Q：就您的体验而言，新西兰与中国的新闻摄影、商业摄影有什么不同之处？
A：新闻摄影差别还是很大的。首先国外新闻图片社和报社给了记者更自由的发挥空间，作品的选择也不一样，例如国内只能发*精神焕发的照片，国外可能捕捉到某一瞬间的丑照更有意思，这也是国外狗仔队存在的基础。
商业摄影方面国外的客户会更尊重摄影师的意见，审美层次更高一些，毕竟对口沟通的都是专业人员，相比而言国内很多客户需要做大量的沟通解释工作，这个还是挺费时间和精力的。
Q：了解，作品的内在精神是摄影师的自我的创造，也是与商业价值是齐头并进的，您认为商业片如何做到商业价值的最大化？
A：首先摄影师必须充分的了解拍摄对象，同时懂得客户的商业模式，也就是跳出摄影做摄影；二是摄影师要有足够的艺术修养。很多人认为商业性和艺术性是对立的，其实不然，好的商业片艺术性都很强，多看大品牌的广告就知道。回到开头，只有了解了客户需求和拍摄对象的优点，才能把那些需求点和优点充分展示给公众。
Q：正如您所说，商业与艺术从来不是对立，比如拿旅游摄影来说，普通的摄影者对于旅游景观的拍摄必然会受到先入为主的观念影响，您在与各集团、传媒合作时往往倾向于更人文表现的景观、以及自然与城市的思考，对于这点，您认为更多的摄影学习者应该如何靠近所谓更高、更有深意的旅游、景观表达？
A：保持学习的状态很重要。我现在上课场建议学生放下相机，多学点别的，例如音乐、电影、文学、建筑、历史、哲学、绘画、书法等等，阅读是我最推崇的。很多好的作品是基于文化上的理解和认同。还有就是多看好作品。学习的第一阶段是模仿，但不可沉溺于模仿。
