无论时光如何流转，爱情一直是人们津津乐道和永不停息的永恒话题，“在一千个人眼中，就有一千个哈姆雷特”，莎士比亚对爱情也有着不同的解读：
“爱并不因瞬息的改变而改变，它巍然矗立直到末日的尽头。”
正如《皆大欢喜》剧中主要人物——罗瑟琳敢于探索爱情的勇气，深层次的体现了罗瑟琳在诠释人物特征上完美的结合了真善美的人性观点。
《皆大欢喜》一剧是文坛巨匠莎士比亚创作的“四大喜剧”之一，这部喜剧源本取材于16世纪英国作家托马斯·洛奇散文体的牧歌传奇《罗瑟琳》，这种世外桃源式的爱情文学出自于欧洲的艺术传统，传达着纯洁美好的牧歌爱情观念，在当时社会制度下曾经风靡一时。
到了欧洲文艺复兴时代，田园牧歌式爱情再次兴盛，而莎士比亚所创作的一些喜剧即来源于此，从《皆大欢喜》这部作品中，我们可以体会到莎士比亚笔下人物罗瑟琳的鲜活生动，他把罗瑟琳塑造为几乎是一个“自在自为的艺术家”，通过她生动的话语和富有感染力的特色，在与不同人物的对白中，完美的诠释了人性的真善美。
说起主要剧情发生地——亚登森林，却是另有渊源，原来莎士比亚从一部小说里获知亚登这个地名，亚登当时处在在法国和比利时亚登南丝高地（Ardennes），而亚登南丝的简称就是亚登（Arden），再与自家门口的森林关联在一起，由此产生了主要场地布置在亚登森林的创作灵感。
《皆大欢喜》是莎士比亚所有剧作中最为完美的喜剧，该剧讲述的是皇室宫廷老公爵被篡位和驱逐，流放至亚登森林，女儿罗瑟琳在寻找父亲的过程中也收获了完美的爱情，秉承莎士比亚一贯的作风，作者以恶势力背景衬托出好人有善终，坏人被感化的理想境界。在剧情中，作者把本剧灵魂人物——罗瑟琳塑造为一个机智、勇敢、善良、美貌的女性，通过她与不同人物的巧妙对话，更显示出她机灵智慧的高尚品质，诱发读者感受到不同人物的细腻与丰腴。
那么，罗瑟琳是如何在困境中追寻自己的爱情，并展示出真善美的人物特色的呢？
莎士比亚的文字大多智慧与真理并存，他在展示丰富的文学内涵的同时，能够拓展人类的意识，因此在不同程度上作品中含有暴力、血腥、扭曲的部分，通过强烈的刺激借以衬托人物的善良、机智、率真，以达到激荡读者意识，又不会产生排斥的目的。
正如本剧背景显示的那样，在被篡位的老公爵流放后，罗瑟琳不得不寄人篱下，过着朝不保夕的生活，幸有堂妹西莉亚庇护才得以暂时生命无忧。这天当罗瑟琳得知有一个年轻的小伙子不顾劝阻要与公爵的摔跤师查尔斯较量，便好心的上前劝慰：
“年轻的绅士，瞧你青春年少的，胆量却未免大了些。你不是没有看到，那无情的铁证摆在你眼前：那个家伙的力气有多么大。要是你能用自己的眼睛打量一下你自个儿，或是用你自己的理智判断一下你自个儿，那你现在要冒这个险，准会吓坏了你，叫自个儿赶快另找力所能及的活动去吧。我们是为你好，这才求你：看重自己的生命，别去冒这个险了。
听劝吧，年轻的少爷，你的声誉不会因此而受到损伤的，可以由我们出面向公爵申请，中止这一场比赛。”
罗瑟琳的好心劝阻并没有让奥兰多退却，反而迎难而上。殊不知此时的奥兰多也是深陷困境，被他的大哥陷害，私下让摔跤师查尔斯把奥兰多殒命当场，奥兰多只能背水一战，把自己的生命交给命运来裁决。
也许是上天对好人的眷顾，最终奥兰多凭借孤注一掷的决心战胜了摔跤师查尔斯，却因祸得福，奥兰多的勇敢与坚强让罗瑟琳产生好感，而罗瑟琳的美丽与善良也在奥兰多的心中偷偷种下了爱情的种子。初次相遇，命运的爱神已在他们身上射下爱情之箭。
在这个场景中，不管是罗瑟琳还是奥兰多都同样身处困境，可是他们依然保持着真善美的本性，作者在彼此遭受困境下让他们相遇，使他们从彼此的身上认识到人性的美好，产生互相倾慕之情，意在为他们在亚登森林中的再次相遇做铺垫。
在得知奥兰多是父亲忠诚的朋友——罗兰爵士的小儿子后，罗瑟琳更加同情他，内心的爱恋与相同不幸的遭遇让罗瑟琳心中难过不已，她对西莉亚说：
“我爸爸爱罗兰爵士，把他当知己，
大家的看法都跟我爸爸一模样。
要是我早知道这年轻人是他的儿子，
我会一边恳求他，一边流着泪，
不让他去冒这个险。”
从此番话可以看出，罗瑟琳的真性情与善良本心在此时展露无遗，自己身在龙潭虎穴，处境堪忧，却仍旧为一个毫不相识的陌生人担心忧虑，如果不是天性纯良的人，如何会做到这一点。作者在本剧中这一场景着重刻画展示在罗瑟琳身上同时具有的真善美特征，在当时人文主义推崇下，无疑象征着完美的理想人生。
