以乐曲第7段的部分曲调为例：
4/4 3/4 2/4
2 353535 |5 . 5 55 555 |5 5 6 |653 35 665 |
3 3 35 |3 3 |33 33 |33 53 |3 5.3 53 |
3 . 333532 |12 3 |3 53 53 3 |335 3532 |
11 2312 |3 3 . 2 |……
这段曲调出现了新的音乐素材，其梅花形象带有戏剧性，在音调和节拍的变化上与泛音曲调形成强烈的对比，它强调调式的三度音，并多次运用八度大跳的手法，使旋律线跌宕多姿、大起大落、波浪起伏，在演奏手法上也极为活跃、多变，采用轮指、跪指、掐起、拨刺、滚拂、长锁、短锁等手法，使音乐表现出一种风雪交加的意境，尤其在音乐转入高音区。二分音符的反复进行，八分音符与十六分音符的结合以及切分节奏型的巧妙贯穿，使曲调高亢流畅，节奏显得更加铿锵有力，情绪高昂而热烈，进一步塑造了梅花威严挺拔的英雄气概。运用坚实的按音奏出强有力的音调，更突出地刻画了梅花迎风斗雪、刚健挺拔的坚毅形象。同时，在紧张的情绪表现中也把全曲推向了高潮。
如果说“三弄”的主题刻画了梅花清香悠远、恬静洁白的性格，那么这一段的音乐仿佛为我们勾画了梅花于岁寒之中昂首挺立、临风摇曳的形象。在随后的第9段中，曲调又在中、低音区再现了第7段的主题旋律，更为浑厚有力，更显苍劲气质。乐曲采用切分节奏、高低音区的频繁跳跃、交替奏鸣，此起彼伏，情绪激越，大有竞相怒放之势，梅花傲骨凌凌的性格得到了进一步的深化。无论雪压霜欺，越显其孤踪之不可企及，梅花精神真可谓超乎旷绝，采冷艳，挹幽香，友芳姿，终非凡骨。第8段只是起了连接的桥梁作用。第10段音乐渐慢渐弱，使高潮的气氛逐渐平稳下来，旋律中似乎透着几分感叹，并通过节奏对比和调性变化将乐曲引向一个新境界。
整个第二部分是梅花的动态意象，利用音色对比和节奏对比，与第一部分音乐形成了鲜明的对比，刻画出梅花迎风而立，与寒风搏斗的形象。此部分象征梅花不惧寒霜、临风摇曳的意态，以其梅花的铁骨、冷香的自然属性，笑战、笑弄风霜的姿容，映射和歌颂了高雅、贞洁的人的性格和气节。由于第一部分的音调渗透、贯穿，且有合尾性质，又使得第一部分与第二部分保持了统一性。
尾声部分（第71-74小节）与引子部分遥相呼应，也是稍自由的乐段，近似散板。在轻松自如的气氛中进行，乐曲慢慢复归平静、闲适。其后，乐曲情绪渐渐平稳，不断飘出袅袅余音。它运用调式属音下行向主音过渡，然后它由各段固定的终止型乐句经变化后用泛音轻盈地奏出，在渐慢、渐弱中稳定地收束在宫音上，将乐曲引向清雅、深远的境界，空灵、飘逸，令人遐思无限。体现梅花在春天到来的时节，可以慢慢放开来欣赏阳光，在春光中慢慢凋谢零落的心情。如同乐者的吟颂，余音绕梁，回味无穷，仿佛在经历了风荡雪压的考验之后，一切重又恢复了往日的平静，梅花依然将它清幽的芳香散溢于人间：
5 5 |5 . 3 |2 2 |2 1.6 |5 - |1 - |1 - ||
从琴曲《梅花三弄》的整体结构来看，它实际是从“散起”到“入慢”，尔后逐步加速，节奏也越来越复杂而多变，具有“一气呵成”的结构推动力。最终实现了乐曲整体结构的浑然一体和统一平衡。该曲通过两个部分并运用各种对比手法，描绘了梅花在静与动两种状态中的优美形象。此曲通过对梅花的描述，赞美了梅花不畏寒冷开出芬芳美丽的花朵，为春天百花竞放领先精神，赋予了人生积极向上的态度，鼓励我们去学习梅花坚贞不屈、纯洁高尚的品质。乐曲通过赞颂梅花的高贵品质来烘托中国文人那种超凡脱俗、孤芳自赏的思想感情境界。中国传统艺术中所体现的清莹透明之境，实乃植根于中国民族文化精神之生命境界。而在音乐中的“梅花”，从一开始就具有精神性的意象，沟通着中国文人的心灵世界。“冰姿迥然天赋奇”，“寂寂轩窗淡淡风”，一庭皓雪，满窗清光，其中梅枝疏影，无限幽情，无限空濛，满庭深寂之中，杳无人踪，只有梅花留下其袭袭的清香，沁人心脾……
