尤其是电影开篇，主角团队在飞行途中遇袭，被迫跳伞那段，震耳欲聋的炮声、满天开花的场景、飞机分崩离析的状态，以及主角从高空一头扎下来的那种天地倒错的眩晕感……视效、代入感太强了，全片最佳，值得反复看。
这部电影的海报,那张切.格瓦拉的僵尸照当年流行一时。后来因为犯忌讳被禁了，现在不好找了。
电影的故事情节也很荒诞：古巴突然爆发丧尸危机，很多人不知如何处理丧尸化的亲人，主角胡安抓住商机，他伙同死党开了个打丧尸公司，专门替别人解决问题。
终生一事无成的胡安不但迎来了事业巅峰，与女儿破裂的关系也得到弥合……
咋看片名和简介，很多人会认为这是一个政治讽刺片，讽刺卡斯特罗治下的古巴病入膏肓、人吃人。
电影里也确实有很多讽刺桥段，印象比较深的有两处：
1讽刺古巴僵化停滞的医疗现状
一个瘫痪多年的老头被僵尸病毒传染后，突然站起来攻击主角胡安。旁边的老太太先是大喜，说上帝保佑，老头子你好啦，然后又过去拉架，对胡安说我先生一辈子为人谦和，从来不打架，肯定是在医院吃过期药吃多了，您别生气……
2讽刺古巴兄终弟及的权力传承
主角在影片里接到过一个神秘电话，原来革命领袖卡斯特罗尸变了，卡斯特罗的兄弟请胡安去处理哥哥，胡安听完大叫：那是你兄弟俩的事，和我无关……
影片拍摄于2011年，那时老卡还健在，可见古巴人民对高层权斗毫不关心……
尽管片中讽刺梗很多，但这部电影绝不算政治讽刺片，它的内容要深刻的多，片中胡安曾说过这样一段台词：
我是一个幸存者，在马列尔、安哥拉、特殊时期和后来的劫难中，我都成功活下来了。这次我也可以。可能有人会看到我，和我一起并肩作战。我在这很好，我也喜欢这里。
这段话就是影片的核心表达。
胡安代表最传统的古巴人，晒晒太阳钓钓鱼，懒散休闲又乐观。而马列尔、安哥拉等名词是古巴政权发展的浓缩史（与美国对抗、境外输出革命、苏联解体后的崩盘危机）。
胡安是古巴历史的参与者、见证者，他信仰过、付出过，面临过各种危机，他过得一直不好，他周围很多人都向往外面的世界，向往美国，但他却从未想过逃离。
他爱的是这片土地，这个家乡，与其他无关。
这部电影是吸血鬼片，只不过里面的吸血鬼完全是按丧尸的路子拍的，故事剧情也和丧尸电影更贴切。
一位自称“先生”的猎人，在吸血鬼危机中救了少年马丁，二人朝传说中的新伊甸进发。
当时的美国正被吸血鬼的攻击下逐步沦陷，二人在旅途中不但要面对吸血鬼、暴徒的攻击，还要对抗宣扬末日拯救的极端宗教组织-兄弟会。
《型柱之地》不是一部追求血腥刺激的B级片，是一个充满文艺风格的末世公路片，讲的是少年的成长。
文艺忧郁的马丁与勇猛老炮儿“先生”，一老一少、一文一武，组成末日CP。
在末日旅途中，少年马丁一边接受先生的格斗训练，一边遭遇各色人物-仁慈迂腐的修女，歌声甜美的孕妇，凶暴邪恶的士兵……
少年的青春悸动，爱恋感怀，对世界的认知，对信仰的笃定，对得失的拿捏，在一系列的冲突中被锻炼出来，而“先生”始终陪在他身边，引导着他，守护着他。
影片的节奏张弛有度，氛围渲染很到位，镜头捕捉也很精准，在BGM的烘托下，少年心理的细微变化，被非常细腻地展现出来。
先生这个角色塑造的超有魅力，他与马丁就像一对父子，在末日时代传承着人性的温暖，文明的希望。
故事结尾，少年马丁邂逅吧台少女，先生盯着镜子里的自己沉思一夜，该放手了，先生不离开马丁，马丁永远成不了先生。
他将象征勇气的骷髅项链留给马丁，重新回到孤独的旷野中。而少年秉承了先生的勇敢，与少女一起奔向前方。
他们的路或许会很长，但爱在心上，前方充满希望！
