要搞事情了，这就是命
进入十强赛的赛段后，无论乐队还是乐迷，包括隔着屏幕一起嗨的人们，似乎都心照不宣地达成了一种共识，比赛输赢可能不那么重要了，享受当下，享受音乐才是正经事。
新赛制带来的惊喜与惊吓一起冲向了乐队，让他们从各自熟悉的惯性中走向新的未知。
在乐夏团队的眼中，第二季的乐队比第一季的乐队，无论是艺术性还是先锋性都要更强。基于此，他们希望今年能够看到乐队在外来刺激下产生更多的碰撞，这才生发出了霹雳合作赛和乐队合作赛的思路。
霹雳合作赛让乐队尝试了别有一番滋味的跨界合作。/《乐队的夏天》
尤其是霹雳合作赛，合作者的领域跨度极大，不仅有歌手、音乐制作人、rapper、钢琴家还有相声演员和偶像等，再加上乐队之前并不知道自己抽中哪张牌，最终呈现效果的风险性显而易见。“冒风险的本质源于我们希望每一季的节目都要有新变化。”制片人李楠楠认为，无论新IP还是老IP，只有持续变化并提供给人们新鲜感，这个IP才会发出不一样的声音。
于是，大波浪遇上了秦霄贤，马赛克遇上了上官喜爱，达达乐队遇上了汪苏泷，Joyside遇上了Miumiu，重塑雕像的权利遇上了苏运莹，福禄寿遇上了李云迪，HAYA乐团遇上了Yamy，椅子乐团遇上了刘维，Mandarin遇上了村长蒋亮，超级斩遇上了嘿人李逵。
抽合作者就如同抽盲盒，有人手气好，就有人手气差强人意。即便将悬念感做到了极致，但第一场合作赛就遇到了大跨度，难免会显现出磨合不够甚至断裂的痕迹。对赛制来说，这是一次冒险，对乐队来说，这就是命！
Joyside、重塑、马赛克、大波浪分别用了缘分、幸运、享受来表达他们合作赛时的心境，仿佛个个都“认命”了——音乐创作就是要有无限可能性。
作为乐夏的衍生品，《德国乐迷看“乐夏”》提供了另一种观察乐队和节目的视角。/微博截图
这一点，亦被一群德国乐迷敏锐地捕捉到了。《德国乐迷看“乐夏”》的视频在人们看正片之余，提供了另一种观感。他们惊讶于乐夏“有这么多实验性质的东西，这么多超级酷的音乐”，合作赛将“实验性”又推进了一步。在他们看来，“这不仅仅只是超棒的乐队和超棒的表演，这是一种真诚的‘思维扩展’或者‘品味扩展’”。
一切都变了，又好像一切都没变
