时间紧，起步晚。那只能就是牺牲自己的休息时间，做时间上的补充。
早上，别人在睡觉，我去画苹果。白天，大家在画画，我也在画画。晚上大家回去睡觉，我还在画画。
如果你真的想做成某件事，一个理由也会成为你的核心动力，如果你只是应付，你会有上万个理由来逃避这件事情。
自欺欺人，才是真的傻。
在保证练习量的基础上，我发现了几个问题，如果说能考上清华有幸运的成分的话，接下来我观察到跟别人不一样的几点，成为了我自身真正的硬实力。
第一，绝大多数的艺术生不做笔记，或者说不做真正走心，有用的笔记。
他们只是当一天和尚撞一天钟。睡醒了，画画，天黑了休息，今天画面当中出现的问题，在接下来的几天还是会接二连三的出现。
举个例子，明暗交界线的虚实处理，老师师范过了，画面帮你改过了，第二天还是会仍旧出现，毫无变化。你一直按一个固定的套路走，你怎么能期望结果超出你的预期呢？
这么做得最严重的后果就是，授课老师心态的变化，耐心再好的老师，你在一个问题上持续持续犯错，他也会失去耐心。
在师资异常紧张的画室，教师的授课精力分配对你的成绩有至关重要的影响，如果他认为你不值得他反复的去跟进和强调，无疑间接的判了你的死刑。
我不想说的危言耸听，事实如此。
解决方案：
针对这点，我的策略是晚上宁可再少睡一个小时，也要做好当天的复盘工作。
知其因果，出其策略。
把存在的问题，事无巨细地记清楚，怎么改进也记清楚。
这样的工作使得我的绘画过程就像是在登山，而不是原地打转。
解决好了一个问题，就上一个台阶，日积月累，你就会发现其实你已经登得很高了。
日益变厚的本子在我周转奔波各大考场的时候，给了我莫大的信心和勇气，当别人还是在低效地翻阅教材的时候，我是在翻阅自己曾经出现的问题，及解决方法。
也正是这样，每次进考场都信心满满，有底气。有信心，有底气，在考场上还有什么能比这个更重要的？
第二， 过度依赖教师经验，在表现技法上徘徊犹豫。
每次花很多钱买书，却从不对书中的分析和讲解进行系统的消化和练习。
经历过艺考或者正在经历艺考的同学们都知道，画室里的老师每个人擅长的绘画方式不一样，但是无论哪种方式都是适用于考试的。
奇怪的是，很多人纠结的不是基本功的问题，而是表现形式的选择，犹豫不定。
举个最直观的例子，速写有很多表现方式，笼统的可以归类为三大方式：
纯线条形式，线面结合式，纯面式。
我们都知道，只有一条路的时候我们会走得很好，如若有三条路，我们就完全不知道怎么去抉择，以至于浪费了大量的时间。
很多同学今天觉得这个老师示范的纯线条形式很干净，崇拜的不知所以，就去学纯线，第二天别的老师值班，发现纯面的效果好强烈，还可以掩盖形体的不准确，又掉头去学纯面的技法。
来来回回，以至于在考场上还在考虑我该怎么用什么表现形式，这样怎么可能会有好的结果？
解决方案:
再次强调，形式可以加分，但掩盖不了基础的扎实与否。
相信我，阅卷数年的各大美院老师比你我更清楚这一点。提升基本功，在目前阶段胜于任何表现技法的纠结。尽快的确定一种表现技法，深入的去练习。
第三，缺乏自发研究性学习。
我相信到了集中培训的后半程，大家都有了自己想要考的学校。喜欢服装设计的可以选择北京服装学院。喜欢动画的可能会偏爱传媒大学。
那么问题来了，你喜欢，你想考这个学校，但是你真的靠自己，去研究过这些目标院校的招生规则和高分卷吗？
他们往年的出题趋势、他们的录取比例、他们的文化课和专业的配比方式等等一系列细无巨细的问题，你去研究过吗？
是，的确，每年画室会出于责任和义务会给学生分析一些院校的招生情况，但是那不过就是晚上几个课时，2-3个小时的时间而已。
