连郭德纲都惊叹“欠于谦一个影帝了”。
《老师·好》的成功，也让于谦变成了相声演员中最会演戏的一个演员。
纵观德云社，不乏有资历深厚的，相声说得好的演员，然而，在演戏方面却相差甚远，屡屡变成“票房毒药”。
比如，一代演员郭德纲，二代演员岳云鹏，三代演员继续前仆后继......
这几年，从郭德纲的《祖宗十九代》（1.69亿，豆瓣4.2分）到岳云鹏的《鼠胆英雄》（1.01亿，豆瓣5.4分.），都面临着票房口碑双扑街的事实。
德云社在演戏方面，俨然被冠上了“10片9烂”的标签。
相声和电影本来就属于两种不同的艺术风格。
前者侧重于表演，后者则侧重于剧情；
前者对于人物表情，神态，和舞台效果要求较高，以笑点为基础，而后者则更多是以优秀的剧本和故事情节为前提的，人物表演只是辅助元素，是为故事服务的。
所以，大银幕的角色要比舞台上表演更为复杂。
而很显然，郭德纲，岳云鹏等优秀的相声演员，他们力求的是“段子”，而忽略的是电影的“逻辑”。
所以在他们的电影中，大多数观众的印象都是，表演痕迹严重，用力过猛，像是在“说相声”。
一味地留意笑点和老梗，就会导致整部电影的节奏出现问题。
笔者想，这也许是制约相声演员成功转型的最大难题了。
于谦的表演是一方面，自己对于整部电影灵魂和节奏的把控是更重要的一方面。
也许，《老师·好》的成功可以为德云社电影提供新的思路和启迪。
放下心中的执念，用故事和心来传递情感，真正的打碎舞台上的自己，才能够获得更大的突破。
因为真实，所以动人。
