谢谢您的邀请和提问。“画素描毛毛躁躁怎么办？黑白灰太灰怎么办？”你的提问是初学素描的两个问题。一个是“乱”，一个是“灰”。
本来，最好把你的素描贴出来，我们好分析你的具体问题在哪儿。不过，也不要紧。你提的问题，都是初学素描常见的问题。
而且画素描也好，还是画油画，中国画，乱和灰的问题，初学者普遍都容易犯这个毛病。
我们先说说“乱”的问题。
- 佐恩的素描，注意整体明暗的分配艺术。例如对管风琴的暗色最重最黑。而身体部分统一在灰调子中，但是，做到了灰中有黑，所以有透明感
毛毛躁躁就是东一笔西一笔的，也不知道什么是整体，这就容易乱。
主要表现在结构含含糊糊，线条扭扭捏捏，明暗死气沉沉。
注意克服问题的方法是：
1.结构问题。先把素描对象的结构捕捉准确。例如人像的结构关系，透视关系找准了。初学容易把鼻子的透视关系搞错，可以通过分析鼻子的结构，把关系找准。素描即是单纯的绘画练习，也是绘画基础课程。所以，除了画画还要学习解剖知识，如果对解剖含含糊糊，那么，也会严重影响我们分析结构的。
- 格勒兹的素描。注意线条的准确性和明暗分布的结构
2.线条问题。如果找关系，主要是用直线条，那么，刻画人物形象的轮廓线，就要用线条，这些线条非常重要，要有一气呵成的整体感，又要有明暗变化的立体感，所以，线条不能断断续续，也不能互相脱节。比如3/4的则面人像轮廓线，有额部，有眉骨部，有颧骨部，也有下颌骨部。这些线条又有局部结构，又有整体结构。写生或者临摹的时候，一定要把局部和整体处理好。
3.明暗问题。初学素描，不要选择黑白对比太强烈光线下的物体后者人像。因为，我们没有经验，会把素描画成黑白木刻的效果。尽量选择有明暗交接线，也有明暗过渡灰调子和高光的物体或者人像，这样就便于我们分析明暗造型。打明暗的时候，一定要注意：1.按明暗的结构；2.注意整体；3.注意黑白灰的管理原则：灰不能与黑接近；灰不能与白对比太明显。做到灰中有白，灰而又透明感。
- 注意大师对人物解剖的熟练应用，黑色非常谨慎
如果把整体和局部的关系处理合理，毛毛躁躁的问题，基本上会得到纠正的。
此外，要反复欣赏或者临摹大师的经典素描作品。会分析大师素描在结构、线条、明暗上的精彩处理艺术。
- 库尔贝的速写，虽然简练，但是，黑白灰的分布恰到好处
最后谈谈太灰的问题。太灰的问题并不复杂，就是或者太重或者太轻，都会产生灰的感觉。
素描是一个以结构为基础的对比艺术。例如，该黑的地方没有黑，该浅的地方没有浅，黑和灰比较接近，没有反应出对比，所以就灰了。
- 法国画家格勒兹的素描。结构、层次，灰部不能有很深的用笔
对比要合理，有的同学画素描手重，整体画的深，过渡调子也深了，所以就灰了。还有的同学手轻，画的素描浅，看不到深的地方，所以，也就灰了。
克服的办法是，一定要注意明暗分配，做到严格的明暗分配控制，灰一定不能接近暗调子，界限分明。慢慢习惯了，就会把太灰的，问题纠正过来的。
良好的素描感觉和技法处理，对我们学习画画和艺术欣赏能力非常重要，可不是简简单单的，一时技法不行的问题。所以，建议对画素描毛毛躁躁和太灰的问题，决不能掉以轻心。
