写意花鸟落笔留痕而又变化万千，把中国画的水墨和宣纸的特性发挥得淋漓尽致。古往今来，文人墨客借花鸟以咏怀，方家巨擘楮墨之间尽显才思，各有建树，使花鸟画与哲学、文学在笔墨语言和语境上完美融合，并彰显出其富于深厚文化内涵的独特艺术魅力。
花鸟画中的雪景则另辟一番水墨交融、清静散淡的朦胧境界，如作品《鹤鸣九皋，声闻于野》（见图一）中，水与墨、纸与笔所荡激的肌理变化，是水域还是天际已无关紧要，重要的是，这天苍苍、野茫茫、含蓄无垠的情境和视觉感受只源自弹指一挥间，简与繁、好与否没有任何关联。
图一
在中国古代神话和民间传说中被誉为“仙鹤”，成为高雅、长寿的象征，所以在诗词和中国画中，仙鹤常被文学家、中国画家作为题材而称颂。
那么，仙鹤的绘画技法有哪些呢？现在通过以下几步，可以快速掌握仙鹤的绘画技法，让我们一起来学习。
一、仙鹤头部
步骤一：中锋用笔，用浓墨画出仙鹤的嘴。
步骤二：画出眼睛和额头交接处。
步骤三：画出仙鹤的脖子，注意墨色的浓淡变化。
步骤四：用朱砂调点曙红画出仙鹤的红顶，同时用淡墨勾出头部轮廓。
二、仙鹤羽毛
步骤一：中锋用笔，用淡墨勾出仙鹤羽毛的结构，注意羽毛结构的疏密、用笔的轻重。
步骤二：用浓墨画出黑色羽毛，注意笔墨要有干湿变化。
步骤三：用淡赭石色顺着羽毛结构进行渲染，以增强羽毛的质感。
