音乐是听觉艺术，艺术家的心得最好的分享就是在舞台上，与观众面对面的交流是最直接的感受。即将回归舞台，吴玉霞用无比的兴奋来形容此刻的心情，当然她也相信观众对此也心怀期待，“作为音乐人，这么长时间了，我们渴望回到舞台，观众自然也渴望有丰富多彩的文化生活，所以艺术家和观众就是这种相互依存的关系。”
疫情期间，吴玉霞和几位艺术家在艺术创新方面进行了有益的探讨和尝试，8月13日在国家大剧院音乐厅即将上演的“《弦歌雅韵》吴玉霞琵琶音乐会”上，她将与打击乐演奏家朱剑平、箜篌演奏家吴琳、青年二胡演奏家刘蕾、青年钢琴家陈疏赢等几位艺术家联袂，将新鲜出炉的艺术作品展现给大家。吴玉霞说，此次疫情人们对生命的关注达到了前所未有的高度，所以她和艺术家们尝试着用音乐去感怀生命，他们用琵琶、箜篌和二胡这三件丝弦类乐器共同演绎由中国艺术研究院青年作曲家程明创作的《弦歌》就是基于这样思考的一部新作品。琵琶和其他乐器甚至西洋乐器的跨界融合也是这台音乐会的一大亮点，比如琵琶与打击乐《妙音天舞》，是由中央民族乐团著名演奏家、作曲家朱剑平创作，乐曲以极具异域风情的优美旋律，展现敦煌壁画中"妙音反弹"的仙音袅袅，那来自天竺佛国的梵音飘飘，使丝绸之路上热舞蹁跹的塞外风情竞相绽放。曲中琵琶与Hang Drum手碟、Djembe 珍贝鼓、Box Drum打箱等多种打击乐的融合，将敦煌文化中的神秘空灵梦幻入境，著名打击乐演奏家朱剑平的三件打击乐器演奏也是可圈可点。这首展现敦煌舞姿、飞天韵律的妙音，值得期待。
《欢乐的日子》是一首普及率极高的优秀佳作，由作曲家陈思昂根据马圣龙先生1958年创作的同名曲改编。音乐灵动、语汇质朴，作品以热情的节奏、欢快的旋律，展现人们对美好生活的向往。改编后的琵琶与钢琴《乐之舞》，曲调热情奔放，语汇生动情趣，节奏丰富多姿，在充分展现人们对美好生活的赞美之情中尽情释放，吴玉霞与陈疏赢的演奏，以不规则的节奏律动，丰富多变的语汇特质，将琵琶与钢琴的艺术色彩无线放大。
除此，琵琶和箜篌的重奏《滴水摆莲》的静态、琵琶和二胡的重奏《绣荷包》之灵动，还有琵琶和钢琴的协奏曲《乐之舞》都是精心编排和有所设计的。她说：“疫情期间，虽然大家都宅家在家，但实际上我们始终还是保持一种饱满的创作状态和激情，这些作品中有些是根据古典乐曲、优秀创作曲整理改编，有的则是全新创作的作品。”
每年暑期在中山公园音乐堂举办的“打开艺术之门”是孩子们的欢乐天堂，而作为这项公益艺术活动的常客，吴玉霞几乎每年都会带来一场精心准备的音乐会，今年照例如此。本月23日，吴玉霞将在这里举办一场琵琶独奏音乐会。吴玉霞说：“从当年的‘打开音乐之门’到后来的‘打开艺术之门’，20多年了我每年都会和孩子们见面。实际上，疫情期间，我已经参加了几场音乐堂的线上演出，有综合类的音乐会，也有我的个人专场，也办过一些艺术讲座。回想起来，这段宅在家里的日子，过得还算是蛮充实的。创作了歌曲《战“疫”之歌》、云课堂《“律动”——中蕴含的生命规律》、线上音乐会《琵琶的文言武语》等。不过，最期待和开心的还是现场和孩子们面对面。”这场音乐会，吴玉霞还邀请了中国艺术研究院的二胡演奏家刘蕾、中央民族乐团扬琴演奏家谌向阳、箜篌演奏家吴琳与自己同台献艺。
