一定数量的音，在上方或下方的连线里（通过连贯性的演奏）将他们有序的交织在一起。我们讲这样的方法称之为“连奏”（Legato）。在连线内部的这些音我们称之为连音。我们在练琴演奏过程中，比较大的一个挑战就是如何将连音弹好，为什么这么说呢？这里要提到一下钢琴内部的基本构造。我们在弹奏时，由于钢琴是一个敲击乐器，敲打琴弦后，我们是无法控制声音匀速，平稳的衰减趋势。音量匀速衰减的过程是不可逆的。不像弦乐乐器，可以通过速度和力量给予声音不同的变化。钢琴弹奏出的声音，只会在发出后由于琴弦震动的减弱，从而造成声音的衰减。为了演奏好钢琴这个乐器，我们需要通过我们的耳朵，去分辨出连音中，音与音之间的比例关系。这种比例可能是下键速度，力度，触键面积的一个或者几个方面。
为了弹好连奏，基础练习中我们要找到对音与音它们之间空间的掌握。那么连奏中，每个音之间的距离多少比较恰当？如果讲我们的大指长度比作是音符的时值长度，在连奏中，可能我们需要这两个音（大指）尽量紧贴对方。同时有一定的重合度，但是不能过多。如果重合的比例太高，两个音在声音上就会有粘连感。通过耳朵去辨别音与音之间的过渡清晰与否是很重要的。当然，音与音之间也不能分的太开，没有很好的相交点的话，听起来可能更像是一种断奏（Non Legato）的弹法。如何去找到这样的一个连奏的声音相交点，需要我们的耳朵在练习时很好的聆听。
在弹奏连奏时需要注意的另外一点就是力量的掌控。我们第二个音在前一个音衰减的某个时刻进入，但是，如果第二个音的音量跟第一个音衰减曲线有相对于比较大的距离，听起来音与音之间的区间就比较大，联系不够紧密。感觉这两个音没有什么很大的关系。如果第二个音，在第一个音衰减曲线上合适的一个位置弹奏，这个音就更像是前面的延伸。无论渐强渐弱，我们都要将音与音之间的关系看的很透彻。渐强和渐弱的连奏，声音都要在一定的比例之内进行。
