提及俄罗斯，没有什么能比“芭蕾”更能代表俄罗斯。足尖芭蕾，同样跟足球一样，充满激情。
芭蕾舞对于俄罗斯的意义远远超过了舞蹈本身，它更像是俄罗斯民族对生活的追求。
提到芭蕾，最经典的莫过于
柴可夫斯基《天鹅湖》
一曲成经典，一舞成永恒
然而芭蕾舞剧众多
为何《天鹅湖》独受青睐？
芭蕾舞剧《天鹅湖》被后人称作是“当今世上最受欢迎的芭蕾舞剧”，其艺术高度和价值，后世无作品可与之比肩，《天鹅湖》对演员舞技要求之高，情感释放要求之高，以至于全世界无数优秀的芭蕾舞演员以可以出演这部芭蕾舞剧为荣，2011年第83届奥斯卡金像奖获奖影片《黑天鹅》的女主人翁的故事就是发生在排演《天鹅湖》的期间。
芭蕾舞剧《天鹅湖》由柴可夫斯基写于1875-1876年，1877年在莫斯科大剧院首演。
一、始料未及的“滑铁卢”然而没有人愿意相信
这部芭蕾音乐的问鼎之作
在首次演出时
竟可用 “一败涂地”来形容
《天鹅湖》首演时，有评论家说道：“我从未见过舞台上有过比这更糟的演出……服装、布景和效果也未能将舞台上的空虚掩盖分毫。没有一个芭蕾舞迷能从中获得哪怕五分钟的乐趣。”
芭蕾舞音乐，曾经只是作为舞蹈伴奏而存在，离开舞蹈，音乐本身乏善可陈。但是追求完美的柴可夫斯基，心里所想的并非是单纯的芭蕾舞曲，他希望登场人物的性格、心理以及所处的状况等等统统通过音乐表现出来。
满怀期待的柴可夫斯基却被糟糕的首演伤透了心，那时的芭蕾舞，无论是编舞水平还是舞蹈演员的技术，都难以配合柴可夫斯基高难度的音乐。
虽然首演失败，其后也一直反应平平，并不断被篡改，但这些都不是柴可夫斯基音乐的问题。
1893年柴可夫斯基去世后，真正理解柴可夫斯基音乐的法国编舞大师马里乌斯·彼季帕重新改编全剧，芭蕾明星皮·莱娜妮扮演了双重角色的《天鹅湖》取得圆满成功。
柴可夫斯基的音乐才华成就了《天鹅湖》，成为芭蕾艺术皇冠上一颗璀璨的明珠。至此，《天鹅湖》也是检验芭蕾舞者技巧和表现力的标杆。
伟大的作品诞生背后总有不平凡的故事。
《天鹅湖》的作者柴可夫斯基，全名彼得·伊里奇·柴可夫斯基，被称作是“俄罗斯音乐之父”，“旋律之王”，也是中国人最熟悉的俄罗斯音乐家之一，是圣彼得堡音乐学院的第一届毕业生。
他生于1840年，当时的俄国正处于沙皇尼古拉一世的专制之下。在维亚特卡省的一个小村庄柴可夫斯基度过了自己的童年时代。1848年举家搬迁至圣彼得堡之后，柴可夫斯基开始念法律学校，同时也有了选修音乐的机会。这种巧合如今看来只能归功于兴趣，因为他的家庭似乎并没有什么音乐基因，柴可夫斯基的父亲可是一名矿业工程师
