总的来说，相比于巩俐、黄渤、吴刚等重量级演员的表演，《夺冠》的魅力更多凸显在剧作框架、矛盾冲突的设计上。
虽说以叙事结构取胜，但演员在真实人物的还原上，也可圈可点。
特别是饰演郎指导的巩俐，扮相太像郎平。
拿笔时的手势，包括耸肩、竖大拇指这些细节动作，巩俐几乎原样复刻。
最让条姐惊叹的，是巩俐还原了郎指导肩膀的特点。
运动员因为打球训练，肢体看上去有些硬。包括臂膀和背部，给人一种笔挺挺的感觉。
而郎指导的肩膀也经常端着，因为之前做过手术。巩俐也找准了运动员的这一体态特征。
形态得像，那神态也得似。
08年奥运，郎平以美国队教练的身份站在中国女排面前；
16年“中巴大战”之前，女排姑娘们屡战屡败，国内已不抱希望。
这两次复杂的心情，巩俐的表演更多是内敛。
这就减少了煽情的部分，把郎平态度上的硬气，以冷静的方式呈现出来。
最后，聊聊电影《夺冠》的现实意义。
导演陈可辛，不是那种风格化的导演。
但，就凭套路和模式，加上突如其来的情感小点，让观众在兴奋的同时获得感动。
这几年，陈可辛在指导了《中国合伙人》《亲爱的》后，对时代价值的把控更强。
《夺冠》的意义，除了精神上的，还有电影制作上的——
对当下国产运动题材电影的破冰。
中国女排强调的是集体运动，之后才是集体之下的个人。
更为重要的是，在赛场还原方面，《夺冠》又一次让观众看到了中国电影工业的发展。
运动题材电影，难在赛场还原。
而《夺冠》，陈可辛1:1还原了三场中国女排的世纪大战。
全女排成员的参演也让不少球迷大呼过瘾。
里约冠军球员在第三场赛事中，以真实身份出演。
此外，在展现赛场风云的时候，整个拍摄手法也多是纪实性。
条姐不开玩笑，《夺冠》算得上是中国新千年第一部硬核运动类型片。
现代生活中，碎片化的吐槽笑料，去严肃性的点缀，不是说不可以有，但真的太多了，甚至鸠占鹊巢。
之前赢了比赛，大家还会拿着国旗去街上喊一喊，你还能看到家国的凝聚力。
可如今呢？
各种明星八卦，甚至盖过了本应占据头版头条的赛场英雄们。
这个年代，我们重提女排精神，有没有必要？
这答案，希望看完《夺冠》的你能够找到。
