陈奕迅微博截图
单从数据来看，2021年11月8日正式上线的《孤勇者》，是一首不折不扣的爆款歌曲。“陈奕迅的《孤勇者》是多年来难得一见的华语流行音乐金曲，也是环球音乐2022年以来全球范围内流媒体播放量最高的歌曲之一。”环球音乐集团大中华区总裁兼首席执行官张松辉评价道。
坦白讲，这首歌的演绎对于陈奕迅而言中规中矩，但在红星新闻记者看来，词曲创作却皆为一流，尤其是歌词：“谁说站在光里的才算英雄”“爱你破烂的衣裳，却敢堵命运的枪”……总能在不经意间打动你我。词作者唐恬是公认的才女，她还创作了《人世间》《体面》《追光者》《你一定要幸福》《如果爱下去》《笔记》等耳熟能详的作品，全民歌曲《唱得响亮》也出自她之手。虽然遭遇了人生重大变故，但她从未放弃过生活。对她来说，《孤勇者》不只是她的目标，更是“可以用来标记一段人生的宝物，承载时光和梦想的重量”。
值得一提的是，当初唐恬生病时，她父母曾带着她的歌词来到一档综艺节目，帮女儿表达了为陈奕迅写首歌的愿望。如今，她如愿与陈奕迅完成合作，而《孤勇者》也因为唐恬的故事变得更触动人心：整首歌曲立意宏大，歌词中表现出的勇敢、信念、希望，实实在在地鼓舞到了每一位前行的普通人。
《孤勇者》出圈原因：
天时、地利、人和
演唱者陈奕迅，词作者唐恬，曲作者钱雷……这样的顶级配置，《孤勇者》不红才怪。但如此出圈，成为全民歌曲，还是令人吃惊。众所周知，《孤勇者》是动画《英雄联盟：双城之战》的中文主题歌。这部筹备多年的动画，在上映之前就已被游戏玩家广为期待，并在上线后获得了普遍的好评。豆瓣上15.4万用户给出了9.1的高分，烂番茄新鲜度高达100%。
回过头看，《孤勇者》本身是作为全球知名的游戏IP衍生剧推广曲诞生的，并很快与国内玩家群体形成了共鸣。红星新闻记者注意到，这首歌发布之时，恰逢中国游戏战队EDG获得“英雄联盟全球总决赛”冠军，天时、地利、人和，也让《孤勇者》出圈具备了坚实的受众基础。“《孤勇者》出圈背后，体现的是不同属性的优质内容结合所带来的叠加效应，而具有高沉浸体验且占据了年轻人大量时间的游戏，也已经成为带动音乐传播的新动力。”某资深音乐人告诉红星新闻记者。
红星新闻记者了解到，《英雄联盟》的出品方拳头游戏本身非常重视音乐，被戏称为“游戏界的音乐公司”。《英雄联盟》衍生出来的金克丝角色主题MV和虚拟女团K/DA，都是游戏和音乐融合的成功案例，相关作品在流媒体上有数以亿记的播放量。
K/DA《ALL OUT》专辑封面
“首先是动画剧集非常成功，叫好又叫座；其次是词作者唐恬，除了功底非常深厚外，她自己身上的抗癌故事也能触及更多用户；最后，我觉得和这两年的疫情也有关系，歌曲很励志，能够振奋人心。”国内一流游戏音乐品牌、小旭音乐创始人卢小旭告诉红星新闻记者，“不知道你们有没有关注，这首歌在抖音表现非常好。其实我们音乐圈很多人在讨论，终于（有）一个霸榜歌曲不是抖音神曲，抖音神曲我们听起来别捏，但是它就是有流量。但《孤勇者》质量高且流量高，非常难得。”
游戏音乐产值很低
音乐在游戏中处于配角位置
《孤勇者》的火，是游戏跟音乐成功融合的延续，并借助动画实现了泛年龄层覆盖。更重要的是，像这样优秀的游戏歌曲，也直接引起大众对游戏音乐新的认知和理解。
游戏和音乐的合作由来已久，最开始音乐仅作为游戏中的BGM（背景音乐）出现，由于早期声音芯片的局限性，迫使作曲家选择易于哼唱和简单和弦的旋律。据红星新闻记者了解，发展至今，游戏音乐门类庞多，除了游戏配乐外，还包括主题歌曲、角色歌曲、活动歌曲、宣传歌曲、赛事歌曲等众多门类。正如电影配乐一样，游戏音乐正逐渐成为主流音乐类型之一，在数量上呈现逐年增长的趋势。
《王者荣耀》交响音乐会海报
《魔兽世界》巡演音乐节现场
在国外，游戏和音乐结合最成功的案例无疑是2020年《堡垒之夜》与美国说唱歌手特拉维斯·斯科特合作的虚拟演唱会，时长仅20分钟便在全球范围内吸引了2770万用户观看；在国内，《和平精英》《摩尔庄园》《龙族幻想》等游戏也纷纷试水游戏中的虚拟演出，头部唱片公司也陆续投资布局；线下方面，以游戏音乐为核心内容的现场演出也屡有落地，无论是《王者荣耀》交响音乐会，还是《魔兽世界》巡演音乐节等，都引起了广泛讨论。
但是，从《2020中国音乐产业发展总报告》来看，游戏音乐在国内的产值并不高。报告显示，当年（2019年）中国音乐产业总规模为3950.96亿元，而游戏音乐收入约1.83亿元，占比远未到千分之一。“因为它是功能性的音乐，很少有人去分享。大众对游戏音乐的认知，有可能离开了游戏单独去听，就没有什么感觉。”卢小旭坦言，“还有游戏公司的重视程度不同，大厂很重视，中小型公司不太重视。国内每年上线几千款游戏，真正对音频重视的可能只占20-30%。同时，游戏的研发制作人，对于音频的感受能力相对比较差。”
卢小旭告诉红星新闻记者，在游戏中，音乐始终处在配角位置，是被忽视的艺术。他举例说，国外一个游戏的成本预算中，音乐能占到20%，但在中国，这个比例甚至不到1%。“国外的同行，一年完成一个游戏音乐的所得，可能就足够生存的了。但在国内，这显然是无法想象的。”
“游戏 音乐”的跨界生意
更大的用户增长和变现空间
游戏音乐产值低下，换个角度讲，意味着游戏音乐有不小的发展空间。从腾讯音乐数据研究院发布的报告《双赛道加持下，“游戏 音乐”这门跨界生意的现状与未来》来看，2021年上半年的游戏音乐数量已经超过了2020年全年。目前中国游戏市场的规模约是音乐市场的20倍，远高于全球市场数据，所以与游戏结合，可为音乐带来更大的用户增长和变现空间。该报告明确提到，“大型线上游戏中，社交互动的功能越来越多，游戏具备了更多社交空间的属性，这对于内容的传播无疑是巨大利好。据MRC Data数据显示，当前全球28%的Z世代音乐听众使用电子游戏来发现新音乐。和游戏更多进行跨界联动，有助于推动音乐的传播和宣发。”
