很多人都喜欢看电影，很多自媒体写手也喜欢写影评文章。每当一部热议的电影上映以后，很多人都有不吐不快、跃跃欲试的感觉。
影评文章看上去轻松有趣，但真正写出一篇有独特见解、依据充足又有专业度的影评，却并不容易。
好的影评文章，不仅能帮助我们更好地理解一部电影，还可能分享一些电影方面的知识。比如：
什么样的表演是好的表演；
什么样的情节是烂俗的效仿；
导演的风格与影片的主题和表现形式是否贴合；
影片的表现又与原著有着怎样的差异；
……
其实，一部影片可供分析的角度非常多，不同类型的影评，写作方式也相差很大。
初学影评的作者，往往会碰到以下几个问题：
1、不知道从哪个角度分析影评，感触太多，什么都想写，却什么都没写透。
2、观点没什么新鲜感，说出来的都是老生常谈。
3、电影里有很多自己也没看懂的元素，不知道它们组合在一起，到底表达了什么意思。
那么，新手该如何开始影评写作呢？
《如何写影评》这本书，是很多专业影评作者的入门级教课书，它的作者美国宾夕法尼亚大学电影学研究主任蒂莫西•J•科里根，专注于分析现代美国电影和国际电影。
在这本书里，科里根告诉我们，写出专业影评的三个步骤，以及作为专业影评作者需要做什么准备。
1、写出专业影评的三个步骤——想、看、写。
想——做为一个影评作者，需要带着几个基本的问题，有意识地看电影，比如：
影片的片名对于主题和内容来说，有什么特殊的意义；
电影的开始是如何的；
和自己以前看过的同类电影有什么相同和不同；
影片以什么画面结尾；
最重要的3-4个镜头是什么；
电影里反复重复的镜头有哪些；
什么元素最让你困惑；
……
看——“开始写影评的唯一方法是全神贯注地看电影——即使是一部你不喜欢的电影。”
要大量地看片。看的影片越多，对电影比较和评价的能力就越强。
如果要写影评，一部电影看一遍是不够的，而至少要看两遍。
第一遍只记录那些最基本的问题，以及影片中最打动你的地方。
第二遍看就要做详细记录，类似“拉片”一样，记录影片中的关键场景和细节。
比如，你要写一个角色的心理变化过程，就要详细描述这个角色在故事发展的什么阶段，用什么情节、肢体动作、语言，来表达出当时角色的什么心理状态，而这种变化是如何造成的，又意味着什么。
在记录的过程中，你可能需要自己自创一些简单的标记法，以提高记录的效率。
写——在记笔记的过程中，影评的角度就渐渐浮现出来。
最常见的影评角度包括主题、叙事风格、导演风格、演员表演，以及更偏重于某种电影技术本身，比如视点、镜头、场面调度、布景、服装、剪接、声音、历史观等多种元素。
以分析电影的主题为例，可以阐述你认为这部电影到底在说什么，是“正义战胜邪恶的胜利（《星球大战》）”，还是“在惊人的残忍面前差强人意的英雄主义（《辛德勒的名单》）”？
而对这个主题，你的态度是什么？是肯定还是批评，与同类型电影相比如何。
如果要电影的叙事风格，可以看看情节发展的逻辑性如何；冲突和人物的构建是否扎实可信；结局是否是注定无法避免的，但又令人吃惊。
我曾看过一篇张艺谋的电影《秋菊打官司》的影评，这篇文章从摄影机的位置角度，分析从主人公“秋菊”的视角，是怎样看待这场官司的。
这就是偏重于电影的摄影技术本身的专业性影评了。
2、作为专业影评作者，你需要做的准备
电影是一门视听艺术，综合了导演风格、演员表演、画面、灯光、音乐、服装等等。
想做一个专业的影评人，你必须真正喜爱电影，不仅爱它热热闹闹的剧情，也要喜欢研究它的表现形式。
正如作者所言，写影评最大的危险，就是仅仅停留于影评的表象。
在真正写影评以前，你需要进行大量的准备工作。
看书——你需要看一些关于电影发展史、电影艺术、影评写作、编剧、心理学甚至表演教学类的书籍，帮助你全方面地了解电影这门艺术中的各种元素。
要熟悉一些常见的电影术语，比如长镜头、慢镜头、三幕式、蒙太奇、空间透视等等。
研究材料——看与这部电影相关的资料，包括导演和演员的采访、原著、论文、评论等等，尤其要关注那些有争议的问题和讨论。
确定自己最擅长的写作方向——影评的角度很多，到底哪个是自己喜欢和擅长的，目标读者是谁，这是在写作前必须先确定的。
在一个领域深耕细作，对同一个题材进行大量的观影，是写出专业影评的最好办法。
