：《迷魂记》究竟何德何能，可以成为影史第一杰作？
论声望和普及度，它比不了《教父》与《肖申克的救赎》之类通俗经典，甚至在希区柯克的全部作品中，它的知名度也不及《精神病患者》和《后窗》；论商业成绩，它又无法和《星球大战》、《指环王》等大片相提并论，它在当年上映时仅仅是勉强收回了成本，票房成绩远远达不到希区柯克的平均水平。
而若论艺术价值，《迷魂记》确实过硬，但文无第一，武无第二，对艺术价值的衡量标准实在太过多元，你又凭什么说《迷魂记》就是有史以来艺术价值最高的一部电影呢？
上述的质疑，都是完全合理的。但《迷魂记》的确也有着一系列令人着迷的复杂特质，这让它成为了一个极其有趣的文本。
作为一部经典好莱坞时期制片厂电影，它的风格非常传统，然而它对诸多主题的探讨，却又非常前卫激进。
作为一个导演，希区柯克很擅于造梦和操纵观众，但《迷魂记》却是他最为自我暴露的一部作品：他把自己的魔术技巧，一览无遗地展现在了世人面前。
