有了这样的机缘，我便约了崑聊绳结的渊源和文化。恰好场地就在她平时上课的女红生活艺术空间，自然从“女红”二字聊开了。“德、言、容、工”，这其中“工”字就是女红，在我的印象里，这似乎是旧时妇女的才德标准。如今，绝大多数物品都机械化生产，学习女红的意义何在呢？
崑说，古时候女红是一种生活状态，绝对不只是一种技能。女孩子打小耳濡目染的就是这些，再到长大就是为了持家，家境阶层不同对手工活的需求也不同。一个绣包、一方床帐，就能传递出过去主人生活方式的诸多信息。时光流逝到今天，再回溯便升华成中国古代的生活艺术，而学习的人更多是出于喜好和传统技艺的传承。
去年在日本，止庵老师引了去日本“民艺之父”柳宗悦开创的日本民艺馆。那个展览里，无名工匠制作的生活器具，被系统的整理规制。在民艺运动中，这些民众性的工艺之美，被提炼成“实用、民众、自然、健康、传统”之美。日本今天备受赞誉的生活美学和匠人精神都发源于此。
而我们今天生活审美的源头在哪里？西方的奢侈品？各种的潮流？还是影视剧里皇族的日常？略微深想，竟觉得无法再轻飘飘地去理解。
