丰子恺的画中，最常见的是杨柳。
他爱柳，是因为柳的谦逊。
红杏可出墙，古树能参天，
唯有杨柳，愿意伏首，望向自己的根。
“千万条陌头细柳，条条不忘记根本，
常常俯首顾着下面，时时借了春风之力，
向处在泥土中的根本拜舞，或者和它亲吻......
杨柳树也有高出墙头的，但我不嫌它高，
为了它高而能下，为了它高而不忘本。”
因此在他的春日画中，总有一抹绿柳在。
有时柳作景，更有人间烟火气。
有时人立柳梢头，无论是闲谈还是静坐，都
多了一份温吞和谦逊。
丰子恺也爱画春日飞花。
绿柳衬红花，是他画里的浓墨重彩。
生长于穷乡，少见繁花，
因此对于柔弱易逝的花，
丰子恺总有种怜惜的心情。
而花的脆弱，也正是他对春的感受。
但在散文《春》中，
丰子恺也狠狠斥责了一顿春日红花：
早春时，乍暖乍寒中，尚不见你们的身姿，
而到了暮春，几尽零落，又让人徒增惋惜。
短暂的红花，就像人生中一时的欢愉，
无法长存，固而贪恋。
但即便如此，丰子恺还是
老老实实将人们逐花的场面画了下来。
也许就是因为欢愉短暂，
才更需要借绘画，将记忆中的它们留存。
丰子恺还爱画春日里的小朋友，
大概因为活泼的小朋友，和生机的春日，
是茫茫宇宙中同一类令人欣喜的存在吧。
春日里的小朋友，
会折杨柳，逐飞花，扯着长线放纸鸢，
也会煞有介事地挖土、提水来种树、浇花。
万物复苏的时节里，他们对新生命好奇又尊重。
这不禁让人想起袁枚的那句
“儿童不知春，问草何故绿。”
天真如孩童，他们便是人间春。
