宋徽宗立画学，考画之等，以不仿前人，而善模仿万类之情态形色，俱若自然，笔韵高简为工。其真能纳画于轨范之中，而又使之超铁于迹象之外，是最善言画法者也。
——《古画微》
古人论画，常有无法中有法，乱中不乱，不齐之齐，不似之似，须入乎规矩之中又超乎规矩之外的说法，这都是绘画的至理，学画的人应该深悟其中的道理。
——《王伯敏美术文选》
何谓气韵？气韵之生，由于笔墨，用笔用墨未得其法，则气韵无由显露。论者往往以气韵为难言，遂谓气韵非画法，气韵生动，全属性灵。聪明自用之子，不诵古今之书，不暗古人之迹，率尔涂抹，自谓前无古人；或以模糊为气，参用湿纸、湿绢诸恶习，虽得迷离之态，终虑失于晦暗不清；或以刻画求工，专辈唐画，宋画之赝迹，虽博精能之致，终恐失之烦琐，烦琐亦不清，欲除此二者，莫若显其骨干，以破模糊，审其大方，以消刻画。沈宗骞芥舟言；昔时嫌笔痕显露，任意用淡墨渲染、方自谓能得烟霭之致，张瓜田评之为晦。遂痛自艾始知清气，知清气而后可言韵。气韵生动，舍笔墨无由知之矣。
——《六法感言》
鄙意以为画家千古以来，画目常变，而精神不变。因而平时搜集元、明人真迹，悟得笔墨精神。中国画法，完全从书法文字中来，非江湖朝市俗客所可貌似。
——致顾飞书
画贵工细，在笔有起伏转折，墨有芳润华滋，非徒描摹细谨，但求法备气至。如此一幅画成，自始至终得五六十次方可完成。
——与朱砚英书
艺术各品种是相通的，摄影虽是外来的，但是好的摄影也能传山水之神，从自然中宛然见到笔墨。
——《新美术》，1982(4)
画有三：一、绝似物象者，此欺世盗名之画；二、绝不似物象者，往往托名写意，鱼目混珠，亦欺世盗名之画；三、惟绝似又绝不似于物象者，此乃真画。
画者欲自成一家，非超出古人理法之外不可。作画当以不似之似为真似。
天地之阴阳刚柔，生长万物，均有不齐，常待人力补充之。
作画名使其不齐而齐，齐而不齐。此自然之形态，入画更应注意及此，如作茅檐，便须三三两两，参差写去，此是法，亦是理。
古人作画，用心于无笔墨处，尤难学步，知白守黑，得其玄妙，未易言语形容。
作画如下棋，需善于做活眼，活眼多棋即取胜。所谓活眼、即画中之虚也。
中国画讲究大空小空，即古人所谓密不通风，疏可走马。
疏可走马，则疏处不是空虚，一无长物，还得有景。密不通风，还得有立锥之地，切不可使人感到窒息。许地山有诗：“乾坤虽小房笼大、不足回旋睡有余。”此理可用之于绘画的位置经营上。
看画，不但要看画之实处，并且要看画之空白处。
山具浓重之色，此吾人看山时即可领会，清初四王画山不敢用重墨重色，所作山峦几乎全白，此是专事模仿，未有探究真山之故。
（作画）不难为繁，难为用减，减之力更大于繁，非以境减，应减之以笔。
画有四病：邪、甜、俗，赖是也。邪是用笔不正；甜是画无内在美；俗是意境平凡，格调不高；赖是泥古不化，专事摹仿。
石涛画语录中有谓：“笔与墨会，是为氤氲，氤氩不分，是为混沌。辟混沌者，舍一画而谁耶？画于山则灵之，画于水则动之，画于林则生之，画于人则逸之。得笔墨之会，解氤氤之分，作辟混沌手，传诸古今，自成一家，是皆智得之也。”语甚中肯，学者宜深悟之。
作画最忌者：死、板、刻、浊、薄、小、流、轻、浮、甜、滑、飘、柔、艳。应做到：重、大、高、厚、实、浑、润、老、拙、活、清、秀、和、雄。
自然之妙，在于有断续联绵，处处有情，节节回顾，若隐若现，不即不离。隔者可使之连，远者可引之近。其法有层次，有布置，切不可误入邪道，只墨守规矩准绳，自不能有所变化。古人有含毫吮墨，皓首穷年，不得其法者，皆由不审求于笔墨，未尝虚心请益于名师益友。
吾甚爱石涛“对花作画将人意，画笔传神总是春”句，此是诗，亦是画理。
——《黄宾虹画语录》
