鹊桥仙
北宋 秦观
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。
这首《鹊桥仙》，几乎可以说是秦观词中最著名的一首。如果你问大多数人，提到秦观时首先能想到哪一首词，那大概就是这个了。不过也正是秦观这首“七夕词”，一扫汉魏以来固有的一种文学传统，即以悲剧来诠释“七夕”，从而催化了“七夕”作为矢志不渝的爱情的代名词，完成了“七夕”从悲剧爱情到理想爱情的过度，奠定了七夕在历史长河中衍变为情人节的文学基础。
七夕，这个颇受当代青年男女钟爱的节日，其实最早的时候并不是情人节，而是“少女节”或者叫“乞巧节”，并且是从七月一日一直持续到七月七日夜间。节日期间，未出嫁的姑娘们要穿上新衣服，到了七月七日晚上，则要在院子里供上时鲜瓜果，以祈求聪明善良的织女，将针织女红等技巧传授自己，继而祈求能得到一份美满的婚姻。这是世俗生活中对七夕的诠释。
而在文学作品中，从文学传统来看，“七夕”在一开始，也只是代表着一种悲剧性的爱情，人们在诗词作品中抒写七夕，更多的是表达一种“相爱的人不能在一起”或一种“聚少离多、欢娱苦短”的比较折磨人的爱情。比如：
古诗十九首·其十
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札扎弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
但自从秦观这首词问世后，这种固有的悲剧性诠释，便逐渐被打破，秦词中那惊世骇俗的两句，“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”、“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，用一种极富哲理的议论，以一种更高境界的立意，将爱情中的“矢志不渝”完美诠释，让你不再沉浸于爱情悲剧中，而是以更积极、更崇高、更接近理想化的爱情观，来看待牛郎织女的爱情。所以，理解了这首词后，读者心中也便有了抵御爱情中琐碎一面的力量，也便明白了爱情的本质中甜蜜只占很小一部分，其余则是无穷无尽的波折与不遂人愿，但纵使如此，这一小部分甜蜜的能量，也要远远超过那数不清的苦涩！我们且来细读这首词。
“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。”这三句不简单，初读之，只觉点明词意，烘托主旨，但胸次间已有一种形象在、一种感情在，好似织女灵巧勤劳、哀愁满目的形象已经恍然在目，而牛郎织女二人相爱而不得相见的悲恨，已在心中生发。关键就在于词人将满腔的情意付诸于所看到的星云。“纤云”着意“弄巧”，像是为牛郎织女二人能在今夜团聚而快乐；流星则为传递他们的情意而奔忙。
这就是境界较高的文学家所具有的功力，一般的文人呢，只会形容；而高明的文人，则会塑造，会营造。词人虽是在写云彩，在写星星，却不自觉的都饱含着一种人的情意，那是因为他心里有，所以才能将之付诸于物，因为他此刻就是饱含深情地注视着天上的星云，所以星云反馈到他眼里心里的，也是深情！
“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”这两句按照字面解读，其实只是仙界爱情与凡间爱情的对比，在几乎所有的词释中，人们都认为词人是在褒扬牛郎织女所代表的神话传说中的理想化爱情，认为即使他们二人终年只见一次，也胜过凡间千千万万的庸常爱情。
但如果真的只是这样解释的话，或许会辜负词人在整首词中所塑造的“爱情高于其他”的立意。我们可以把“人间无数”理解成这世间除了“爱情”以外的所有庸常琐事，那么词人所要对比的，便是“爱情”这种崇高的事物，与人间无数粗俗不堪的事物了。
