从她这20年来所出版的作品中，我们也能很明晰地看到一个作家的心路成长历程。
1998年，她在榕树下写作。
最开始，榕树下不过是一个个人主页，却吸引了很多文学爱好者在这里分享他们的文字。它孕育了今何在、韩寒、郭敬明、蔡俊等一大批知名的网络作家，是那时的文学“乌托邦”。
然而，乌托邦毕竟只是昙花一现，现实世界所需要的依旧是柴米油盐与真金白银。
2002年，榕树下被贝塔斯曼收购，从此开始了它的商业化变现道路，金钱开始对这个乌托邦一点点地鲸吞蚕食。
许是早就察觉到了这一丝商业气息，2001年，《彼岸花》出版以后，安妮宝贝便悄然退出了网络写作，转向传统的纸质出版写作。
但是，网络世界可以远离，生活的变化却是无法逃离的。
离开了网络写作的她，经历了与亲人的生离死别，又见证了新生命的成长，她开始为人妻、为人母，同时也开始了禅修人生。
或许，正因如此，她的作品也在悄然发生着转变：从原先的阴郁孤独，变得有了那么一丝清明与温和。
2004年，《二三事》和《清醒纪》相继出版，她的作品开始有了一丝佛气；而进入到2006年的《莲花》，她已然远离都市，进入到雅鲁藏布大峡谷之中去寻找生命的意义。
2014年，安妮宝贝发布微博，宣布改名为“庆山”。
对于新的名字，她的解释是：“庆是有一种欢喜赞颂的意思，它有一种对事物和周围的世界赞美敬仰的态度，而不是消极的、灰暗的，所以我喜欢庆这个字。山是有神性的，与天地联结在一起，有一个词叫‘静山如如’我很喜欢，所以把两个喜欢的字组合成一个名字。”
欢喜、赞颂、神性与静山如如，这一个个词语串联起来，让读者真正的感觉到，这是庆山，不是安妮宝贝。
这些年，她开始崇尚极简的生活理念：禅修、养花、陪伴女儿就是她生活的全部。旅行与隐居成了她作品中长久的母题，同时这也构成了她所理解的人生修行。
《得未曾有》所记录的是长途旅行之中，与回归农村的摄影师、年轻的僧人和老琴人之间的对话；《月童渡河》则讲述的是在阅读、写作、旅行和自我修行之中对于情感和生活碎片的感悟，而到了《夏摩山谷》，也依旧是围绕着禅修清明的主题。
于她而言，写作就是抒发和表达自己的内心——只要想写，应该要写，就去写出来，仅此而已。
她觉得，就像每个人都会有自己的命运，书籍也会有自己的命运。在一部作品里，集中的是一个作者对于某段时间的生活感悟之精粹。
当这些感悟被诉诸于笔端、落于纸面，最终它会与读者产生共鸣与连接，也自然就会有读者来追随这些作品。
正如她所说：“读者挑选书，书也会自动过滤它的读者。”
她不避讳谈起她在安妮宝贝时期的作品，但也并不觉得那时候的作品是成熟的。
她表示，她只是将这些作品全部都视为写作练习。在练习的过程中，作者的心性、经验和写作技巧也会随之而逐渐成熟。
03从安妮宝贝到庆山，从《告别薇安》到《夏摩山谷》，从曾经的青春疼痛到如今的佛家清修。
不论写的是什么，她的作品都一直存在着两极化的评价与争论：有人说她的文字矫揉造作，是小资气息浓郁的恋物文学；也有人说她的小说剧情一成不变，人物描绘也都是符号化的。
但是不管说什么，没有人能够否认，在庆山的作品中，她一以贯之所关注的都是对个体内心的描摹。
作为世纪之交的一代作家，安妮宝贝用写作记录了中国城市化转型的过程之中的某个群体，成为代表他们的情感记录者，这是对一代人的陪伴，也是一代人的内心深处的记忆。
