《血色湘江》剧照。
为了融合红色文化和现代艺术手段，在舞美设计和服装、化妆、道具方面，主创团队倾注了大量心血。在舞台设计上，视觉总监刘科栋用破碎建筑的局部，滚滚逝去的江水，老乡用门板搭起的浮桥，断裂的、正在燃烧的树干等意象元素和浓重的红黑色调，还原了桂北特殊的地理环境，以嶙峋、凌厉的姿态讲述着战争的残酷。
《血色湘江》剧照。
“血肉之躯筑起屏障，掩护中央渡过湘江，星星之火再度燎原，凤凰涅槃共产党。”为彰显勇于胜利、勇于突破、勇于牺牲的湘江战役精神，一段段激越昂扬的唱词和兼具史诗性与地方性的磅礴音乐旋律，穿越时空，唱进了每一位观者的心里。
音乐剧《血色湘江》的创演过程，是文艺工作者不忘初心，坚持以人民为中心的创作导向的生动实践。在红色题材的创作上，要以最高水平的艺术感染力、最丰富的艺术手段和当代青年喜爱的形式去展现，给予年轻观众更好的审美体验。“这是中国原创音乐剧的一条必经之路，也是文艺工作者走进时代、走进人民的心声和表达。”陈蔚说。
《血色湘江》剧照。
自2019年首演以来，《血色湘江》剧组走进北京、南宁、桂林、成都等地演出40余场，为无数观众带去艺术的感染和信仰的力量。主创人员还30余次走进校园、军营开展“艺术特色党课”，分享他们创排参演和实地采风的经历，带领现场观众体悟宏阔的叙事、鲜活的人物和感人的细节，让红色教育走进基层，直抵人心，更为《血色湘江》增添新的红色使命。
剧评
一曲悲歌恸天地 长征路上铸英魂
张玢
音乐剧《血色湘江》是一部以红色精神为主题，舞台呈现具有国际视野，题材选择准确深刻，创作兼顾艺术性、民族性、通俗性、国际性，民族色彩与乡土元素并存的创新之作。
《血色湘江》剧照。
该剧用以小见大、点线面相结合的方式，建立了以局部看整体的基本架构，从局部着眼，宏观体现，将这段惨烈的历史重现。剧作以湘江战役的危机时刻为背景和戏剧发生的主要场景，以陈湘为主人公，主干明确，人物形象鲜活。陈湘与对手黄复生的冲突与纠葛忽隐忽现，贯穿始终。剧中人物的行动线跌宕起伏，真实可信。令人佩服的是，这部剧表现了人物复杂的内心世界，既有以史实为依据的现实主义内容，又有浪漫主义的艺术渲染，以独特的视角体现家国情怀，颇具新意。
《血色湘江》在音乐风格上表现出歌剧化的特点，是国内为数不多的使用交响乐队现场伴奏的原创音乐剧。剧中，乐队不以歌唱段落的伴奏形式存在，而是独立呈现戏剧语言。音乐的戏剧性思维在乐队功能中的体现，提升了这部剧的艺术品质。交响化的戏剧音乐构思在歌剧中担负刻画人物、引发动作、渲染气氛、塑造结构的功能。
