六、评品神采
意境是书法艺术的灵魂，是空间与时间的统一，是书家固有性格与即兴抒情的完美展现。书家通过线条的变化、墨色的处理、空间的安排，会产生一种气韵生动、令人陶醉的意境美。书法家创作时注入的情感不同，产生的效果和给人美的感受也不一样。因此书法家所创作的作品被评为能品、上品、神品，各不一样。如何辨别？就是要看作品中注入了作者的精气神有多少。古人讲的神采为上就是这个道理。王羲之《兰亭序》给人和谐、宁静、文雅；欧阳询《九成宫》给人以端庄、严谨、森严；张旭、怀素的草书给人以狂放、流畅之感。这种感受都来自书写者的情怀和生命律动。
七、提高眼力
对不懂书法的眼睛，再好的书法也没有意义。欣赏书法是主体对客体观察、思考、体验的过程。作品是个性化的，欣赏也是个性化的。如对赵孟頫的书法有人读出的是柔美，有人读出的是流畅，有人读出的是媚骨，有人读出的是逃避。正所谓仁者见仁，智者见智。有人说，科技要往前看，文化和艺术恰恰要回头看，否则就会失去源头。这话是有道理的，因为科技可以用“否定“二字，先进的可以取代落后的。而文化艺术则不能，谁能说王羲之、颜真卿、苏东坡过时了，人虽早已作古，但他们所创造的艺术的光芒，却不会随着时间的推移而消失。所以我们对中国书法的经典看的多了，知识面就会不断增宽，审美能力也会不断增强，就能识别书法作品的美与丑，就能领略到书法作品的意境，得到美的享受。从这个意义上说，不断增强自己的文化素养，提高审美眼界是欣赏书法艺术的前提。