你又怎么能指望这么复杂的信息量，面对这么多学生，面对这么多可以分析的目标院校，他能一次性讲清楚？万一你想考川美，老师们就分析了天美，你该怎么办？就这样不了了之了？
能主宰你自己的，只能是你自己。
考清华美院这个念头，我之前是连想都不敢想的。
后来一个念头打动了我自己，我对自己说：是啊，清华美院多好啊，也的确不是人人都能去的。
不过既然学画画了，总要为自己的目标拼一次，我就是想看看我拼尽全力之后，离这个心里的圣地还有多远，即便失败了，也不遗憾啊。
我从未觉得自己能上清华美院，我就是想找找差距。
我特别感谢自己能有这样的想法，这种念头最好的地方就是给了我尝试的勇气，而不用对失败的结果承担心里压力。
解决方案 :
就这样我开始自己买书来看，自己来分析。
毕竟画室教课的老师没有一个是清华美院的，画室也从没出过清华的学生。还是得靠自己。
通过大量的资料，渐渐地我总结出来了清华应试的一些特点：
# 第一，非常重视速写的分数比例，素描、色彩、速写三大科分数一致。然而在画室的传统教学中，留给速写的授课时间并不多。
# 第二，多年来一直坚持考素描静物，而这恰恰是我擅长的科目。事实上画室当中很多学生，只是按照老师的安排去考，而不考虑自己的强项。
# 第三，非常重视文化课成绩，考生拿到专业合格证书之后，按照文化课择优录取。这在无形当中屏蔽了很多画霸和艺术复课生，他们往往画得很好，却因为文化的问题，卡在第一道关口。
而这就是适合我的战场。
第四：过度依赖老师的评判。
人云亦云，随波逐流。
艺考有个特点，临近校考的时候，老师会根据学生平时的成绩，安排去考不同级别的考试。
画室的优秀生则是主攻八大美院，差一点的去考一本综合类的大学，再差一点的就会去考二三级的学校。
老师的建议是没有恶意的，也是稳妥的客观评价，但是只有你自己知道自己的可能性。
滑稽的是，我当时厚着脸皮，和画室里的画得最好的人，留京考清华。
大家都觉得很好笑，而且我也理解这嘲笑的原因，有的时候你不能指望别人事事都能理解你。
不过滑稽的事，我很幸运地考上了，而大家公认的却没有考上。
很多时候，我们不能指望外界理解我们的所有举措，既然坚持了那么久，为什么不给自己一个机会呢？
第五：在考场上的应变策略。
美术考场的现场是比较随意的，你站起来轻微的活动，老师一般也不介意。
然而很多同学就是在闷着头画画，为什么就不能站起来，或者坐着四周看一下大家的画呢？
（阅卷现场）
美术阅卷的方式很震撼，是把所有的考卷平铺在室内运动场馆内，老师在四周边上转着看。
注意到了你的考卷这是第一步，这样你才有可能被分入一类卷。
也就是说，如果老师没有注意到你的卷子，哪怕你画得再好，也不会给高分。
因为考卷实在是太多了，老师根本就忙不过来，只能大概看一遍，明白这个逻辑了吧。
这就是为什么在画色彩、素描等时间长的科目考试里，一定要观察其他的考试对象。
以素描为例子：别人画的都是淡淡的浅灰风格，这个时候，你就要玩命地往重、黑、强烈这个方向画，这样你们组的卷子在操场上平铺的时候，老师才会第一时间注意到你的卷子，这样你在战术上就比别人多走了一步。
我们来总结一下重点：五个方法论。
绝大多数的艺术生不做笔记，或者说不做真正走心，有用的笔记。因此你要好好记笔记~
过度依赖教师经验，在表现技法上徘徊犹豫。找到一种技法，迅速切换到练习模式。
缺乏自发研究性学习。不能指着别人喂你，你会被饿死的，要靠自己去研究。不懂得可以问老师
过度依赖老师的评判。给自己一个证明自己的机会。
在考场上的应变策略。一个原则：在审题清楚的情况下，就是要和别人画的不一样，想办法让自己的画面在群体里突出。
祝好！
艺考有问题，狸叔来帮你。有关美术艺考相关的问题可以咨询~
