还赋予了画面以情感的表达，在《席凡宁根的白色地面》中，光线的明暗对比传递出一种内心的冲突和情感的起伏，光线从一侧投射而来，将房间一分为二，形成明暗的对比。这种对比给人一种分割和矛盾的感觉，仿佛表达了艺术家内心的挣扎和思考。
还突出了画面中的主题和意象，梵高选择将光线照亮地面，使得地面成为画面的焦点。这片白色的地面成为画面中的核心元素，象征着平静和纯洁。光线透过窗户照射在地面上，将这种平静和纯洁的感觉传递给观者。这种选择和运用光线的方式使得画面更具深度和内涵。
通过光线的运用，梵高成功地创造了一种独特的视觉体验和情感共鸣，观者不仅仅是在欣赏画面中的物体和构图，更是被光线所带来的氛围所吸引和感染，光线的运用赋予了画面以生命和灵性，使得观者可以深入体验到梵高所要表达的情感和思想。
他创造出了一个充满生命力和情感的房间场景，这种光线的运用不仅仅是为了展现物体的形态和质感，更是为了传达艺术家内心的情感和对世界的观察，这幅画作中的光线运用，不仅赋予了画面以独特的美感，更引导观者进入梵高独特的艺术世界，与其情感共鸣。
象征意义方面，这幅画可以被视为梵高对自然和农村生活的一种赞美，白色的地面代表着纯洁和无垢，它展示了梵高对大自然的崇敬之情，画面中的黑色和棕色笔触则象征着大地的肥沃和生命的孕育，它们与白色地面形成了鲜明的对比，这种对比也可以解读为艺术家对生与死、光与暗、希望与绝望等人生对立面的思考。
还承载了梵高内心情感的表达，梵高的个人生活经历非常动荡，他经历了情感的起伏和心灵的痛苦。画中纯净的白色地面可能象征着他追求内心平静和安宁的渴望，而黑色和棕色的笔触则代表着他内心深处的痛苦和挣扎。
对后世的艺术家产生了深远的影响，它的简洁和独特的表现形式为后来的现代艺术打开了一扇门。《空地》的象征意义和对颜色运用的独特方式启发了许多艺术家，影响了他们的创作风格和表达方式，这幅画成为了梵高独特艺术风格的标志之一，也开启了一种新的艺术表现形式。
