爱情宣言
“After all，tomorrow is another day.”
“我做了一套漂亮的衣服，然后就爱上了它。当阿希礼走过来，便给他穿上，不管合不合身。”傲慢少女斯嘉丽爱上喜欢写诗的阿希礼，这样的沉湎和爱而不得，让她迷失。阿甲觉得她一直没想明白，自己爱上的究竟是人，还是那套漂亮的衣服。
比起与阿希礼之间粘哒哒的关系，斯嘉丽与瑞特的相处就爽脆挺括多了，甚至常常是火花四溅——“先生，你可真不是个君子。”“小姐，你也不是什么淑女。”阿甲很喜欢看斯嘉丽和瑞特吵架——愿意吵架的伴侣是有爱的。
甜言蜜语固然重要，但行动更能体现心意。在慈善舞会上，瑞特带领斯嘉丽飞旋在舞池中，迈出打破世俗的第一步；在亚特兰大沦陷前夜，他冒着生命危险保护她冲出重围；在她开木材厂需要钱时，他资助她经营自己的事业。
斯嘉丽与瑞特是同一类人，就连口是心非这点也如出一辙。瑞特在木材加工厂前奚落她的时候，她说，“我有枪，怕什么？”瑞特嘲讽地笑了，但对着她的背影喃喃自语“多么了不起的女人”。相比阿希礼对斯嘉丽近乎恐慌的态度，瑞特流露出爱意——爱情之中，我们需要彼此欣赏。
所以就算电影的末尾，不堪忍受的瑞特执意离开斯嘉丽，但丝毫不让人担心她的未来：这个野蛮生长的昔日贵族小姐，已经有足够强悍的生命力来捍卫家园、找回爱情。
当《My own true love》的音乐响起，阿甲难免感慨，寻找、体会、感知和成长，也是爱情的一部分吧。
《英国病人》
导演：安东尼·明格拉
爱情宣言
“这是我唯一的愿望：在一方没有地图的土地上，与你，还有一些朋友，在风中漫步。”
这部电影放到现在，恐怕首先要被抨击的就是“三观不正”。
考古学家艾马殊在撒哈拉沙漠考察，结识测绘地图的杰夫和他的妻子凯瑟琳，艾马殊和凯瑟琳志趣相投，发生婚外恋情。杰夫发现朋友和妻子双重背叛后，驾驶飞机试图与妻子和艾马殊同归于尽，最终艾马殊逃过一劫，凯瑟琳重伤，杰夫死亡。艾马殊将凯瑟琳安置在山洞里自己外出寻求援助，甚至担起“卖国”之罪，依然没有违背承诺，但凯瑟琳已在寒冷的洞中离世。
看电影时只有一个感觉，太美了。
黄沙漫漫，广袤无垠。飞机从天空划过，女子身上的白纱在风中飘摇……平生最恨“占有和被占有”的艾马殊最终陷进这段畸恋，让人不得不感叹“爱是天时地利的迷信”。
相比《泰坦尼克号》里罗丝的未婚夫自私怯懦，让观众可以自然地接纳罗丝厌弃他选择与杰克在一起，《英国病人》里的杰夫并没有什么明显缺点，这要求观众抛开道德观念直视爱情的突如其来。
社会也好婚姻也罢，自该有法律道德约束，但爱情往往只在心念一动之间。人该如何诚实地面对内心深处的幽微，又该如何处理这样的涌动，才是所谓的“正确”？
电影中，艾马殊为救凯瑟琳，在沙漠里走了三天三夜。爱超越了道德，也超越了国家荣誉和安全。
一场可能毁天灭地的爱，或许并不圣洁。如果爱情背叛了道德，背叛了国家，人性深处是否也有难以言说的暧昧与不堪？
这些问题，没有答案。但是面对任何问题，思考总应该在批判之前。
《大丈夫》
导演: 彭浩翔
爱情宣言
“曼联对阿仙奴啊？”
“势均力敌。”
将这部电影罗列进“爱情”的榜单，纠结了很久，私心放进了这一部“异类”。
比《英国病人》还要不符合大家对“爱情电影”的期待，这部电影讲的竟是“偷食”。一句“不赌不知时运到，不滚不知身体好”，无耻得理直气壮。
故事并不复杂，四名太太结伴到泰国拜佛，丈夫们有了14小时的“自由时间”，立即外出寻欢作乐，殊不知太太们阴差阳错，折返截击。
让人笑到拍大腿的，是这部讲述男女关系的电影，竟用了十分工整的警匪片模式来拍摄。片中一段丈夫们被狗仔队围追堵截的戏码，双方以相机和水龙头为“武器”，贡献了精彩的特殊“巷战”。
而梁家辉凭借客串的短短几分钟戏码，赢得了当年香港电影金像奖的最佳男配角。他在电影中的角色“九叔”，硬是把一个掩护其他“偷食”者逃脱的丈夫，演出了被捕后宁死不屈的前任“大哥”气质，让人拍案叫绝。
真的影帝，再荒谬的剧情也能给出令人共情的演绎
不过真正让阿甲由“爆笑”到赞叹，是结尾时的反转。偷食的丈夫们以为可以安全“展开行动”时，手机上忽然收到太太们即将*到的消息。
消息是谁发的？
在这里不剧透，但这一反转的确将都市男女在情感关系中的张力描摹得淋漓尽致——爱情又何尝不是一场围追堵截的暗战呢？
《爱在日落黄昏时》
导演：理查德·林克莱特
