不知道从什么时候开始，联考素描的应试性越来越强，虽然不是所有的考卷都是如此，但是应试的趋势被很多人发现。如果不及时改正，这将是一种通病，而培养出来的学生也是没有艺术性的，只有“术”，而缺少了“美”。像是机器一般复印出一张张卷子，缺少创造性与对艺术的理解。
素描画黑是可以的，但不能太过。不能为了效果好而脱离事物的本质，只是一昧的画黑博夺阅卷老师的眼球。或许是从举行联考开始，随着竞争压力的增大，为了速成学生的绘画技能，各地培训机构对学生的培训方法发生了转变。当然，这样虽然能够在考试中增大取得好成绩的几率，但是对于学生而言，没有实质性的理解。
拿山东美术联考举例，在我看来，学生试卷的应试性是非常强的，虽不能说全部都是这样，但许许多多的试卷都是千篇一律，没有很大的看点。许多考前班老师为了能够在短时间内让学生专业水平快速提高，把物体暗部画得非常黑，显得画面平平无奇，只是比较夺人眼球而已。
那么，素描画黑到底对不对呢？学过素描的人大多数都应该听过这些话：“素描要画得黑一点，你的画才会跳出来”；“暗部要加重，对比才会拉开”。
结果到最后画面只是黑乎乎的一片，没有美而言。其实，素描画的应该是一种大关系，画的是对比黑白灰的层次，暗部与亮部的对比等等，并不是非得画得黑就是好的，只要能够把单个物体的关系与画面整体的关系区分开，这就是一张比较好的素描了。
当然，素描中是可以画黑的，有一点黑颜色能够压住画面，但是不能盲目去乱画，根据画面的需要而定。 要区分好主次，虚实等等，切记“绘画当中物体的任何一个面都不存在完全一样的部分”。
