大与小就是这样一对不容书者忽视的矛盾，初学者容易忽视它，一是因为部分人认为大小均等，整齐划一是一种美的观念的误导，其次是因为写在字帖的田字格中的字都是大小差不多的，所以我们也就以为每个字应该写得差不多大。
但事实并非如此，对比上面的图片就可以看出，大小错落的书写更富美感，有诗云”大珠小珠落玉盘“，这样的音乐是动人的；大字小字跃纸上，这样的书法是美丽的。
合理的制造大小矛盾，可以给篇章的书写带来跳跃灵动，错落有致之感。
如何制造这对矛盾呢？这应该是一门深刻的艺术，在这里仅提出几点个人看法。
① 遵照字的原本大小，原本大的字就写大一些。原本小的字就写小一些。字本没有什么原本的大小，所谓原本大小只是很大程度上由字的笔画数决定的一个通常写就的形体，比如“之”字，你当然可以写得和“爨”字一样大，但我认为还是各取其大小。
② 熟记处理成“小字”的常用字。这样的字有：的、之、个、分，等等。因为这些字的使用频率特别高，所以值得单独拿出来讲，可以说单凭一个“的”字，你如果记得处理成“小字”，篇章的书写都不会犯很严重的大小均等的问题，因为“的”字的使用率超过3%，每100个字中，就需要写3个的字。
3、收与放
与方圆一样，这也是极为重要的一对概念，也是很多点划都具有的两种形态。最常见的如“悬针竖”与“垂露竖“；”正捺“与”反捺“；其他的一些字例如“木“字中撇捺的两种处理等。
收放的处理与方圆一节相同，切不可一味地收，亦不可一味地放。收负责含蓄内敛，放表现舒展豪迈，唯有两者结合才能做到收放自如，卷舒由心。
风格是比较抽象的一个概念，它关系到很多方面，但是我认为最基本的一点是：风格来源于重复。
什么是重复呢？比如PPT中某一种字体的重复使用，过渡页的重复使用，相同层级的对象其动画的重复使用等，“举凡人们看到一个熟悉的对象，都会自觉的回忆之前出现过的类似对象”这样的一种重复即形成风格，勾连起整幅作品，从而营造一种统一感，和谐感，一种大局观。
