在雕塑方面,米开朗琪罗通常从一块原始的大理石块或块头开始,通过逐步凿减、雕刻和平整来创造出雕塑形象,他的创作过程需要极高的技术和毅力,他经常亲自动手,用锤子和凿子雕刻每一块细节。
在绘画方面,他的创作过程同样令人印象深刻,他使用湿生壁画技法,将颜料直接涂抹在湿润的灰泥上,以获得持久和逼真的颜色,他的绘画作品通常是巨大的壁画,他不得不站在梯子或脚手架上进行创作。
米开朗琪罗的作品显示出他的精湛技术和实验精神,他不断尝试新的技巧和材料,以达到他对完美的追求,他对光影效果和人体比例的准确表现进行了深入的研究和实验,这使他的作品具有出色的逼真性。
他还研究了颜色和色彩运用,尝试不同的颜料混合和调色方法,以获得更丰富的色彩效果,他的作品中的色彩运用常常令人赞叹,为他的作品增添了生动和深度。
除了他的艺术创作,米开朗琪罗的个人生活也充满了丰富多彩的元素,他的性格特点和情感体验为他的作品和生活增添了独特的色彩。
米开朗琪罗被描述为性格复杂、寡言寡语、内向和自我批评,他对自己的要求非常严格,常常对自己的作品感到不满意,不断追求完美,这种自我要求和自我挣扎反映在他的作品中,赋予了它们深刻的情感和表现力。
他的个人生活也充满了情感体验,他曾写过大量的诗歌,表达了对艺术、信仰和人生的思考,他与一位贵族女性,维托里亚·科洛纳之间的友情也为他的情感生活增添了戏剧性和深度。
米开朗琪罗在晚年依然保持着对艺术的热情和创作力量,尽管年事已高,但他继续创作雕塑和绘画作品,包括《最后的审判》和圣母像,这些作品反映了他的艺术风格和哲学思想的演变。
他于1564年去世,享年88岁,尽管他已离世,但他的作品和影响却继续在艺术世界中流传,他的遗产在文艺复兴时期的艺术史中具有不可磨灭的地位,他被誉为文艺复兴时期最伟大的艺术家之一。
米开朗琪罗不仅是一位雕塑家和绘画家,还在建筑领域留下了重要的影响,他的建筑设计和雕塑作品如圣彼得大教堂穹顶、美第奇陵墓和各种雕塑装饰,都为建筑艺术树立了新的标准,他的建筑设计注重比例和结构,强调了建筑与艺术的融合。
米开朗琪罗的作品也影响了现代雕塑的发展,他的对解剖学的深刻研究和对人体结构的逼真表现为后来的雕塑家提供了宝贵的范本和参考。