提到象征派诗歌，就不可能绕过一个法国人的名字，他便是波德莱尔，而说到波德莱尔，也不能绕开他的诗集《恶之花》。这是第一部典型的象征主义作品，这部诗集的出现标志着现代派文学正式出现。今天，我们就来欣赏波德莱尔的诗集《恶之花》中的十句格言，体会其文字的独特魅力。
波德莱尔在欧美诗坛地位显赫，“颓废主义”是其诗歌最重要的标签，他为文学艺术打开“审丑”之门，可以说他是诗坛的一个“异类”。其思想也是独特的，他反对崇古抑今，他认为美存在于现实世界，提倡艺术家要运用单纯、明晰的语言，将真实的世界表现出来。
影响波德莱尔创作思维和情绪与其家庭情况息息相关。在他幼年时期，父亲去世，母亲改嫁，他的继父是一位将军，曾做过法国驻西班牙大使。继父不理解波德莱尔诗人气质，而波德莱尔同样不能接受继父的做事风格，他将继父视为憎恨的人。不过，波德莱尔与母亲关系融洽，在这种家庭环境下长大，逐渐让波德莱尔对资产阶级的专制与道德观念做出挑战。
据了解，波德莱尔从中学开始就立志要成为一名作家，因此他博览群书，坚守着他的作家理想，最终实现走上文学创作之路。《恶之花》是他的一部诗集，是一部具有逻辑、有结构、有头有尾的诗集。该诗集中的诗包括浪漫主义、象征主义与现实主义特征。全诗集包括六个诗组，每个诗组都有主题，诗集整个脉络能够彰显作者忧郁与理想冲突的交战轨迹。
不可否认的是，波德莱尔是独特的，他的独特不在于其诗歌与人的怪诞，而是体现出诗人的清醒。诗集《恶之花》是非同凡响的，它的成功并不在于刺激，而是在于全部诗歌体现出的深刻感受。据说，该诗集发表后，整个法国文坛轰动了。它好比一个“抓手”，狠狠地抓住人们的内心，让人震撼。
《恶之花》体现出一种自亵之美，这种美并非是写作手法与风格作为重要决定的，它是一种美学意义上的创作原则和艺术风格，这是是恶与美的纠缠与撕斗而形成的。当然，诗集中的每一首诗，都是作者美的理想和恶的存在，二者做着永无终止的纠斗下应运而生，以惊醒读者，揭示真理为目的。
在诗集《恶之花》上，能够体现出波德莱尔的进步性。他逾越了浪漫主义，他不超然于现实，不逃避自身的存在，将自己、社会与读者联系在一起，没有一味地抒发情感，用“应和论”作为创作原则，将主观与客观世界通过应和力相结合，让读者感受到外在事物恶与美的同时，又能够让读者感受到心灵上的恶与美。
不论审美立场还是表现手法上，诗集《恶之花》都凸显出现代性特征。前面说到，诗集中的诗是有浪漫主义、象征主义和现代主义。相对于浪漫主义诗，他的象征主义和现代主义诗具有超前性，是对诗歌发展具有跨越性的影响。
如果你读《恶之花》，一定会让你有血脉喷张的感受。他的写作手法多样，拥有创新的象征，与古典诗人和现代诗人都有区别之处，既继承传统的优点，又具备创新理念，这种融汇新旧、贯通古今的独特地位，造就了《恶之花》的生命力。
今天，我们就一起来细品法国现代派诗人，象征派诗歌先驱波德莱尔诗集《恶之花》中的十句话，体会作者的精神世界与文字的妙处，相信你会有所感触。
我的心思不为谁而停留，而心总要为谁而跳动。——《恶之花》
